读了《与命运搏斗的贝多芬》这本书，我深深地被贝多芬顽强的意志打动了，贝多芬在失去听觉的情况下，创作出了到处颂扬的**作品，这是常人难以想象的事情。他没有屈服于命运，最终成为一个举世闻名的家庭。
在我的印象中，中国体操队的桑兰和他一样，以惊人的毅力和不屈不挠的精神，为所有残疾人树立了榜样。在“中国达人秀”的舞台上，出现的那位没有双臂却用双脚弹奏钢琴的小伙子刘伟，他的琴声征服了所有的观众。在残奥会上那些拿到奖牌和没有拿到奖牌的所有的运动员们，他们的每一场比赛都让人震撼……这一个个感人的场面，动人的故事，他们的不幸并没有打垮他们，却造就了他们不屈的精神，伟大的人格。
虽然这些人不健康，但他们比正常人做得更好。但在成功的背后，他们付出了多少汗水和努力！
想到这些，我真的觉得惭愧。吃饭的时候张开嘴，穿衣服的时候伸出手，什么都要爸爸妈妈帮你。遇到有困难的时候总是想着依赖大人。有时候遇到难***会做，不想自己动脑，先想着去问爸妈。
读完这篇文章，我将向他们学习：完成自己的工作，做一个敢于面对困难的学生。
《复制贝多芬》观后感(一)：感动ing!敬仰之情油然而生1.
自然是创造的灵感，自然的美！不能在城市里生活得越活越窄，自然是让自己的灵感和心灵敞开的最好方式。如此伟大的**家把精力都放在了**，与上帝的对话，何其专注，这样的专注力，让人敬仰和感动。
2. **家是与上帝最接近的人
3. 贝多芬找灵感的森林
4. 坚持执着在脑海里先有创作和画面再写出来
5. 脑海里有想法通过谱曲释放出来能量是需要释放的有进必须有出
6. 贝多芬第九号交响曲
7. 当你心中充满沉寂，你的灵魂就听得见了——倾听自己的内心何尝不是这样呢？需要给自己留出空间，让内心平静下来，你才能让灵魂的声音被听见被看见。
8. 世界不需要多一个贝多芬！——无独有偶，be yourself!
即使在这样一首充满激情和刚毅的乐谱中，也离不开大自然的灵感，离不开平静的湖畔森林甚至是寂静的空气。这难道不是我们忽略甚至忽略的吗？唤醒你的灵魂，接近自然，为自己腾出空间！
《复制贝多芬》观后感(二)：**&设计贝多芬：“艺术家是能学会自我信任的。它没有灵魂，没有激情，没有活力，就像一个死了的东西。“贝多芬是**的大师，却看出大桥设计的最大的弊端。
曾经听过一个长者说过，任何行业当你到了大师的阶段之后。最后，一位**大师可以指出建筑设计中没有灵魂是相通的。一个作家会说这幅画没有神韵。
甚至一个舞者，说出服装设计的种种。
一个将**当作生命在演绎的人怎么会不成为大师，也只有倾尽全力去爱你做的事情才能真正靠近你想要的东西。
《复制贝多芬》观后感(三)：你若热爱，就要用灵魂去感受。电影是导演通过电影表达思想的一种方式。
我不能说一部电影有多糟糕。也许这只是导演的一种表达方式，我无法理解。这是我对电影的一个理解。
《复制贝多芬》他想要表达什么内容，宣扬何种精神。只有通过贝多芬，他才能讲述他晚年的部分经历，表达他对**的执着和狂热。假如把影片放到一个时代里去品味也许也会收获颇丰。
19世纪，资本主义社会充斥着金钱和权力的烟雾。人们追求高雅，于是有影片里那位穿着红色衣服的“大人物”，他的角色也许是代表着当时一类人群对**的态度，在贝多芬最后的一场**会开场时，他与安娜的对话也能够表达出这位天才的些许无奈和嘲讽。 普通的人群也向往着那些主流人群推崇的“高雅”，于是影片里贝多芬的那位老邻居也出现了，她会在贝多芬去漫步时享受那宁静的时刻，却不肯搬家离开这位“吵闹的”邻居，因为她说，她是贝多芬的邻居。
她能够听到未开场的**。在电影中，贝多芬的话浮现在脑海中，这大致意味着上帝在对每个人说话，但他的话太大声和震耳欲聋，所以他失聋子。天赋异禀的家庭没有像主流民众那样，去教堂祈祷，祈求上帝的关怀，相信上帝是一种精神。
所以他是安娜姑妈那些人们眼中的异类。但是，他却无时无刻的诉说着自己和上帝的交流，他的**是上帝的耳语，他的**是沟通上帝与心灵的桥梁。所以贝多芬会打破马丁的模型桥，这就是他对艺术的态度。
他是人们眼中的异类、怪胎，也是他们眼中的**家，可是当贝多芬创造了他们不能够欣赏或者说不会欣赏的**时，他们也不过对这位天才拂衣而去。所以，所谓的怪胎这样的评价，也是对贝多芬所追求的**的不理解。我想这也是这位天才的孤单和怪异的原因。
至于安娜在电影中的角色，我想她可能是一个天使，拯救这个困在现实中的天才，修复连接艺术天堂和现实世接的桥梁。所以，在电影里，贝多芬在酒吧里对老板说了这句话。
虽然对贝多芬的了解只是停留在“**家、天才”等等这样的词语，但是影片中所表现出的贝多芬，也许给了我们对这位人们眼中的“天才**家”的更多思考。
事实上，贝多芬已经厌倦了这些来自主流人群的称呼。他对安娜大吼着不要奉承，他喜欢安娜的坦诚。
在教堂里跪下的场景可能是，一个在山谷里流浪的孩子找到了伴侣。他所需要的只是一个能够倾听内心的人。而不是那些只会鼓掌或挖苦的人群。
结尾，是贝多芬的向往。
假如说，贝多芬如人们评价的那般“色”，但是影片里他却没有对安娜有何过分举动，假如说让安娜去洗净身子是撩拨，不如说，那只是一次灵魂上的洗涤，洗干净了他在现实沾染的灰尘。
贝多芬用灵魂和自己钟爱的艺术在对话，每一个音符，都是他的诉说。
《复制贝多芬》观后感(四)：交响聆听指南开头摧枯拉朽，中间处于嫉妒捣毁建筑师的模型，并说：“上帝对我怒吼，所以我聋了。
”相当牛。最后的结尾，**让人落泪。最最后，说明因为要完整收录交9而设定的ｃｄ时长，是对大师的恭敬。
整部电影最精彩的部分是把贝多芬当作一个肮脏野蛮的农夫。上帝公平地对待每一个人。如果他给了他太多的天赋，他应该给他更少的气质和修养。对，他还顺便拿走了他的听力。大师是知道上帝给了他们什么，并利用这一独特优势来实现自己价值的人。
看完这**感觉古典**的距离一下子被拉近了，原来古典**阵营里埋伏着一位摇滚的祖宗啊。有几个摇滚的能狂暴乖张到贝的程度，同时还坚决的站在上帝一边。这个时候再听贝的**，不会觉的一个多小时是很长的时间，至少可以看做是一首超长版的摇滚。
有点遐想，我什么时候可以拍一个**给周润发演戏。可以表现上帝不发疯时候的样子。
《复制贝多芬》观后感(五)：**永恒总体感觉就是成句不成章。有那么几个片段让我很感动。
当然，首先是贝九的第一场演出。当和声响起时，他热泪盈眶。这是庄严和神圣的。每一个音符都充满了美和力量，在他心中回荡着
压抑迷惘被霎时打垮，眼前恍然大悟，仿佛是最绚烂的日出蕴含着激昂的希望
我只是不明白为什么我给安娜做了那么多胸部特写
演奏结束老贝转身的霎时掌声如潮和永恒的爱人如出一辙，却还是忍不住又感动了一把
在他的世界里，连掌声都是缄默的
却也无法压抑他将心中奔腾的音符诉之纸面方可善罢甘休的热爱
这样的希望之光，热爱，激情，念念不忘
然后是老贝对安娜作品嘲笑后诚恳的道歉，追赶着被风吹散的他亲自修改好的安娜的乐谱，霎时让我觉得他这个人骄傲执拗蛮横的那么真实又心爱
安娜因为砸了她男朋友的桥对老贝放了狠话，我都不想靠近你！却又在贝多芬演奏起她的作品时出尔反尔
大概世界上就是有那么一撮人，爱**胜过一切吧
看到古迪锅锅也算是个惊喜
还有贝多芬单独一人在林中的那段，那悠扬的配乐也许就是上帝在他耳边的低语？
而那个做了他多年邻居的老太太，哈哈！真是妙趣横生！
搬走？为什么要搬走？我是ｌudwig van ｂeethoven槅门的邻居，我能比任何人都要早的听到他的乐曲，甚至在首演之前，全维也纳都在嫉妒我
随即手执烟斗在微微温热的阳光下轻轻哼唱了起来，她的眼中尽是光彩
美好极了，新作又要发表了是吗？叫他加油啊！老妇人这样说
不知为何这段对话直击我心脏最柔软的角落
天才需得到应有的保护的吧
可惜他们中的大多数都不够幸运
肖邦莫扎特贝多芬都如是
人类文化开展史上从来不乏因无知和缺乏鉴赏力而扼杀天才这一可悲的事实
多可惜没有生在那样的年代，可以亲眼目睹神迹的年代
如今只能凭仗这些影像聊以慰藉
《复制贝多芬》观后感(六)：一点感受相比较于莫扎特传，这部电影不能不说是个败笔，当然仅仅是从电影的角度上来说，我不明白导演想表现贝九的横空出世为什么就一定要加上感情戏份。但电影其实不是不值得一看，贝九听了不下五十遍，但是说实话，这一次差一点就没控制住自己的感情，当看到十分钟的指挥片段时，从来没有这样的融入这段旋律，那种对于命运的抗争、最终人类获得胜利让你一会泪流满面，一会又充满力量
演奏的水平只能说很一般，但是画面感带给人的投入对于我来说还是要强于听觉，仅仅是把自己投入到**中绝对能获得非常的享受。贝九虽然在构造上有时有反复而显得冗长，但是在内容上却是绝对的巅峰，用电影中的话说，从这一刻起，**被改变了。那完美的第三乐章，从来没有听到过如此优美的旋律，而不简简单单的甜腻，第五乐章的合唱则是人类胜利的欢呼了
《复制贝多芬》观后感(七)：朦胧的侧影此片更多是展现了贝多芬的侧影，一个天才是难以理解和看懂的，也许一些朦胧的侧影倒是个折衷的选择。
通过一个想成为**家的女孩子的眼去认识贝多芬，认识他的才情，他的不羁，他的真执，他的自负，他的傲慢，他的害怕，他的不通世故。。。
成就自我的人都有一个特点，以自我为中心，热情，富有激情，忠于内心和灵魂。其它通通是没用的。
涌动的空气是上帝的气息，他在对人的灵魂诉说，**是上帝的语言，**家是最亲近上帝的人，**触及灵魂。**是灵魂最后的安慰。**家都有神性，与生俱来的神性。
一个没有神性的**家，是写不出好的作品。像郎郞，李云迪只能称为好的琴师。
一定要受教育，我希望是医学，**，哲学。别的都延续不了我的兴趣和激情。
别人以为我的生活一片死寂，不是，**无时无刻不在我的脑中响着，我需要把它们写出来才停止。
哲学无时无刻不在我的脑中蹦跳着，我不得不以刷屏的形式展现它们。
《复制贝多芬》观后感(八)：寂寞是他的信仰影片名叫《复制贝多芬》，无独有偶的贝多芬怎么可以被复制呢？带着这样的疑问，我开始了100分钟的时空之旅。
备受耳聋困扰的贝多芬曲风由悠扬转向愤激，乐曲是他的灵魂，是他创造的理想世界，是我们无法理解的专属于他的乌托邦。
他时刻充满着热情，甚至是愤怒。也许情绪就是他灵感的源泉。世人无法读懂他的痛苦，他对安娜说：
“不是懂不懂的问习题，你要体验。”当安娜飞奔着赶到贝多芬简陋的住所时，她告诉他读懂了凡夫俗子无法共鸣的大赋格曲。我想这对于贝多芬而言，“足以”。
贝多芬说：“艺术家要学会自我信任。”这是一个艺术家的意志，不是薄弱而没有灵魂地附和世俗。
他说：“寂寞是我的信仰”，谁说不是呢？高处不胜寒。
一个有理想的人不需要偶像，她需要的只是导师。一个坚守理想的人，需要的是“斗争”，不是“挣扎”。贝多芬对安娜说：
“你的曲子还不错，朴实中带些刚毅，但模仿我是你的问习题。”他还说：“你要走你的路，你不需要模仿我。
世界上只有一个贝多芬，也只需要一个贝多芬。”
相信自己就是要做自己。安娜她不需要也没法复制贝多芬，而贝多芬也无需因种种误解或不解去改变自己。他说：“我，过去如此，现在未变，将来仍然。”
而安娜也是值得我们学习的。在开始的时候，她就修改了贝多芬的稿子，这对于现代年轻人而言，恐怕没多少人能做到，这就是挑战权威的勇气。
安娜执着于作曲的梦想。当时的社会女作曲家其实不被认可，正如她姑妈所言"梦想虽美，但危机四伏。"她和贝多芬有某种程度上的相似。
就在贝多芬“嘲笑”了她的作品后，她虽然伤心，但她并没有疑心自己的天赋，相信自己，她一直这样坚持着。
当《第九交响曲》演奏完毕，全场掌声雷动的时候，我仿佛看见贝多芬拥抱了他自己的灵魂，也许，那一刻他其实不寂寞。也许，他这一生只有那样几个时刻才不寂寞，真正得到理解的那些时刻。
其实，我们都怀有梦想，但无限风光在险峰，在追求的过程中，寂寞这道鸿沟假如无法逾越，将会痛苦不堪。
我们需要被理解，但你看：来来往往的人群，人们用一辈子的时间赶时间，彼此没空理睬，怎谈得上领会呢？
李欣频说：人在最痛苦的时候，在你身边只有你自己。你痛苦，因为你不被理解。
寂寞是一座桥，你是你，我是我，我们独立在自己的心里。去表达你自己，用**、用绘画、用语言、用文字……你与自己相遇相知，你和自己拥抱，你创造了你自己，带着朴实又刚毅的意志，无法复制。
《复制贝多芬》观后感(九)：copying beethoven几乎没怎么听过古典乐，至于贝多芬更是一点都不了解的状态。
**拍得甚美国，女主的ｈerr ｓchlemer我听了半天终于意识到原来是这样的啊德语。
贝多芬叫女主人公也不是一般的ａnna，偏偏要拿德语的发音阿娜，extremely awkward。
就仿佛以前看圣女贞德的时候觉得那个法国国王和太后的美语对话很有趣一样。
呵呵很冷啊。
整个故事的脉络，诶哟，乱得很。看着女主那张脸就忍不住想到凯拉奈特莉的样子，那么相似的样貌，英语千差万别的说。
译名很奇异啊，复制贝多芬，然后在豆瓣上面发现是爱情中的贝多芬。
真的有romance的成分么？ｉ doubt.
《复制贝多芬》观后感(十)：天才多是一个顽童，而同样也单纯心爱电影开场，清晨，野外上怀揣着各种心事人们以不同的神态开始又一天的作业了。一阵急促的马蹄声带来一段引人入胜的乐曲（贝多芬降ｂ大调大赋格曲），这些人们和事物们的姿态就那么恰如其分地、被安排好似的配合着那段乐曲的演奏。
此刻，**成了大家可以看得见，摸得着的就在身边的东西。它这表现仿佛是要让人对这个世界着魔。我们真的可以把世事万物的变化都想象成是有音律节奏的东西。
天才多是一个顽童，而同样也单纯心爱。**史上，贝多芬正如此。
天才也需要付出努力，他能令人着迷的，除了**作品，不能忘记的还有他那份对**极致追求的执迷。
一直以来，我不大多理解**指挥的奥妙所在。我以为每个演奏**的人都该有自己对**的忠实和理解，**都该来那个演奏人的内心，所以不需要别人来指挥，但看到贝多芬（即管不是他）这么感情投入地挥舞着指挥的双手，随着**和声的高低起伏，我也被感染到了一点什么。因为这场**除了该来自每个演奏手的内心，更多的是来自指挥官的内心，他才是这场**的主人。
当贝多芬告别作（第九交响乐 《合唱》）里的《欢乐颂》那一段人声合唱与乐器合奏在舞台上响起，诚然震撼，让台下所有人敬仰和感动着迷。最后另一段曲的高潮的时候，为表现演奏现场有多么的震撼，导演连把电影的摄影镜头都一起带动了。
我十分欣赏在贝多芬表演完后停下的那一刻，当所有听众都起立鼓掌，电影外的你我却只有听到贝多芬喘息声的那一幕。导演对这一幕的安排可见心怀叵测。电影里多少懂这**的人激动地掉眼泪了。
试想一下，假如上天给了你一样创造的天赋，却把你用来直接享受这份天赋的技能带走时，是否也会自问“ｉs he a loving ｇod？"
在贝多芬看来，**是上帝的唇语。创作需有来自心底的沉寂，于沉寂中寻找关键音符间的沉寂。每个有梦想的人，需要以追求和创造来将之实现。
而关于追求和创造的执着，“假如我们做不到，我们就一无是处了。”
“ｙour gift is from ｇod, use it to serve him.” 每个人都是独立的，该有自己的天赋，不需要让自己成为别人。 影片最后，安娜的背景，在朝阳光下，向着大草坪走远，这是另一个独立神话的延续……
看这部电影，真的真的让人享受而沉醉。它值得收藏反复**，或仅听也行。致爱丽丝，欢乐颂，卡农等流传至今的曲子都有出现在影片里。
《失聪的贝多芬》读后感范文
我读过许多有关伟大钢琴家的故事，例如：库劳、海顿、莫扎特、车尔尼等，但令我深受感动的还是《失聪的贝多芬》。
在贝多芬26岁那年，他经受着耳聋的打击，绝望无比的他，心中痛苦万分，想到今后就要告别有声的世界了，他甚至想用死来结束他的生命，然而当他想把这种想法付诸实现时，他脑海里浮现出母亲等曾经给过他勇气、力量的人，他猛然省悟过来，大声对自己说：“不行，我不能就这样死去，我要勇敢的活下去！”在之后的五年中，贝多芬把音乐事业作为自己精神寄托，顽强的与不公平的命运抗争，创作出一首首气贯长虹、感人肺腑的曲子。
当我读完这本《失聪的贝多芬》时，我对贝多芬那种坚强不屈的意志深深佩服、感动，之所以会这样，是因为贝多芬没有怨天尤人，没有后退，而是勇敢的向不公平的命运挑战，从而成就了一番伟大的事业。贝多芬留给后世的名言是“我要扼住命运的咽喉，决不能倒下”是啊！我们在困难的`面前要做一个坚强，勇敢的使者，决不能因恐惧而倒下，这时我脑海里浮现出许多为了革命不屈不挠的伟人，令我想起一段诗句：千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
这本书我不仅学会了许多音乐的小知识，更重要的还是在立志向学，勇敢面对挫折，成就事业等方面的到有益的启示。
用痛苦换来欢乐
——读《名人传〈贝多芬传〉》有感
八（10） 徐文溢
命运似乎是有意地捉弄他，贝多芬一出生就被父亲逼着整天学***，父亲总是用暴力迫使他，而他的母亲在他17岁时因病去世，这让贝多芬很受打击，一种对人生的莫名的忧郁开始折磨他的精神和肉体。总之，贝多芬度过了他那悲惨的童年。
当贝多芬开始对生活充满信心时，命运的利爪慢慢地伸向他。他的耳朵开始啁啾，听力开始下降，他是一个从事**的人。由于担心别人会发现他残疾，他开始避免与别人交谈，并不断受到孤独和疾病的折磨。
当他无法忍受时，他告诉了他的两个朋友：韦格勒博士和阿曼达牧师。
在疾病的折磨下，他也遭受着爱情的折磨。
对于爱情，贝多芬总是有一个神圣而纯洁的概念。正是这个注定了他成为爱情的牺牲品。他不断地钟情于人，如醉如痴地为之倾倒，他不断地梦想着幸福，可是幻想总是不停地破灭，随后就是痛苦的煎熬。
贝多芬的创作灵感可以在这种爱与反抗的情感循环中找到。他和绮丽爱苔相恋，而绮丽爱苔却在后来和别人结了婚，还利用贝多芬的感情企图帮她的丈夫。她这样做是为了让贝多芬看不起，他认为，这样的爱是对善良心灵的一种摧残。
所以，在给哥哥的遗嘱中，他写道：用最好的道德情操教育你的孩子，永远记住：让人快乐的是美德，而不是金钱。这是我的经验。
在逆境中支持我的是道德。让我不自杀的，除了艺术，还有道德。
贝多芬又再一次追寻爱情。他爱上了德伦斯，他们在德伦斯的哥哥朗索的同意下订婚了。爱情再一次平息了贝多芬的激情。在美丽爱情的滋养下，贝多芬的天才结出了最丰硕的果实。
但不知怎的，订婚解除了，贝多芬又一次被爱情抛弃，陷入孤独。
他开始在维也纳举行**会。在**会上，贝多芬的精彩演出竟获得了观众的5次掌声，贝多芬在终场结束时感动得昏厥过去。然而，一时的感动并不能完全改变世俗的心态，它只是一种抚慰剂，满足人们暂时追求高尚的心理。
对于贝多芬而言，生活依旧没有任何的改变，**会没有给他带来任何物质利益，他的生活依然是那么的窘迫，疾病依然折磨着他，他依然是那么的孤苦伶仃。可是，命运的苦难让他更加地坚毅。他战胜了疾病的痛苦、世界的平庸和命运的不幸。
而这一切都源于他坚毅的品格、高尚的道德，还有他为之奋斗终身、奉献一切的精神圣地——**，他说：“牺牲，永远让人生的一切愚昧为了你的艺术而去牺牲！艺术，这是高于一切的上帝！
”在他57岁时，他终于在一场大风雪中咽下了他的最后一口气。
贝多芬用痛苦书写了与命运的抗争，为后人留下了无尽的精神食粮。他曾希望自己的苦难经历能给予别的受难者以力量，“但愿那些不幸的人们，由于看到一个与他们一样不幸的受难者，一个不顾自然的阻碍、竭尽所能成为一个不愧为人的人，而能得以**。”这个伟大的人在克服了各种苦难之后，给人们的告戒是：
“人啊，应当自强不息！”
人生是艰苦的。对于贝多芬这样一个不甘于平庸的人来说，他的人生注定是一个没有光彩、没有幸福、没有孤独奋斗的悲惨人生。贫穷、焦虑、沉重和无聊的生活压迫着他的身体，消耗着他的精力。
他是受难者，他也是抗争者。从他身上，我们可以看到人类精神的两朵最绚烂的花朵：正义和自由。
面对人生的劫难和世间的悲苦，他从来就没有一丝的惶恐与颤抖，他英雄的姿态是那么桀骜不逊，有如波涛，有如飙风，不住地吹响欢快的号角。他从来就不说自己痛苦，而事实上，他的痛苦在常人看来又是难以想象的。他坚信，只要自己的灵魂能够坚忍不拔，不因苦难和灾难而盲目沉沦，就能冲破自己的枷锁，奔向崇高的人生境界。
挫折就像苍蝇，而贝多芬是一匹骏马。几个苍蝇咬几口，决不能羁绊住一匹奔腾向前的骏马。
贝多芬-一个伟大的名字，多少人赞扬了你的伟大。你的伟大不仅是指你在艺术上的成就，更是指你高尚的道德和对人类的精神关怀。您是一切承受苦难而又不甘平庸、奋斗不息的人们最好的朋友和知己。
当我们为世界的苦难而悲伤时，你会来到我们身边，奏出生命的悲歌；当我们厌倦了与假丑恶作斗争时，你会给我们勇气和力量。
贝多芬——一个不幸的人，一个由贫穷、残疾和痛苦造就的伟人。世界没有给他欢乐，但他为世界创造了欢乐！正如他自己所说的：
“用痛苦换来欢乐！”
他短小臃肿，外表解释，生就运动家般的骨骼。一张土红色的宽大的脸，到晚年才皮肤变得病态而黄黄的，尤其是冬天，当他关在室内远离田野的时候。额角隆起，宽广无比。
乌黑的头发，异乎寻常的浓密，好似梳子从未在上面光临过，到处逆立，赛似“梅杜萨头上的乱蛇”。眼中燃烧着一股奇异的威力，使所有见到他的人为之震慑；但大多数人不能分辨它们微妙的差别。因为在棕色庄重的脸上，这些眼睛射出一道旷野的光，所以人们总以为是黑色的，其实是灰色和蓝色的。
平时又细小又深陷，兴奋或愤怒的时候才大张起来，在眼眶中旋转，那才奇妙的反应出它们的真正思想。他往往用忧郁的目光向天凝视。宽大的鼻子又短又方，竟是狮子的相貌。
一张细腻的嘴巴，但下唇常有比上唇前突的倾向。牙床结实得厉害，似乎可以可破核桃。左下巴有一个小而深的凹陷，这使他的脸奇怪地不对称。
他预言了一个国家——德国联邦的复兴。他象征着人类在一世纪活动的基调——力量！
他，就是在十八世纪这个最混乱最秽浊的时候闪耀着的巨星——贝多芬！
在这里，我们没有资格评论这样一位大师。我们只能匍匐在他的脚下，挣扎着去摸他的脚趾。
贝多芬一生苦难不断，痛苦不堪。
一开始，人生于他就显得是一场悲惨而残暴的斗争。父亲想开拓他的音乐天分，把他当作神童一般炫耀。四岁的时候，他整天被钉在洋琴上，或者被关在家里拉小提琴，几乎被繁重的工作杀死。
虽然他的童年是如此悲惨，但他始终对这个时代和他度过的地方保持着一种温柔而悲伤的回忆。
二十多岁时，更大的疼痛已经在敲门，耳聋开始折磨他。耳朵日夜作响；他内脏也受剧烈的痛苦磨折。听觉越来越衰退。
这一切对贝多芬来说无疑是巨大的折磨。要知道，一个音乐大师，如何能够进入无声的世界！
更可怕的是，他的精神还受到的深深的打击。他两次坠入爱河，但最终爱情给他带来的不是幸福，不是幸福，而是更大的痛苦。尤其是他的心灵已因疾病变得虚弱的时候，当他热恋的人圭恰迪妮嫁给了加伦贝格伯爵，狂乱的情绪更有把它完全毁灭的危险。
他的一生就在这一次，似乎到了颠蹶的关头。
如此多的痛苦加在他的身上，我们怜悯，我们叹息，我们叹息。但是，往往是苦难才能筑就英雄！
莫扎特，除了拥有童年美好的回忆，一生也是贫困潦倒，郁郁而终。米开朗基罗一生都被人羡慕。他经常被暗箭射中。他被疾病缠住了，这使他很痛苦。还有一个懒惰的家庭，就像一个无底洞，把米开朗基罗辛苦挣来的钱都花光了。
“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。”苦难不是阻碍我们前进的重重障碍，是磨练我们品行，我们意志的磨金石；是鞭策我们走向成熟，走向成功的马鞭。
我们的生命要的不是一味的风平浪静，我们要的是与风暴搏斗，与礁石较劲的惊心动魄。只有经历了波涛汹涌的巨浪，我们的生活才能真正绽放并被铭记。
来吧，让暴风雨来得更猛烈些吧！
近日，我读了世界名人传记丛书《贝多芬》一书。这本书对我的启发很大。贝多芬的一生是传奇而坎坷的。他的人生道路代表了人类苦难的极端。
这本书记录了贝多芬只有四岁的时候，父亲把他锁在只有钢琴和小提琴但没有玩具的房间里。贝多芬稍有不慎，即招来谩骂和拳头。结果，贝多芬的童年蒙上了一层厚厚的阴影。
六岁时，哈茨费尔德伯爵夫人照顾她。贝多芬是2014年的官方宫廷风琴手，每月150支。那年贝多芬写了一首钢琴协奏曲。1788年，贝多芬是第二宫廷风琴手。
贝多芬年富力强时完全聋了，但他克服了许多困难。1802年10月6日，海利根施塔特立下遗嘱。
看完这个故事，我觉得人生就像一场戏，我们在剧中扮演酸、甜、苦、辣、咸的角色，就像翻开五味瓶一样。生活是要付出的，付出的时候会觉得苦，觉得酸，但付出之后，就会有回报。当然，付出多少，就回报多少。
生活经历了很多磨难。正如书中所说，尽管贝多芬有耳病，但他仍然弹钢琴。无论遇到什么挫折，都要以乐观的态度对待，把挫折和困难作为人生的必要经历。只有正视困难，才能使一切都好起来。
即使生命短暂，我们也要珍惜和利用它。即使在最后一刻，也要让全世界记住你。
与贝多芬的生活相比，我觉得我太幸福了。我要学习贝多芬在挫折面前不放弃、不灰心、不屈不挠的精神。朋友们，如果贝多芬的故事也感染了你，那么就让我们在贝多芬的这句我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。
《复制贝多芬》讲述的是：1824年，音乐大师贝多芬正在赶制自己的新作《第九交响曲》，在乐章完成的最后阶段，他的御用抄谱员施莱默突然病入膏肓，将要不久于人世。为了让贝多芬的代表作如期演出，施莱默向维也纳音乐学院求助，希望能有一位有才华的学生接替他的位置。
不久，23岁的才女安娜出现在施莱默面前。施莱默警告安娜，贝多芬是一个暴君，与他合作需要足够的心理准备和耐心，并给安娜未完成的分数。
安娜乐于为这位脾气暴躁的狂人抄写乐谱，而作为音乐天才，安娜也不安于抄谱员的工作，她要让贝多芬品评自己的作品。当安娜将完成的《第九交响曲》交给贝多芬时，还告诉他替他修改了错误。在日常交往中，贝多芬对安娜的态度由最初的怀疑逐渐转变为信任和依赖。
虽然贝多芬在人前风光无限，但生活中也有难言之隐。他非常宠爱侄子卡尔，期望他能出落成优秀的钢琴家，但卡尔偏偏好逸恶劳、嗜赌成性，甚至窃取叔叔的钱财。尽管《第九交响曲》的首演非常成功，但贝多芬却因侄子倒卖掉门票而沮丧不已。
在关键时刻，安娜总是安慰和帮助贝多芬。贝多芬开始与安娜形影不离，甚至与安娜的男友马丁竞争。分分合合之间，贝多芬与安娜之间微妙的关系开始让两人的生活天翻地覆的变化。
电影一开头就说了，“本片为杜撰故事，人物大多亦为虚构，其目的不在阐述史实，而是从另一角度深入探讨一位伟大音乐家的知性与感性。”我是不了解贝多芬的生平，但我很喜欢这部电影。在电影的中间，导演用了整整11分钟来完全的展示贝多芬的第九交响曲“合唱”。
这部电影是我从bt上下载下来的，很感谢翻译，他们不只是准确的翻译出了人物的对白，在出现乐曲时，还会打出字幕来说明是贝多芬的什么乐曲。对于我这样对古典乐不通的观影者来说真是再好不过了。
这部电影主要围绕一个想成为作曲家和贝多芬的女人展开。别误会我。他们没有感情戏。我想最好是忘掉他们的关系。但她对音乐和贝多芬的热爱使安娜不假思索地为他转录音乐。在平凡的生活中，她逐渐理解了这个看似疯狂而怪异的音乐家。片中我最感动的地方有三点，一是贝多芬因为耳聋听不到音乐，在安娜的帮助下完成了对自己首演的第九交响曲的指挥。
第九交响曲可能大家没什么概念，但里面最有名的是“欢乐颂”的唱段，我也是听到这一部分忽然落泪！再就是贝多芬在床上说的最后一段话：“对，瞬间。
慈恩满怀，你得永生。地球不再存在，时间永恒。托起你的双手，轻抚你的脸庞，将你塑成上帝的容貌。
人神合一，你心平静，终得永恒。”可以让我感受到一位伟大音乐家对音乐的“桥”的理解。最后，安娜独自一人住在贝多芬提到过的那片寂静的森林里，因为他告诉她只有内心的寂静才能听到音乐。
整片下来，我深有体会的就是：艺术的真谛是生活。在日常生活中偶然看到这部电影是一件令人高兴的事。
我最近读了《名人传》中的《贝多芬传》。《贝多芬传》读后感1看着风度翩翩的贝多芬坐在琴前微闭双眼，修长的手指在琴键上滑动，知道他已深深陶醉在指尖的音符中，我似乎听到了叮咚的悦耳……捧起《名人传》，信手翻阅，被大片彩图所吸引。上帝啊！
为何相爱的人要忍受分离？你的爱是我成为最幸福和最痛苦的人。贝多芬直到生命的最后一刻才忘记这段感情。
晚年的贝多芬是凄凉的，没有一个可爱的孩子围着他欢蹦乱跳，他对**的一腔热情却无人来回应。你是受苦不屈，当我们为世界上存在的苦难感到悲伤时，深切感受着你强烈的音符，安慰着人们受伤的心灵；当我们感到生活厌倦疲惫时，在你创造的意志与信念的海洋中侵润，每次都能使我们振作起来，还有什么苦难胜过你一生的苦难？！《贝多芬传》读后感2贝多芬的**集中在三个伟大的主题上：
人，自然与神。他的第一主题“人”——英雄，社会的英雄，悲剧的英雄，失败的英雄。他的第二主题“自然”——田园，花鸟的田园，风景的田园，静谧的田园。
他的第三主题，是贝多芬晚年的主题——“神”。人在经历了大地的沧桑之后，在天堂与上帝直接对话，在另一个世界寄托他那躁动不安的灵魂。也许贝多芬的**结构应该符合宇宙万物的内在生成结构。他的**悦耳动听，具有永恒、超地域、超时空的魅力。
贝多芬作为社会的人，不仅经历了灵与肉两方面的难以言语的磨难，而且是个多情，激情，柔情的人。但他很少直接表现个人情感，大多超越个人情感，升华为全人类、全社会、全宇宙的情感。“星辰灿烂的天空在我们头上，道德的法则在我们心理。
”这是康德的格言，也是贝多芬的信条。正是这样的信条，贝多芬把自己的魂灵维系在广袤的宇宙和永恒的道德之上，从而战胜了世俗，战胜了自我，也战胜了命运。在贝多芬的那首无论思想性，艺术性都堪称超群绝伦的“英雄奏鸣曲”中，我们感受到了英雄的火一样热情，感受到了英雄内心世界波澜壮阔的感情起伏，感受到了不可阻挡的勇往直前的斗争意志，深刻的不安，强忍的隐痛，坚强的信念，他们像汹涌澎湃的怒涛一样，掀起了一个接一个的情感高潮，使我们的激情久久难以平息。
《贝多芬传》读后感3贝多芬的一生也是悲惨的，但是我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫不怕。这就是他成功的秘诀。
贝多芬因为脾气古怪，没有人愿意和他交朋友，所以他不得不独自面对困难，努力奋斗。不久，最不幸的事情来了。慢慢地，贝多芬耳朵的听力越来越差，内脏也开始剧痛。但他还是瞒着所有人。
渐渐地，贝多芬的耳聋程度逐渐增加，但并不是完全耳聋。可以说，贝多芬几乎所有的作品都是在失聪后创作的。不仅如此，他的身体的其他器官也“背叛”了他，他先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等。尽管如此，但他从未放弃过**。
贝多芬不论面临多打的困难都毫不动摇，可见他的勇气和毅力是多么地惊人!他的**创作具有鲜明的个性特征，在**创作上既继承了古典主义的精髓又开创了浪漫主义的先河，将交响乐的创作推向了艺术的顶峰。他是一个民主与自由的追求者，并不断地进行着斗争。
《贝多芬传》读后感4贝多芬，一个对**情有独钟的人， 却要接受命运的挑战; 贝多芬，一个不幸的人，却从平平凡凡逐渐变成名人;贝多芬，一个被病魔缠绕的人，面对着这么多的坎坷，却毅然选择了活下去，继续投身于**中。贝多芬的童年很艰难。因为父亲急于发展自己的才能，他四岁时就被迫学习各种乐器。当他一点一点长大的时候，一次不幸降临到他身上——他的母亲在1787年去世。
贝多芬悲痛欲绝，他只有写信给他的好友。在苦难中成长的贝多芬，一生经历了很多事情：对爱情的拒绝，母亲的早逝，家人过早地给他带来的沉重负担。。。他的心一次又一次地伤痕累累。
但他也很幸运。贝多芬开始向海顿学习后，他开始崭露头角。正当他享受成功的喜悦时，一场灾难悄然来临。终于灾难“爆发”了，贝多芬遭到了身体的“背叛”，他先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎······众多的疾病折磨着贝多芬，他的身体在一天不如一天。沸沸扬扬的人生引爆了**的终结，贝多芬与命运的抗争，最终成为世界名人。
贝多芬不屈不挠的精神使我震惊和不知所措。在他看来，生活经历了一场激烈而残酷的斗争。悲剧命运不仅落在普通人身上，也落在伟人身上。
如果说贝多芬在**世界上是一个无人能及的天才大师，那么离开**的贝多芬就是一个淘气、粗心、真诚的可怜疯孩子。房间总是脏乱无比，痴迷于**以至于忘了穿衣服，一激动就一盆水浇自己身上，然后引来楼下屡屡无辜遭殃的邻居的谩骂声。但他还是我行我素。他的世界似乎屏蔽了所有与**无关的琐事。
而且因为他的真诚，他会不小心伤害到别人，但请相信他不是故意的。他不想失去他认为重要的人。事后他总是小心翼翼地道歉。安娜的曲谱就是这样，他一路追出去，不惜说出“我只是个又蠢又聋的傻子！
”他在演奏第九交响曲前，知道侄子卡尔没有来，贝多芬难过的像个孩子。贝多芬知道侄子晚上一定不会来陪他吃饭，向贝多芬要钱只是为了去赌博，知道是侄子偷了他的钱之后他还执拗的大叫一定是打扫卫生的女仆干的。他知道，他都知道。
只是不想失去家人，想抓住最后一根稻草，让他不至于陷入绝望的孤独。他说，只有当你还活着的时候，你才能听到灵魂的声音。当他一个人在森林里走的时候，独自坐在湖边很孤独，孤独到只剩下**。
最后一场“ugly”的赋格，没有人懂得欣赏，贝多芬的寂寞永远都围绕着他。贝多芬和莫扎特一样，在他死前都在作曲，仿佛他们是为**而生。
看了整部电影，你可能会认为贝多芬是个疯子，但疯子是天才的同义词。似乎有两个极端，但只有一步之遥。贝多芬凭借这一步是个天才。
他说：“i am all that is, was, and will be. no mortal man has ever lifted my veil.
” “我过去如此，现在未变，将来亦然。未曾有过凡人识我知我”。我相信每一个与周围环境不同的人都会有与众不同的东西。贝多芬的疯狂和执著是他骄傲和独立于世界。他一定很孤独，但他有灵魂，他有**。
**之于他，足矣。
假期，我读了一本书，书名叫《贝多芬》，主人公贝多芬全名是路德维希。范。贝多芬，是德国伟大的钢琴家，其主要作品以九部交响曲占首要地位，代表作有《英雄》、《命运》、《田园》等。他的作品世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此被尊称为“乐圣”。读完这本书，我对贝多芬有了进一步的了解，觉得贝多芬非常了不起。
贝多芬于1770年出生于波恩一个并不富裕的家庭里。他的爷爷是一位远近闻名的低音歌手，他的爸爸钢琴弹得非常出色，是一位宫廷乐师，正因如此，贝多芬从小就受熏陶，表现出了其卓越的音乐天赋。贝多芬的爸爸非常希望贝多芬将来能成为像莫扎特一样出色的钢琴家，所以让贝多芬从小就开始练琴，尽管家里并不富裕，但为了给贝多芬创造一个好的条件，咬着牙给他买了一架钢琴放在家里，以便让贝多芬能够每天练琴。贝多芬在爸爸的引导和支持下，凭着自己的勤学苦练，钢琴弹得越来越好，偶尔还跟着爸爸一起参加演出，越来越被大家所熟悉。
但不幸的是，贝多芬患了耳疾，到30岁的时候，他就几乎听不见任何声音了。这对于一位音乐家来说，实在是一件太可怕不过的事情了，简直是一种比死亡更恐怖的事。这无疑是等于毁灭了他全部的艺术生命！他心中充满了痛苦，甚至还想到了死。可也就是在这个时候，他想到了他的母亲，想到了他未完成的伟大事业，终于，他放弃了“死”这个荒唐的想法，重新振作了起来。尽管贝多芬听不见了，但是在接下来短短的四、五年时间里，贝多芬继续顽强地与命运抗争着，写下了数十首脍炙人口的乐曲。
拜读完这本书，我被贝多芬这种敢于与命运做斗争的精神深深地触动了。我们应该学习贝多芬这种顽强不屈的精神，不怨天尤人，不被命运所屈服，始终坚持自己的信仰，勇往超前。
童年，多么美好的一个词，它承载着人们的全部无辜，但对于贝多芬来说，却是奢侈的！
路德维希冯贝多芬出生在莱茵河附近，在珀思一个破房子的暴风雨阁楼。他父亲曾是男高音手，大字不识，懒懒散散，一无是处。且嗜酒成性。
母亲是一个厨师的女儿，出生在一个简陋的家庭，在生了三个儿子后去世。
缺乏母爱和家庭责任感的父亲已成为生活中的父担。作为长子，贝多芬必须担负起抚养两个弟弟的责任。他的小肩膀，他的命运是多么残酷！人生对他而言就是一场为了生存而展开的战斗，凄惨而残暴。为了生计而操心，为了养家糊口而殚精竭虑，这对于他的年龄而言实在是为时过早。
为时过早的还有他父亲的“教育”。贝多芬从小就喜欢**，这种热情很快就被实现了，因为它只能是养家糊口的工作，这是强制性的和压迫性的。宝贵的理想不能随便追求。这就是我们的理想。
相比于同是**追求者的莫扎特享尽家庭的温情，简直是无法攀比。这些悲惨的经历给他年轻的心灵留下了不可磨灭的印记。
十一岁时他进入剧院的管弦乐队；十三岁时他成为教堂的风琴手。从头到尾，他对**并没有深仇大恨，而是深深地享受着。这是个奇迹。
不久，贝多芬离开家乡。
为了追求梦想，他来到了德国首都维也纳。当时大革命爆发，席卷全欧。在此期间，贝多芬把菲尔德柏格的战斗诗篇谱成了**，这就是一位热血青年对革命的强烈意愿，激励着人们，唤醒着人们投入到这团结的革命活动当中去。
他说：“全力向着，爱自由胜于一切。即使为了王位，也永不背叛真理。而且，我的艺术应当致力帮助人们。”
贝多芬的行为深深地影响了我。他对**领域的追求已经上升到一个更高的层次。他的坚持、勤奋和崇高的精神改变了他，这是令人钦佩的。对于现在的我而言，目标路上的荆棘也不过如此，所以不能轻易改变自己追求的心态和节奏。
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