趣祝福范文大全：您是否对“美术课后教案”有所了解？那么就请您阅读以下内容吧。作为一名老师，在编写教案和课件时不能草率从事，必须做到结构合理、内容丰富、设计科学。这也是老师的任务所在。
《面具》
知识和技能：
通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受面具的艺术特点，学习表现特点突出的面具。
过程和方法：
引导学生在观察、体验、探究和相互交流中，学习面具的特点，感受面具带给我们的美感，培养学生发现美、感悟美、创造美的能力。情感态度和价值观：通过学习活动培养学生善于观察、比较的习惯，以及对面具艺术的兴趣和对美术活动的兴趣。
教学重点：
通过不同地域、不同种族多种风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。
教学难点：用油水分离表现面具的画法。
教学过程：
一、魔术导入
师：同学们，老师给大家带来了一个魔术，想看吗?
师：瞧，这是一张白纸，看，见证奇迹的时刻到了！你看到了什么?
生：哇!好神奇啊!一个白色面具出现了。
师：想知道这个魔术的原理吗?
生：想
师：其实这个魔术非常简单，那张纸并不是一张普通白纸，我先是用白色油画棒把面具画在白纸上，这点很难发现。然后用深色水粉涂在纸上，涂过油画棒的地方涂不上颜色。这种画法叫油水分离画法。(油水分离画法是利用油性颜料和水性颜料不相溶的特点作画的。)
这节我们就用这种方法学习面具一课。(板书课题)
二、新授
1、师：根据自己的理解，你知道什么是面具吗？
生：戴在脸上的装饰。生：挂在脸上吓人的脸谱。
师：那么什么是面具，请看大屏幕(出示图片)
2、了解面具的来历。(出示图片)
师：面具历史久远，它来源于图腾崇拜和宗教信仰，古代人们在祭祀和节日活动中戴着它表演，以表达驱鬼迎神的愿望。这种习俗一直流传至今。(出示祭祀、表演的图片)
3、师：我国是最早出现面具并使用面具的国家之一，其中最有名的是傩戏面具和藏戏面具。(出示图片并讲解)
4、师：咱们来欣赏一下外国的面具(出示图片)
5、师：由于地域和风土人情的差异，古今中外面具的风格迥异，争奇斗艳。这充分体现出人类丰富的想象力和创造力。(出示图片)
6、(出示图片)
师：与真人相比面具的五官有什么特点？
生：样子吓人。
生：眼睛好大，嘴巴可怕。
7、师：现在我们来观察藏戏面具、斯里兰卡面具给你什么感觉？面部表情上有什么相同之处？在造型上有什么不同？
(师：一个是…，师：一个是…，师：…)
师：五官使用了什么创作手法？(生：变形和夸张)
师：怎么变形和夸张啊？
生：鼻子很大，像牛鼻子，眼睛很大很凶，眼珠子发红，快要瞪出来了似的。
生：眼睛很大，舌头很长，恨不得把人给吃了，很恐怖。
师：如果让你来当小小设计师来设计面具，你将会如何设计使面具更加狰狞可怕呢?应怎样运用好夸张和变形？
三、教师示范油水分离画面具的方法：
1、用油画棒单线起稿。(用油画棒先画脸型，然后拿油画棒在脸型上用单线画出夸张变形的五官，最后加一些装饰花纹、图案。)
2、在单线稿的基础上，用油画棒涂色。(涂色要厚)
问：同学们仔细观察第二幅图和第一幅图有哪些不同?(大家观察的真仔细，还有一个地方大家没有看出来，牙齿也用白色的油画棒涂实了。)
3、用水粉把画面涂满，即可出现油水分离现象。
这种方法你们学会了吗？
四、布置作业
现在我们展开丰富想象力运用变形和夸张手法，设计一副自己喜欢的特点突出的面具。
注意事项：
1、颜色鲜艳和水粉底色形成色差要大，有对比。
2、油画棒涂色要厚。
大家可以参考屏幕上的图片进行创作。试想一下如果用深色水粉涂上底色会是什么样子的。
五、评价作业。
六、小结
今天我们学习了用油水分离画法画面具，这些作品充分体现了同学们丰富的想象力和创造力，相信在下节课的手工制作面具中同学们会有更大的收获，这节课我们就上到这里。
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
重点：认识、掌握工具材料的使用，掌握墨的焦、浓、重、淡、清画法。
难点：用合适的笔、墨语言进行绘画创作。
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
出示一幅中国画，并结合课本插图《荷花小鸡》引导学生进行欣赏。
展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题“水墨游戏”。
1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
(1)毛笔：羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
(2)墨汁(一得阁、中华)、墨块(收藏、欣赏)。
(3)纸(生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用)。
(4)砚台(收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子)。
2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量、用墨的量。
1、参照上一环节中教师示范，请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。
3、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
1、征集学生优秀作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
2、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
教学反思：略
学会欣赏中国宗教雕塑的艺术特征，体会古代博大精深的文化内涵，建立文化自豪感。
1、欣赏中国古代宗教雕塑代表云冈石窟第20石窟佛像雕塑作品，及龙门石窟奉先寺雕塑，说出其中的主要艺术特点，培养图像识读的能力。
2、赏析敦煌莫高窟第45窟雕塑的色彩、造型、和风格样式，进一步体会宗教雕塑的艺术特点，提高审美判断核心素养。
3、通过云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟三个石窟不同的雕塑代表，总结其反映的古代宗教文化观念，提高文化理解的能力。
重点
让学生了解中国传统宗教雕塑的艺术特点，对其中的优秀代表作品加以分析和鉴赏。
难点
如何理解宗教雕塑反映的中华民族文化观。
主题
提升素养
中国古代宗教雕塑代表三个石窟的主要艺术特征
1、中国的四大石窟是哪些？
2、云冈石窟第20石窟的造像有什么艺术特点？
3、龙门石窟奉先寺的造像有什么艺术特点？
4、敦煌莫高窟第45窟的造像有什么艺术特点？
【思考】为什么中国的石窟艺术集中在甘肃、山西、河南等地区？（从宗教传入我国境内的时间、地域的角度分析）宗教雕塑反映了我国古人怎样的文化观念？
宗教雕塑的鼎盛时期
【对比思考】
对比赏云冈石窟第20石窟的造像与龙门石窟奉先寺异同。通过欣赏对比，得出为何唐代是宗教雕塑的鼎盛时期？
寻找生活中与宗教雕塑有关的方方面面，举例并赏析艺术在生活中的表现与流传。（例如以敦煌莫高窟第三窟雕塑为原型，创作出舞蹈《千手观音》）
说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：
一、教学目标：
1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备：
教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境，激趣导入
1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？
2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。
3、师：出示ppt水中各类水果的图片。
提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？
教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。
4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？
师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。
二、深入感知，巧妙联想。
1、师：
1）这个造型是哪几种蔬果做成的？
2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？
2、师：你们想不想亲自动手做呢？
3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？
师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）
1）构思：奇特新颖，富有趣味
2）选材：主题联系蔬果的造型
3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等
4）装饰：手工制作材料
4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？
采用什么制作方法？
三、尝试表现，探究方法。
1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？
2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。
3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。
四、小组合作，课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：
1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。
课堂练习，小组合作
1.小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观，交流。
五、作品展示，多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
六、小结
这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法：切、刻、雕、挖
蔬果特征：形态、色彩、质感
制作步骤：构想、选材、制作、装饰
一、教学背景分析
为了让学生体会速写艺术的魅力，我向学生展示了大量的速写作品，期望通过欣赏名作、佳作，领略其中的韵味，提高他们的审美和表现水平。
二、学生分析：
高中二年级的美术特长学生经过一学期的素描训练已经具备一定的美术基础知识。对物象也有一定的绘画功底、观察能力和表达能力，但在技法上还是比较薄弱。通过速写练习，可以提高他们对线的认识，对线条的利用，增强审美感觉。
三、教学重点与难点：
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式。
四、作业内容与提示：
采用以线条为主的形式，进行人物的写生练习。
要求：线条流畅，构图饱满。
五、教学过程：
课前准备：每人准备人物全身照片一张。
(一)导入课题：
师：每人取出一张32开白纸，把自己手中的照片里的情景用线画下来，注意整体感。
学生认真描摹照片中的人物。
师：你们以前画过这样的作品吗你们知道这是属于什么形式的绘画吗
学：线描
师总结：刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的，今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法，那就是——速写种类之一的线描。
(二)欣赏范例
师：欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写：
看字面的解释，顾名思义快速书写，在较短的时间内用简练、概括的手法，敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征。速写作为记录和反映生活的有效手段，其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的。
师：第一幅人物画是以什么样的表现方式表现画面
学：线条表现
师：第二幅儿童人物画呢
学：线面都有
师：第三幅速写是什么表现方式
学：线条
一次类推
师总结：
速写的表现方法：1、以线为主，线面结合2、以面为主3、线描
师：这节课中我们主要学习第一种表达方式，以线为主，线面结合。
讲授新课：
师：速写学习中线条的运用极为重要，同学们再欣赏几件作品，体会线的作用与表现。
通过绘画元素来分析(形体结构、光影明暗、空间透视、质感量感、物象的内在力量与意蕴、物理性质、人的内心世界)
学生通过专业绘画语言的元素分析画面，
学生1：第一幅画面以色调为主，黑白对比明确，体积空间感强烈。
学生2：第二幅画面不具体，主要是用线描作画，能看出形似，感觉作者画的比较轻松。
学生3：第三幅自画像运用素描的语言来表现，结构清楚，透视正确，形象特征突出，有黑白对比，但是比较弱。
学生4：画面抽象，不是素描的基本元素表现，不太懂，有黑白对比，没有空间变化，感觉人物内心不正常(此时学生哄笑)
学生5：这幅画不像在生活中看到的树木，不是写实类的，但是还能看出是树木，黑白对比弱，形体不具象，空间趋于平面。
师总结：以上几幅画面都是速写的种类，只是表现形式不同，主观表现在线条运用上，可以看出线条具有独立的审美价值，是造型艺术表现力的艺术语言。
(三)技法表现：
出示几件作品学生欣赏
思考问题：1.这些作品在表现风格形式上有什么不同
2.你能给它们分类吗
3.你喜欢哪幅作品你觉得哪幅作品中的线条最美为什么
学生结合相关资料思考以上问题并回答。
学：比较喜欢写实的作品，最看不懂的就是最后一幅抽象画，好像是个人物，但是太难看了。不理解。
学：第一幅很漂亮，第二幅也很具体，是一张嘴，速写太乱了。
师总结：
1.写实性速写——以展现客观物象真实感为目标的线条绘画。
2.表现性速写——表现画家对客观物象主观感受的线条绘画方法。
3.抽象性速写——为表现事物内在的精神、用纯粹形式符号进行非物象化表现的线条绘画。
速写教学中离不开线条的表现，请同学们列举一些生活中和自然界中看到的和感受到的线(如地平线、沙滩的波浪线、冬天的树枝、电线、人的轮廓、山峦流水、云彩等等)
师：这些景物中运用了哪几种线这些线条给你什么样的感觉
学生成组讨论并回答上面问题。
教师总结：
直线——刚强
曲线——温柔
粗线——豪迈
细线——精致
斜线——飞跃、前进
水平线——静止、平和
垂直线——严肃、动感
锯状直线——焦虑、不安定
师：绘画中的线和数学中线的概念不同，它具有方向、形态、质感、明暗、虚实等特性，线之间也有远近、疏密、前后、曲直、横斜等对比变化。
通过上述的学习，请同学们根据你对线的感觉用笔修改你刚才的作品，注意线条的表现力
学生再次修改自己的作品。并请两名学生上台讲解自己绘画内容以及采取了哪些线条的表现形式。
(四)本课总结
师：本课学习内容包括以下几点：
1.了解什么是速写
2.速写的几种表现方式
3.了解作品中线的运用。
4.归纳了几种线形的区别
5.注意整体把握对象和线的形态和走向。
(1)写实性线描写生
整体——局部——整体
(2)表现性线描写生：
整体观察(局部——整体)
老师示范：现场作画
(五)家庭作业：
作业题目：我的同桌同学
表现形式：以线为主，以面为辅
纸张要求：16开大小一张
画笔材料要求：铅笔、炭笔、钢笔等
《剪花边》一课是属于设计应用领域。随着美术新课标的推行和实施，引发了我对小学美术课程的'种.种思考、探索与实践。在新课标的指导下，教学空间更灵活更广阔。教材对于教师来说只是一个媒介、一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。如何通过这个桥梁，来培养美术素养和相应的基本能力，才是本堂课的关键之处。这堂课给我们留下了许多启示：
一、注重引导学生在广泛的文化情境中学习美术。
美术学习与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，对世界多元文化的宽容和尊重。新课程改革最大的特色在于课程突出了人文性与综合性，如何凸现人文性与综合性需要我们对课程内容进行有效的整合补充。如本课中的花边，它的历史可以追朔到5000多年前的仰韶文化时期。从古今中外各个时期，的图片中，让学生在历史文化情境中感知花边的应用。从朴素的仰韶文化时期的陶器，到精美的清朝青花瓷碗，再到简洁的俄罗斯民间工艺，这些花边让学生发出惊叹之声，感受到了美术的价值。花边也是生活中常见的一种图案，学生很容易在身边找到。我在本课中还出示了很多图片，实物，让学生真切地感受到花边就在我们身边，与我们的生活密不可分。另外，让学生将所学应用于生活，在最后，提供了很多生活中的素材，有服装、花瓶、盘子、拎包。
但在欣赏的过程中，我始终感觉到：为了欣赏而欣赏。现在的美术课堂经常会穿插历史文化情境，但总给人感觉流于形式。其实在本课中也一样，我找到的图片中还蕴涵着很多本节课的有价值的资源。比如，可以让学生找一找，这些花边是装饰在什么部位的，可以帮助学生处理花边的位置，以及让学生了解除了直线形装饰外，还可以环形装饰。另外，还可以让学生研究一下，这些花边的单独纹样，有的是简单的几何图形，有的是花形的，还有的是动物形的，为学生在设计单独纹样的时候开拓思路。但这些有价值的资源，我在本节课中还没有充分地利用。除了让学生在潜移默化中感受传统文化的熏陶以外，教师还要担当引导者的重任。在对课程进行拓展、整合与补充的过程中，教师要积极开发教学资源，把一切有利于教学的素材都应有效整合，突出课程的综合化。当教师有意识地去开发、挖掘、整合课程资源后，理想的课堂才能构成。
二、注重学生探究、创新意识的培养。
传统的制作课程缺乏生活体验，常常出现纸上谈兵的情况。学生没有亲身体验，创造表现就会受到一定的影响，许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了，他们一味模仿，创新思维受到了限制。再则，学科教学时，统一的材料，统一的作业要求，学生很难在构图、造型、色彩以及创造等方面展露自己的个性，作业成果整齐划一，缺少新意。新课程标准积极倡导自主、合作、探究的学习方式，努力建设开放而有活力的课程。手工制作课不再以单纯的形式出现，而是以多种形式存在于每一堂课中。
在本节课中，为了开拓学生的思维，我特意设计了“摆一摆”这一教学环节，通过小组合作的方式，发给小组一份单独纹样的图片，有飞机、花朵、帆船、金鱼等，让学生自己创造出不同的花边形式。在这一环节中，学生在思想，在尝试，在创造。同时也让学生了解到了同样的单独纹样也能创造出不同的效果，不同的花边。对花边的了解又更深入了。
但这一环节与后面的制作方法联系不够紧密，怎样将这些有用的组合规律应用于具体的设计，还有待于探究。
三、注重培养学生的技术意识。
当我们把目光放到形成学生基本的美术素养和学习能力上的同时，我们也不能忽视传统的技能技巧的训练。美术新课标中也提到：“技术活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于时间和善于实践的心理品质。”
现在的美术课堂，人们往往比较注重学生人文素养和美术素养的提高。对于单纯的技法讲解的比较少。但对于二年级的孩子来说，我觉得技法的传授还是必要的。要不然孩子会无从入手。在本课中为了解决花边的连接问题我采用了三张图片，让学生判断哪一种画法是正确的。在课前我就预想到学生会在这一环节出错，为了让学生少走弯路，特意设计了这个教学环节。并且将三种情况都示范剪了一下，给了学生直观的感受。
在美术课堂中，我也一直在思考一个问题：怎样提高学生的思维能力?在本节课中，我觉得学生的思维强度还不够。
一、教学结构与内容简析
（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二）教学目标：
1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段：
1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：
要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。
第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。
第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。
即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。
教学中教师应把握得出问题的过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。
五、教学程序：（教学环节设计）
①创设情景，引入新课
②探索求进，学习新知
③教师示范，引导观察
④展开讨论，激发思维
⑤学生体验，巩固提高
以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进民族情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
创设情景，引入新课
通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。
探索求进，学习新知
1、运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。
2、讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。
3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。
教师示范，引导观察
教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。
展开讨论，激发思维
让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。）
学生体验，巩固提高
现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。
学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。
本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
教学目标
德育目标：注意保持本子的干净。
智育目标：培养学生观察能力。
素质发展目标：引导学生想象泡泡飞起来的时候，透过泡泡会看到什么样的情景，并通过讨论相互启发，逐步形成创造性的构思。引导学生试着用各种材料表现泡泡的特征、及泡泡与人、建筑、动物等各种物体间的关系。
教学重点难点
教学重点：
1、是否能大胆的想象和表现自己的想法。
2、是否能开动脑筋，在使用新材料中有创意。教学难点：是否在泡泡装饰上能采用夸张手法，表现出新颖的特征。
教学准备
1、老师准备色彩纸，图钉、气球、课件等。
学生活动设计：
要求学生每人带一只可以吹泡泡的物品，大小不同色彩各异的塑料袋。
一、组织教学
二、导入
组织学生在愉快的游戏中观察泡泡飞动的情景。边玩吹泡泡游戏边观察：你在飞起的泡泡中看到了什么？
三、新授
风儿把泡泡抱在了怀里，泡泡把我们抱在了怀里。有的小朋友觉得泡泡是五颜六色的，泡泡是透明的，泡泡飞到哪里，就会有景色在泡泡里，就像凸透镜一样。
现在请同学们闭上眼睛，想象泡泡被风吹起来了，它吹到了哪里，你希望它里面有什么景色呢？假如泡泡飞到了我们常州，你最希望里面是什么景色？
我最希望里面有我们常州美丽的景色，恐龙园，红梅公园，文化宫广场……
这些美丽的景色我们可以用绘画的形式把它表现出来，欣赏书中图例1、2、3除了用绘画的方法还可以用什么方式来表现呢？可以用气球、塑料袋、图钉等材料来表现泡泡的特征，还可以在这些物体上装饰、美化，表现泡泡新颖有趣的特点。欣赏图例4、5、6。
四、布置作业
先用绘画的方法表现泡泡的特征。
注意点：表现出泡泡里面的景色。颜色要丰富。构图要饱满。
五、学生作画，教师巡回辅导
六、讲评
七、小结
八、板书设计
10泡泡飞呀飞
变化与统一
教后反思：
师生间互动、适当进行示范，解决学生在创作中遇到的问题。并鼓励小组讨论和合作学习。教师在课尾展示、提示可采用另外的一些方式来表现泡泡，让学生自己在课后以喜爱的方式来再次创作泡泡飞呀飞这一课题、扩展思维空间。若课时安排为多课时则还可考虑让学生合理多选择几项，在学习要求上有更高层次的提升。
学习目标：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重、难点：
重点：认识、掌握工具材料的使用，掌握墨的焦、浓、重、淡、清画法。
难点：用合适的笔、墨语言进行绘画创作。
教学准备：
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程：
一、导入：
出示一幅中国画，并结合课本插图《荷花小鸡》引导学生进行欣赏。
展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题“水墨游戏”。
二、新授：
1、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
(1)毛笔：羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
(2)墨汁(一得阁、中华)、墨块(收藏、欣赏)。
(3)纸(生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用)。
(4)砚台(收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子)。
2、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量、用墨的量。
三、创作：
1、参照上一环节中教师示范，请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。
3、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、展示评价：
1、征集学生优秀作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
2、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
教学反思：略
大家好，我是来自三十八中学的美术老师，今天我说课的课题是：苏少版实验教科书第15册《角色游戏》，下面我将从教学策略、教材分析、学情分析、教学目标等几个方面进行说课，请各位老师指导：
教学策略：我将从学生的生活情感出发，引导、指导、培养学生的学习和制作兴趣。
教材分析：本课属于“设计 学习”领域,重在提高学生的动手能力，形式美化生活。的意识。面具设计让学生们走进面具，揭开面具的神秘面纱。让学生在欢乐愉悦的氛围中进行制作。
学情分析：本课教学面对的是初中八年级的学生，他们正处于青春叛逆期，他们的主观意识逐渐增强，也已经具有自己的审美观点和初步的手工制作技巧，但面对面具手工制作中所遇到的剪切、折叠、粘贴以及组合还不够精细。
教学目标
知识目标：引导学生欣赏、评析、讨论以及探究面具制作，学习面具制作基本方法.
技能目标：掌握面具的基本制作方法，能够利用身边的废气材料进行创意制作。
情感目标：通过欣赏面具作品，提高学生的审美观点以及创作热情，同时培养对美术的持久兴趣。
教学重点
掌握掌握面具的基本制作方法。
教学难点
面具的创意设计，多种材料的综合运用。
教学准备
教具：各类分别的面具图片，美术课件，美术教材。
学具：制作材料、剪刀、尺子、铅笔、画笔、各种颜料。
教学过程
（一）准备
1.课前让学生分头准备制作工具，收集各种纸张和相关资料（材料：旧报纸、包装纸、毛线、木片、麻绳、羽毛等。
2.友情提醒：条件允许，可鼓励学生走进博物馆或者上网查阅相关面具的知识在课堂上与同学交流。
（二）激情导入
1.教师出示课前准备好的面具作品。
问：“这叫什么艺术？”
学生争相发言：“面具。
2．教师接着鼓励学生：“哪位同学愿意上来试戴一下？”
同学们好奇的争相试戴，戴上面具的同学改变了寻常的模样，有的可爱，有的俊美，有的怪异，有的亲切，引起学生一阵惊呼。
【设计意图】：通过提问引起学生的好奇心，通过试戴刺激学生的求知欲。
3.教师提问：“你们想亲手制作一个富有个性的面具吗？引入面具教学。
（三）探究教学，突破难点
1.媒体教学，放映形形色色的面具图片。
提问：根据刚才的面具作品，想一想面具要采用哪些材料？你还能想出更好的材料吗？
2.你自己收集来的材料和你的观察，用自己的话说一说面具具备哪些艺术特点？
学生讨论教师总结：面具造型夸张，制作精细，色彩艳丽，对比强烈等。
3.提问：重新观察老师刚才带来的作品，你能找出其中不足之处吗？
学生大胆发言：从材料、颜色、造型、制作等方面。
继续提问：你们有改进是方法吗？
可以剪贴细节、丰富造型，可粘贴树叶、麻绳等进行装饰。
最后提问：你们认为做一幅成功的面具还需要注意哪些吗？
学生发言，教师总结：点、线、面的结合。夸张变形突出总体，具有较强视觉感，富有自己的感情很重要。
【设计意图】让课堂气氛更加活跃，了解学生的审美程度，从实际出发。
4制作方法：先构思画稿，再剪贴形象。
5．制作技法：剪、切、卷、贴、折、画等。
【设计意图】让学生把握步骤，在下面的顺利进行制作。
6.作业：用各种纸材进行制作，借助多种材料辅助制作。
老师巡回指导，适时指导。
7.评价讨论
互评：戴上自制面具上台展示，并向同学介绍你的创意。摆出各种造型，舞动生活。
评选出你最欣赏的面具
说一说从同学的面具中学到了什么？
8.课后拓展
用面具装饰美化你的生活起居。
以班级为单位组织一次化妆舞会。
9教学反思
根据学生心理素质和动手能力的不同，可能在制作上有许多不同，但只要能掌握基本制作方法，注重造型能力的表现和颜色搭配就好。
说教材
教材分析：
《点、线、面》是苏少版小学美术课程标准教材第4册第10课内容。它是整套教材中以双基一条线展开的编写内容之一，相关双基内容还有《七彩生活》、《圆圆的世界》、《方方的物》、《找找三角形》、《点彩游戏》、《原色和间色》、《黑、白、灰》、《近大远小》、《退远的色彩和变化的笔触》等组成。《点、线、面》旨在使学生了解它是构成画面的最基本元素，同时也是组成现实生活中俯拾皆是的造型的最基本条件。对于“点、线、面”的理解与表现既可以是具象的，也可以是抽象的；是生活的，也可以是非生活的。
根据《美术课程标准》对学习领域的划分，本课应属“设计·应用”学习领域。通过学习，应让学生感受各种材料的特性，并合理利用多种材料和工具进行创作，同时，学生可以了解艺术形式的美感以及与设计功能的统一。提高学生对生活用品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。
学习此课主要目的是培养学生形成初步的设计意识和动手创造能力。教学中的教师应该遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，教学内容贴近学生的生活实际，特别是对于二年级的学生而言，更应加强趣味性和可操作性，使学生始终保持对学习的浓厚兴趣和创造愿望。
教学内容：
选择自己喜欢的工具或材料，表现一幅以“点、线、面”为基本元素的画面。
教学目标：
了解点、线、面是构成画面（图案）最基本的要素等知识。
通过多种途径，使学生了解点、线、面在生活中的实际应用。
学会以点、线、面为基本元素表现画面并合理搭配。
感受现实生活中点、线、面的美。
教学重点：
学会用点、线、面表现画面。（可具象，也可抽象）
教学难点：
画面中点、线、面的搭配巧妙，布局合理，富有美感。
教学准备：
铅画纸、水彩笔、彩色铅笔、油画棒、毛笔、颜料等。
教师：教师找几幅较为典型的“点、线、面”图案作品。
学生：看一遍书上的文字及图片，最好多准备几种不同类型的笔和画纸。搜集生活中的图片资料。
说教法、学法
教法：
根据《美术课程标准》第一学段“设计·应用”学习领域的阶段要求：“尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。”
整体性教法：
根据点、线、面展开教学过程。
启发性教法：
利用多种手段、媒材，让学生了解点、线、面，从而使学生理解点、线、面的组合原理。
练习指导教法：
通过帮助学生成功地完成课堂练习 ，达到学会知识或技能目标，保证教学顺利进行。
活动指导教法：
要对学生独立从事的操作或实践活动进行组织和引导。
学法：
本课主要通过从学生收集生活中“点、线、面”的素材，到欣赏生活中的“点、线、面”图片及绘画中的“点、线、面”，从而明白“点、线、面”不仅是组成画面的基本元素，也是日常生活及景观不可缺少的基本设计要素。而后通过几则小练习让学生懂得“点、线、面”简单的构成原理，并能应用于生活。
说教学程序
美术课程标准中指出：应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。本课的教学设计即从生活中来（教师、学生收集的各种生活照片）→在课堂中作进一步探讨（什么是“点、线、面”及其相对性，知识与技能的掌握）→再回归于生活（设计与生活密切相关的“点、线、面”画面）。这样从整体把握的环节设计使学生能够真正的学以致用。具体教学过程如下：
一、 用自己理解的“点、线、面”举例，寻找生活中、照片里的“点、线、面”。
（设计意图：这是对“点、线、面”最初的感性认识。）
二、 通过小练习，了解“点、线、面”的相对性。
1、用各自带的工具画“点”。
问 题：你画的点像什么？
点能变成线吗？
点能变成面吗？
想象一下，一直不停地画点，画面会出现怎样的效果？
2、用各自带的工具画出不同的“线”。（线条越多越好）
问题：你能画出多少种不同的线条？
线能变成点吗？
线能变成面吗？
想象一下，连续整齐的画线，画面会出现怎样的效果？
3、换一种工具画“面”。
问题：“面”是什么？
用什么工具最能表现你理解的“面”？
4、“点”、“线”、“面”简单组合成一幅画。
用自己喜欢的工具，快速地把“点”、“线”、“面”组合成一幅简单的画，对于低年级的学生，老师可以启发学生画一些自己喜欢的小动物，植物或风景。
（设计意图：通过此练习，学生对“点、线、面”的认识会有所提高）
三、 通过学习、练习，学生再次欣赏“点、线、面”，唤起知识的重构。
（可以利用学生准备的图片资料和教师准备的图片以及画家的画）
学生以小组的形式讨论（初步领悟点、线、面的相对性）
如：一篇文章中的“点、线、面”是什么？（我们可以把单个的字看成是“点”，一行字看成是“线”，整个的段落看成是“面”）
如：“少数民族衣服”上装饰的贝壳，单一的看是“点”，连起来看是“线”。
如：珠绣包上的珠子是“点”，退远看形成了“面”。
如：整片草坪是“面”的感觉，仔细看它是由一棵棵小草（即“点”）组成。
让学生感受点、线、面的合理搭配及构成的美。
（画家的画以及教师的示范画引导）
问题：你感觉哪一幅画中的“点、线、面”搭配最巧妙，布局最合理？
（设计意图：这是对“点、线、面”上升到理性认识的阶段）
四、 学生通过以上的小练习再创作：用“点、线、面”组合的原理，对我们周围的环境或生活用品进行设计。
作业形式：·在原来作品上进行联想，派生新的作品。
重新设计新的“点、线、面”作品。
作业可以是具象的、也可是抽象的。（“点、线、面”作品的抽象或具像在作业时教师只是略讲，学生讨论时发现此问题可用图例讲述清楚）
（设计意图：知识的巩固阶段，并与生活联系，学以致用）
五、 巡回指导
用与生活密切相关的“点、线、面”作品启发学生。
作业以组的形式进行交流，使学生创作能力相互得以提高。
全面观察学生作业。对个别学生进行构思启发引导。
提供学生参考的书籍或图片，拓宽学生思路，提高创作能力。
（设计意图：师生的交流阶段，有助于学生创作设计的提高）
六、 小结、拓展
可以用“点、线、面”，为学校设计庭院。
（设计意图：总结全文，课后作有意义的拓展）
板书设计
点、线、面
搭配巧妙 画家的画（图片）
布局合理 学生资料（图片）
富有美感 生活实例（图片）
教学分析：
陶泥造型教学已成为近几年美术教育的一个亮点，它融美术教育和现代教育于一体，关注学生想象能力、创造能力和实践能力，随着校本课程资源的开发也使陶泥教学走进了课堂，提高了学生学习美术的兴趣，丰富了美术创作的形式。
陶泥教育让孩子们动手、实践、审美创造能力得到全面发展；陶泥教育给当今的创新教育注入了新鲜的血液，同时也为美劳教育开辟了另一块新天地。
教学背景：
泥塑是以泥为材料塑造艺术形象的统称，民间“泥人”在我国有着悠久的历史，早在5500年前的原始社会时期，在大汶口遗址中就已经有了小型动物陶塑，长期以来古人用泥做佛膜拜，做泥玩具等使泥塑艺术得以发展。泥塑艺术是中华民族民间艺术的一种，它早已走出国门，成为中外文化交流的使者，远涉重洋，为越来越多的国家和人民所接受和珍爱。
我校开设了劳技与服务综合实践校本课程，本课以小学高段学生为对象进行设计，充分挖掘本地资源，以陶泥为主线，以实践性学习为核心主题，引导学生观察、探究、操作、实践、评价，让学生在自主创造性地实践活动中发展成长。
设计思路：
本课以说陶——赏陶——做陶——品陶——研陶为主线，让学生通过欣赏古今陶文化作品，上网、查阅资料搜集陶文化的相关资料、开展有主题探究，实际操作，进行实践活动（制作剪贴报、手抄报、制作网页、举办陶泥作品展、装饰自己的小屋、作为礼物赠送朋友）了解泥塑造型的文化以及悠久的历史，体验相互合作的乐趣，养成团结、协作的集体意识。
教学目标：
1、了解泥塑造型的文化以及悠久的历史，体验相互合作的乐趣，养成团结协作的集体意识。
2、从自己的作品中感受成功的喜悦，养成良好的动手习惯。
3、掌握泥板画的制作方法和步骤，会设计制作泥板画作品。
教学重点：
1、掌握泥板画的制作方法和步骤，会设计制作泥板画作品。
2、体验相互合作的乐趣，养成良好的动手习惯。
教学难点：
设计并制作一件泥板画作品。
教学准备：
陶泥、制作工具、教学课件、陶泥作品六件
学生准备：
课前利用网络收集有关陶文化的知识陶泥制作工具牙签等
一、说陶
1、了解我国有关陶文化的知识
2、学生讲讲知道的陶文化。
3、那你认为陶泥还可做些什么呢？能做画吗？
【设计意图】课前让学生以《陶泥的文化知多少？》为主题，收集资料，一方面是让学生学会利用网络查找所需要的信息，一方面也让学生在查找中学习和了解有关彩陶的源、陶泥的制作方法和陶文化的发展。锻炼学生主动学习的能力。再以：古老的彩陶，经历了为的洗礼，留给了我们对文明的无限向往，也成为了今天我们生活中不可缺少的一部分。说一说陶泥可以做那些东西？能做画吗?设疑，让学生进行猜想，引导学生进入第二环节。
二、赏陶
1、多媒体出示作品，让学生仔细观察
2、说一说，学生谈一谈自己的想法。
【设计意图】让学生欣赏用陶制作的板画使学生有了感性认识，用大量的图片冲击学生感官，开阔学生的视野，进一步引导学生对陶艺新的艺术形式的认识。并引导学生说说自己感受和想法。
3、揭示课题：今天我们一起学习陶泥的新的艺术表现形式——泥板画。（板书：泥板画）
4、欣赏实物，探究制作方法及步骤。
【设计意图】在这里，我设计了二次欣赏环节，小组交换欣赏老师作品及部分学生作品，通过欣赏交流，引导学生探究本课的重点内容。以“仔细观察，看看你能发现哪些知识和技法”，来引导学生有目的的、积极主动地探究学习。用已有知识来找泥板画这种新的艺术表现形式的特点及制作方法，用有特点的作品，激发学生的好奇心和求知欲，使学生不由自主想知道怎么做。在师生互动中，一方面与学生在认识上达成了共识，扩展了学生的.知识面，同时培养学生分析问题、解决问题的能力。另一方面培养了学生敏锐的观察能力，通过观察，使学生自已找到泥板画的特点及制作方法。为做陶做了铺垫，达到了欣赏的目的。
5、总结制作步骤：
a、拍泥板；b、构图；做到构思独特，布局合理；
c、用学过的多种制作方法制作，装饰美观。
【设计意图】教师要及时对这一重点知识进行小结整理，给学生一个正确的引导，让学生在教师的引导下更好的理解这知识点。
三、做陶
1、小组合作：共同讨论泥板画的名称、制作方法、创作意图及如何分工的。
2、交流小组讨论结果
【设计意图】这一环节不仅是让学生做出作品，更重要的是教会学生学会合作，学会分工。培养良好的动手能力，团结协作的意识，增强对自然和生活的热爱。让学生养成动手之前要先有构思，构思好后要想一想用哪些方法制作，小组长要进行合理的分工，从而提高学生合作的效率。
3、教师提出要求，学生合作完成作品，教师参与到学生制作中。
【设计意图】这一环节要关注学生的创作进展，发现问题予以帮助和解决。当发现问题时，再把问题还给学生，让其他同学也参与到问题中来。
五、品陶
1、个别评价说说这件作品独特的地方；值得自己学习借鉴的地方
2、自由欣赏、小组评价
3、教师小结
【设计意图】这一环节我设计了品陶三步曲：第一：我选择了一幅较独特的作品来引导学生评价，为学生提供一个较自由开放的空间。第二步：由个别学生来评价自己选出的作品。第三步：自由欣赏，让所有的学生有序地欣赏更多的作品，让学生在展示自已的同时，也增进了同学这之间的友谊。
六、研陶
陶泥还可以做哪些东西？来美化我们的生活，给我们带来美的享受呢？发挥你的聪明才智想一想。
【设计意图】激发学生以陶泥为材料，继续为了美的生活不断去创造。
板书：
泥板画
构思——新颖
造型——独特
装饰——美观
1.引导学生了解光与美术的关系。
2.指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品，并利用光的照射，进行展示。
3.通过活动，让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。
欣赏、了解光与美术的关系。
用纸或其他材料制作作品。
用不同颜色的人造光照射作品，进行展示。
请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。
一、感受光的魅力：
请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。
让一个学生用一些卡通形象编讲故事，几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片，或者简单构出画面，另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。
引导学生进入到了学习状态，认真地听故事，然后对构图不够合理的大胆提出建议。
教师引导：象不像舞台上表演卡通片?比单纯的画面效果好多了是吧?
请学生提出自己的建议，如：“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光，更符合故事情节的气氛。” “光从卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”
在热烈的讨论中，使学生真正感受到光的魅力，兴趣被调动起来。
二、了解光的魅力：
教师再趁热打铁，引导学生欣赏大师的作品，学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。
教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下，美术作品会产生不同的效果。如，白天太阳光下的建筑，晚上在灯光照射下的建筑;雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像，在不同光线照射下的不同效果，让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外，还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术，来说明艺术与光之间的相互关系，以此激发学生对光的兴趣。
三、探究光的魅力：
在制作作品前，先让学生通过分组实验总结出：表面光滑的物体与粗糙的物体，不同材质的物体，在光的照射下，也会产生不同的效果。
四、布置下一次需要的材料。
布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品，下次利用光的照射，进行展示。
在三年多的教学实践中，作为美术老师，我意识到给农村中学的孩子上课不是一件容易的事情。虽然农村中学的教育环境已经得到了很大的改善，但受传统观念的影响，学生和家长都认为美术只是可有可无的副科，学生对于美术课的热情自然不高。
在这样的大环境中，怎样才能让学生爱上美术课，学好美术课呢？我始终坚持以学生为本，注重美术教育的渗透，让学生不仅仅学习绘画技法，更要感受到美术给他们带来的乐趣。
一、转变自身教育观念
美术教师的传统教学观念是：美术教学就是传授绘画技能。而在新课程下，教学过程应是以学生为本，师生互动、共同发展的过程。因此，我在教学中往往会穿插一些与日常生活相关的美术知识，让学生自己去感受生活，领悟生活中的美。我也会带领学生走近校园的风景，哪怕是一片叶子，一朵小花，让学生自己去观察思考，自己创作,把美术融入到生活中来。注重与学生的互动，跟他们一起学习，共同进步。
二、激发学生学习兴趣
美术课上，激发学生的学习兴趣尤为重要。教学内容不能全然依靠美术课本，应因地制宜做些调整，尊重农村中学的学情特点。
1、绘画方面，农村中学的孩子们绘画基础较差，因此教学以线描为主，可以能锻炼学生的构图能力，培养学生的写生能力。在课堂上应多与学生互动，活跃他们的思维。多让学生动手画，鼓励他们大胆下笔，不怕画错，在多次练习中获得进步。
在《熟悉的物品》这一课上，我让学生将家中常见的物品带到教室来。铃声响起，学生们纷纷拿出自己带来的帽子、手套、篮球、水果……互相观察，交流讨论着，好不热闹！接下来我便引导他们描述物品特征，用线描方式将它们画下来。课堂气氛热烈，教学效果良好。
另外，我也会选取某个题材，让学生进行想象创作。例如我以《缤纷多彩的热气球》为题，引导学生们对热气球展开联想，让他们设计热气球的形状以及图案。学生们的丰富的想象力让我惊叹，优秀作品更是层出不穷。
2、手工课的灵活性更大，除了简单的剪纸外，树叶贴画、蛋壳人的制作等活动，学生也特别有兴趣。
我将收集树叶的任务布置下去，学生们便兴致勃勃的去准备材料。课上让学生发挥想象力，随心所欲的进行手工创作，互相交流。最后将优秀作品收集起来，办一个树叶贴画的展览。不仅仅让学生学到了手工制作的知识，同时培养了学生废物利用、环保的好习惯，使每个学生都体验到了上美术课与其它课有着不一样的乐趣。
三、优化美术作业评价
1、评价不打分数。在美术作业批改上，我采用等级加评语的评价方式。在作业上批注“优”、“良”等，再简洁的说明优点或缺点。我建议表扬多一点，批评少一点，一句“构图准确，继续保持”，“线条优美，继续努力”可以给学生莫大的鼓励。遇到优秀的学生作业，我都会拍照上传，以便学生课下欣赏和参考，也为今后的教学提供了更多素材。
2、注重过程性评价。例如在写生课上，我会在学生绘画的过程中在教室里巡回指导，及时指出学生需要修改的地方，避免他们继续“走形”，同时我也会将构图准确，线条优美的学生作品展示给大家看，让学生欣赏和对比，找出自己的不足之处。
3、多种评价方式相结合。在美术课上，除了多让孩子动手，也需要多让他们开口，评价他人的作品就是一个良好的锻炼方法。在作品评价环节，我一般采用自评、互评、师评相结合的模式，先让学生自己讲讲作品的创作思路、过程以及不足之处，再由其他学生点评作品的优缺点，最后教师进行总结性评价。这样的评价方式有助于学生之间的互相欣赏和学习，也让他们能在同学的肯定中获得自信和成就感。
总而言之，美术教学方式是多元化、多样化的。作为农村美术教师，我会以学生为本，努力让他们感受到美术课的乐趣，用美术教育引导他们感受生活，热爱生活。因材施教，注重创新，让学生的素质得到全面发展。
一、欣赏导入。
1．（出示一图片）提问：这些作品是什么材料做的？仔细观察，大胆的猜想它们是用什么方法制作而成的？
2．揭示课题，板书课题。（盘泥条）泥条盘筑是我国古老的制陶技法之一。早在新石器时期就开始使用这种方法来制作陶器，由于这种方法技术简单操作方便非常实用，所以一直延用到今天。
瞧，用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱！你也来试试。（欣赏图片）
二、教师演示制作方法和步骤。
1．制作泥条的方法。（看视频）
（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。
（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。
（3）将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。
学生动手尝试制作：强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。
2．泥条盘筑的方法。（看视频）
教师播放录像：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。
3、教师示范手形器皿的制作步骤。
(1)制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）
(2)盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）
(3)装饰整理作品。
三、作业要求。（出示课件）
运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或异形器皿。
学生练习，教师个别指导。
四、课堂小结。
评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；根据学生要求，收集作品烧制。
编辑推荐
趣祝福为您准备的“美术教案”是一份特别精心打造的惊喜。老师每一堂课都需要一份完整教学课件，每个老师都需要将教案课件设计得更加完善。制作完整的教案是促进学生全面成长和发展的必要手段。希望这篇文章对你有所帮助欢迎访问！
活动目标
1：培养幼儿爱护大自然的情感和对深海鱼的认识。
2：通过制作，让幼儿感知自创绘画的快乐，进一步提高幼儿的手工制作能力。
3：让幼儿体会同伴之间合作可以带来更大的快乐。
4：会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
5：感受作品的美感。
重点难点
重点：使幼儿确切理解与体会到如鱼得水的快乐。
难点：在折纸的过程中有个别幼儿较慢跟得上学习步骤。
活动准备
材料准备：正方形折纸（每个幼儿一张），水彩笔（6*N数量），有水草和珊瑚的海洋大图画一张，录制流水声音乐一段，双面胶N（小组数量）卷。
空间准备:1按6个幼儿为一组摆放桌椅，每组6支不同颜色的水彩笔。
2将大图画展示在黑板上。
活动过程
1：带领幼儿双手合掌形做小鱼游水的动作，随着播放的音乐唱着“我是一只快乐的小鱼……”排队进入教室，请幼儿依次入座。幼儿觉察到黑板上的图画，引导幼儿说出看到的景象和图画上的生物。
2：提问幼儿“海洋图画上好像少了些什么？”引导幼儿说出答案并出示深海鱼的折纸样品，将其贴在海洋图画上。“海洋里的这条鱼快不快乐?有没有同伴和它一起做游戏？”启发幼儿的探索思维;“我们来做些鱼和它一起做游戏吧！”引导幼儿动手创作。
3：示范制作深海鱼过程三步骤：
（一）把正方形折纸斜对角对折打开，然后以折纸的中间为顶点，折纸正对角对折成双重三角（鱼身）。
（二）把一边的两个小三角以起向内中心对折合拢（鱼尾巴）。
（三）把另一边的三角形尖点的部分画上眼睛，（鱼身）绘画上鱼鳞（小朋友喜欢的形状；提示幼儿可交换彩笔绘画出彩色的鱼；一条条漂亮的深海鱼就做好了！
在制作过程中给予幼儿适时的肯定和鼓励。激发幼儿喜欢制作手工的兴趣和体会制作过程的乐趣。
4：再次提问幼儿“鱼在哪里最快乐呢？”启发幼儿将鱼放到深海洋中去和那只孤单的鱼一起做游戏。音乐再次响起，请幼儿起排队做“我是只快乐小鱼”游戏，让幼儿在欢乐中结束课程。
教学反思
1. 因为幼儿平时较少制作手工折纸活动，所以实践起来有一定的难度。在反复练习过程中，对容易失去耐心部分幼儿多加以鼓励；需准备多几张折纸。
2. 幼儿传递物品的过程时，场面会有些混乱。得以一定的时间来控制。如果重新上这节课，会准备更充足的材料，最好每幼儿一组(6支)水彩笔。
小百科：近五亿年前，地球上生命历程进程中发生了一次重大的飞跃，出现了最早的鱼形动物，揭开了脊椎动物史的序幕，从而导致动物界的发展，进入了一个新的历史阶段。
活动目标：
1.欣赏毕加索作品《梦》，感受作品传递的快乐和舒适的感觉。
2.能结合对作品色彩的感知，为自己描绘自己睡梦中的状态并能配上相应色调的背景。
3. 体验自我创作梦境带来的快乐。
4. 让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5. 引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
活动准备：
经验准备：会画熟睡的自己。
教学具准备：PPT、音乐《沉思曲》、记号笔。
活动过程：
一、出示作品，共同欣赏。
昨天左老师做了一个梦，我梦到了一幅美丽的画，瞧，这儿有个红色的沙发，软软的好舒服，坐在上面，身体也变得软软的，很轻松很轻松，慢慢地我就睡着了……原来这幅画的名字就叫做《梦》。
二、赏析作品，感受色彩。
1、分析作品，体验作品传递的快乐和舒适。
咦，画上是谁?你觉得她像在干什么?
(幼儿：画家画了一位阿姨靠在沙发上睡得好香，她在做梦呢?)
我们也来学学画上的阿姨，坐在自己的软软沙发上，放松自己。
躺在柔软的沙发上休息了一下，你的心情怎么样?(轻松，舒服，快乐)
小结：是啊，画中的阿姨和我们一样，在沙发上舒服地睡着、梦着，这让我们看画的人也觉得很舒服，很快乐。
2、感受色彩，理解不同的背景色调。
①欣赏作品中的主要色调，感受作品的轻松，快乐的基调。
提问：这幅画上什么颜色最多?(红色和黄色)
这两种颜色给你什么感觉?(暖洋洋)
小结：红红的，软软的沙发，衬托出阿姨粉红色的手臂，画家红色和黄色两种暖色调
给我们一种很舒服的、很高兴、很暖和感觉。
②出示不同的背景色调引导幼儿相互讨论，感知不同色调带来的不同感受。
背景出现蓝色的夜空
提问：如果阿姨的背后换成了夜空，你觉得她又会梦见什么呢?
背景出现辽阔的草原
提问：如果是绿色的草原呢?
背景出现冰川
提问：如果阿姨的背景是冰川，这幅画又给你什么样的感觉呢?
小结：你们的眼睛可真亮，真会动脑筋，通过看画面的色彩就能知道阿姨梦到的东西，可真棒!
三、选择背景，创作梦境。
1、介绍工具材料。
想一想你做过什么样的梦，这个梦是温暖快乐的，还是恐怖诡异的，请你选择合适的梦境背景颜色进行绘画。
四、作品展示，教师讲评。
展示幼儿的作品，可请幼儿通过色彩等方面的感知，请个别幼儿讲讲自己的梦的内容。
结束语：小朋友们真是了不起，能将自己的的梦画下来，告诉你们这幅《梦》是西班牙著名的画家毕加索创作的，看来你们比他还厉害呢。
活动反思：
在活动中我用她优美的音乐结合轻柔语言和肢体动作引导幼儿感受《梦》的轻松、舒适的感觉，结合自身体验说一说作品带来的感受;其次利用PPT增加了幼儿对色调的认识和理解，培养了幼儿运用色调进行表现的兴趣和能力。在幼儿画自己的梦地时候，通过引导孩子们选择自己喜欢的背景去画自己的梦，作品设计大胆而丰富，小部分孩子画的非常有创意。
活动目标
1、仔细观察七星瓢虫的主要特点，大胆设计美丽的外衣和舞台。
2、尝试运用深浅颜色表现空间的同时能用黑线流畅勾线。
3、学习用欣赏的眼光评价同伴的作品
教学重点、难点
教学重点：尝试运用深浅颜色表现空间的同时能用黑线流畅勾线
教学难点：学习用欣赏的眼光评价同伴的作品
活动准备
七星瓢虫图片、教师范画、蜡笔、画纸、知识准备熟悉儿歌《大老虎照相》
活动过程
一、谈话猜谜语引入。
师：孩子们，我们都知道大老虎很想有朋友让它照相，可他找到了吗?(没有)今天，有一位勇敢的小虫子愿意当老虎的模特，想知道它是谁吗?
谜语：身体半球形，背上七颗星。蚜虫怕见它，棉花最欢迎。
二、欣赏图片，认识七星瓢虫。
师：孩子们：七星瓢虫也来到我们教室做客，我们一起来和它打打招呼吧!(你好，七星瓢虫)我们一起仔细观察，七星瓢虫是什么样子?(教师引导幼儿有序观察，并用语言描述)
1、头是什么形状?头上有什么?
2、身体是什么形状?身体上有些什么?
3、仔细观察，七星瓢虫的翅膀有几个花纹?是什么形状?
教师小结：七星瓢虫由头、胸、腹三部分组成，头上有一对触角;胸部有六只脚和两对翅膀;翅膀覆盖下的腹部成节状，这样的小虫子就是一只小昆虫。
三、教师示范绘画，学习用黑线流畅勾线。
师：孩子们，我们去照相的时候会做些什么准备?(穿好看的衣服、、、、、、)七星瓢虫也想有一件漂亮的外衣，我们一起帮帮它好吗?
1、教师示范画七星瓢虫的样子;(先画椭圆形的身体、再画半圆形的头，头两侧有一对半圆形的眼睛，头顶有一对触角。身体用一根横线分成胸部和腹部，两侧共六只脚)
2、教师请幼儿大胆想象设计七星瓢虫的外衣并用语言描述;
提问：你想给它设计什么图案的外衣?
3、教师请幼儿大胆想象七星瓢虫照相的舞台并用语言描述;
提问;你想给它设计什么样的舞台?
4、教师出示范画，幼儿仔细观察教师作品：(鲜艳的外衣、彩色的舞台、浅色的背景、黑色勾线)。
四、幼儿作画，教师指导，提出作业要求。
师：孩子们，我们开始给七星瓢虫设计吧!记住我们设计的步骤：
1、先画出它的样子，然后添画出外衣的图案、再设计不一样的舞台;
2、给所有的图画涂抹上漂亮的颜色：七星瓢虫和舞台的颜色要深而重，天空运用横涂法轻轻涂抹;
3、给七星瓢虫和舞台用黑色勾线(注意勾线要流畅);
4、绘画的时候注意物体的位置大小是否合适、添画的图案是否有创意、画面是否干净、自己的坐姿是否端正。孩子们，赶快设计吧!
五、评价活动：用合适的语言描述自己的看法。
师：孩子们，我发现我们大二班的孩子特别能干，都设计出了美丽的作品，请孩子们欣赏一下同伴的作品，谈谈你最喜欢谁的作品，为什么?
1、幼儿用欣赏的眼光互评，用合适的语言描述自己的看法;
2、请有个性的幼儿自评或介绍自己的作品;
3、教师评价。
六、结束活动。
师：孩子们，我们为七星瓢虫设计了这么多美丽的外衣和舞台，它一定很高兴，我们赶快把我们的设计送给它，让它选一件最喜欢的外衣穿着去给老虎当模特，好吗?
活动目标：
1、通过美人鱼故事激发幼儿探索由三原色变出三间色的方法。
2、引导合作完成珊瑚花的制作，成功营救人鱼公主。
3、在创作时体验色彩带来的美感。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
5、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
活动准备：
故事情节ppt、红黄蓝三色超轻彩泥
活动过程：
一、回顾故事情节，探索用三原色变三间色的方法
1、今天老师给大家讲了一个美人鱼的故事，我们一起来听一听看一看人鱼国发生了什么
2、现在老师就给你们每组带来了人鱼国王给的红、黄、蓝三种颜色的花泥，我们来帮帮人鱼公主们，看看要怎样才能变出绿、橙、紫三色。
3、在变之前，我想问一下大家怎么才能变色呢？我有几点提示要给大家。
（1）玩橡皮泥我们知道许多颜色混合的话会变成什么颜色？（咖啡色）那么你们有三种颜色，应该都混合在一起还是……（两个两个混合）
（2）在变色之前，你可以把彩泥先分成几块，这样可以多变几次看看那一次成功了。
（3）颜色变成以后先不要制作花朵，把它们放进密封袋里。
4、幼儿尝试，教师巡回指导。（红色分别要和几个颜色混合啊？那红色应该分成几份？每种颜色都分成同样大小的两份，这样混合起来就能得到差不多的颜色了）
5、刚才谁已经成功变出绿、橙、紫三色了？介绍一下你是怎么变的。
6、总结：现在我们知道同样大小的红色花泥+黄色花泥=橙色；红色+蓝色=紫色；黄色+蓝色=绿色。幼儿说教师记录。
7、同样都是绿色，为什么不一样呢？（两个颜色要一样多）
8、我们已经知道红黄蓝是三原色，那么用三原色中两个颜色以同等比例混合就会得到三间色。同等比例就是一个颜色要和另一个颜色一样多。
二、幼儿再次变色，制作珊瑚花
1、如果刚才你变的时候不太对的话可以用正确的比例再变一次，然后制作出珊瑚花，把它开在珊瑚上，我们要尽快救出人鱼公主。
2、每一组制作好以后播放ppt，一片珊瑚消失。
3、播放ppt，成功救出人鱼公主。
4、谢谢大家的帮助，人鱼国王为了感谢大家有礼物哦。
备注：
由于彩泥产品的差异性，因此不可能百分百混合出标准颜色。建议上课前务必多试验，找出最佳彩泥的混合比例。
活动反思：
本次活动中，幼儿的积极性都非常高，激发了幼儿对颜色的探索欲望，让幼儿在自己动手操作的过程中 ，发现颜色变化的规律。在幼儿动手操作橡皮泥时，老师没有提醒幼儿让幼儿用手指用力的搓橡皮泥，让两种颜色能够更好的融合到一起，变出第三种颜色，在动手操作这一环节中，应该让幼儿学习自己记录结果会更好。在结束环节，由于幼儿存在个别差异，个别幼儿不能主动地参加到游戏中去，有了这次的经验，希望在以后的教学中能够表现的更好！
教学目标：
1、学习用圆形、半圆形组合的方法画小刺猬背果子。
2、尝试大胆地尝试画半圆，体验绘画的快乐。
教学准备：
（认知准备）：练习画过沿虚线画圆和熊猫吹泡泡。
（材料准备）：故事“老婆婆的枣树”、图片、蜡笔、纸、范例。
教学重点：愿意动手画小刺猬。教学难点：用直线、半圆形和圆形可以组合成小刺猬背果果
活动过程
一、故事引出刺猬
1、“以前前，山上住着一个老婆婆，栽了一棵枣树。老婆婆照顾枣树，可细心啦！捉虫，浇水，施肥。秋天，树上结满了枣子，枣子长得又红又大。有一天，老婆婆进城去了。忽然，刮起了大风，下起了大雨，“劈劈啪啪”，把枣子全都吹落到地上。傍晚，雨才停住，“老婆婆的枣树”就问：谁帮老婆婆背枣子了？一只小刺猬走到枣树下面，打了个滚，带着一身枣子送到了老婆婆的家里去了。是谁帮老婆婆背枣子了？（小刺猬）
2、出示图片：小刺猬的身体像什么？（大馒头、半圆形……）
刺猬身上有什么？（刺、尖尖的针……）刺猬身上的刺有什么用？（可以用来背食物，又可以用来保护自己）
二、教师示范
1、先看老师来画一画：儿歌（长长一条路，高高一座山；山上长小草，红花一朵朵）。拿出你的小手指，变出一根会画画的魔法棒！我们边念儿歌，边画一画。
2、请个别幼儿上来演示绘画刺猬高高的背（如果幼儿画的背比较小，可以鼓励他再画的大一点，这样就能背得到更多的果子！如果幼儿画的刺猬背部歪歪扭扭，可以指导幼儿大胆作画，手腕放松再试试看，山要画得高）。
三、幼儿作画
提醒：刺猬要画得大，路就要画得长，山就要画得高。
果子要背得牢，小草接小花。
观察：刺猬的身体是否画得大而高。
鼓励并帮助菲菲、扬扬、雯雯、霖霖等幼儿大胆作画
交流：展示高大身体的作品，互相欣赏。“小朋友们，把手上的画笔放下来，小眼睛看老师。我们来看一看***小朋友和包老师手里的小刺猬（小一点的图片），你们觉得哪只小刺猬能背
更多的果子？”（***小朋友的！）“为什么？”（因为***小朋友的刺猬大，所以能背更加多的果子！）小刺猬的身体像一座小山一样，才能帮老婆婆背更多的果子。
活动目标：
1、幼儿感知画面丰富的色彩、活泼的笔触及形与色的完美结合。
2、幼儿能体验盲女用心去感受自然之美的沉静，并能对盲女的境遇产生深切的同情。
活动准备：
实物投影仪、图片、绘画工具。
活动过程：
1、出示《睡莲》，引导幼儿讨论欣赏。 你看到了什么？有什么感觉？
2、引导幼儿观察画面，简单描述画面的色彩、线条、形象和笔触：莫奈的睡莲和小朋友画的睡莲有什么不一样？他是怎么画的？请你说一说，用手学一学。
3、展示莫奈的另外几幅《睡莲》，让幼儿自由欣赏和讨论：这些画画的怎么样？你最喜欢那一幅？为什么？你想把它挂在家里的什么地方？
4、引导幼儿根据活动前的观察记忆和对莫奈作品的欣赏学习，再次创作水粉画“睡莲”
5、展示幼儿作品。
活动反思：
幼儿在美术欣赏中常常会感受到一些教师没有感受到的东西，说出一些教师意想不到的话语，这就足以证明他们有自己独特的视界。 因此作为教师还必须鼓励儿童不要拘泥于教师的解释，甚至不必拘泥于创作者原有的创作意图，而是通过对话，根据自己对作品所传达的信息的体验和理解，充分发挥想象力、创造力，发表自己的见解，实现两种视界的融合，生发出对话双方意想不到的新东西。
一、活动名称： 大象(命题活动--折纸)
二、年龄班：大班三、人 数：30人(分成两组，15人一组)
四、活动时间：5月中旬的第二个星期
五、活动目标：
1.认识大象的外部特征(认知)
2.能用正方形的A4纸这大象，并给大象画上眼睛、耳朵、和脚;(技能)
3.体验折大象的过程带来的快乐;(情感)
4.发挥想象用油画棒涂出自己心中的大象(创造)
六、活动重点：学会用正方形的A4纸折大象。
七、活动难点：在折大象时，掌握对角折和对边折。
八、活动准备：
经验准备：幼儿观察大象的外部特征;物质准备：教师：A4纸35份，剪刀5把，已做好的范例大象折纸，大象图片2张;准备折大象的步骤图1份;幼儿：油画棒一份
九、活动过程：
(一)导入
1.通过谜语，引入课题师：小朋友们，今天老师带来了一个谜语，小朋友们听老师说了以后，猜猜谜语里面说的是什么动物--"鼻子长又长、眼睛大又大、耳朵大如扇子、身体重如小山，牙齿弯如月亮"师：小朋友们猜出是什么动物了吗?对了，是大象。(出事大象图片)小朋友们看一看是不是和刚才谜语里说的一样?
师小结：大象有长长的鼻子，大如扇子的耳朵，还有两颗弯弯的长牙齿，今天老师就要较小朋友们折大象小朋友们先看老师怎么折。
(二)师范讲解
1.通过示范讲解，让幼儿知道大象的折法
(1)首先我们要将纸折过来;(如图1)
(2)用剪刀剪去多余的部分;
(3)将正方形角对折后打开;
(4)将两边的角对折在中相处;
(5)将剩余的部分再横折过来;
(6)在依中线再对折;
(7)拿住三角形的中间部分，往下拉形成一个凹槽;(如图7)
(8)把鼻子轻轻地折一下，再画上耳朵、眼睛和脚，并将与耳朵相对的方向剪去一个小的半圆形;(如图8)
(9)最后大象就完成了。
师:好了，老师的大象折完了。现在该小朋友们折大象了，小朋友们就按照老师刚才的步骤一步一步的折。
(三)布置作业现在老师将纸，剪刀发给小朋友们，小朋友们在折的时候注意不要用剪刀弄伤自己或其他小朋友，不要的废纸要丢在垃圾桶里，在剪大象的脚时注意不能剪得太大，鼻子不要折的太多，要根据老师出示的步骤图来折大象。
(四)巡回指导小朋友在折的时候一定要注意老师教的步骤，对能力差的小朋友给予指导，只要折出大象的外形就可以了，对能力较强的小朋友，鼓励他们大胆想象，给大象涂上美丽的颜色，对能力中等的小朋友鼓励他们在原来的基础上再做点装饰。
(五)评价小结今天小朋友们在折大象时都很认真，而且折出来的大象都很漂亮，还给大象涂上了美丽的颜色，但是在做的过程中，有几个小朋友不够积极，希望他们下一次能积极地加入到我们的活动中来;现在我们将折出来的大象放到展示区去，也让其他小朋友也看看我们的作品。
十、反思本次活动中，幼儿的探索的兴趣还是比较浓厚的，活动目标基本达成，但是在某些地方还存在着一些不足：
1.课堂常规还需要进一步的加强。
2.应该站在幼儿的角度思考，引导幼儿自己看图示并动手折纸，或者是让能力强的幼儿再次示范折法;
3.在幼儿折纸地过程中，教师可以准备一些轻松优美的音乐，创造舒适和谐的学习氛围，还可以以游戏的形式贯穿与活动始终，这样可以激发幼儿主动探索与大胆尝试的兴趣;以上不足之处，在以后的类似活动中我要注意改进和完善。
【活动目标】
1、通过欣赏公园的各种桥，引导幼儿尝试用简单的线条体表现桥的基本形态。
2、引导幼儿合理布局画面，发展幼儿的想象力和创造力。
【活动重点】画出自己喜欢的公园，感受优美环境带来的愉悦。
【活动难点】画出桥的外型。
【活动准备】
带有桥的公园图片、水粉颜料、水粉笔、调色盒、调色盘、洗笔小桶、抹布等。
【活动过程】
一、以“逛公园”为情节，引起幼儿兴趣。
1、“小朋友你们去过公园吗？你看见了什么？听到了什么？有什么感觉？”鼓励幼儿说说公园什么地方很美丽。
2、今天老师也要带你们去逛公园。
二、通过欣赏，了解桥的一些基本形态和特征，引导幼儿大胆想象。
1、你觉得这些公园美吗？哪里很美？
引导幼儿观察每幅图片上的桥，公园的色彩。
教师小结：每幅图片上都有桥和树，些桥有的再树的前面，挡住了树，有的在树的后面，被树挡掉了。
2、今天老师请小朋友们也来画一画好吗？
你想画一个什么样的公园？幼儿展开想象
三、学习用线条表现桥的基本作画步骤。
1、弧线画出桥身和桥洞。
2、短竖线画桥栏杆。
3、长横线和短竖线画桥身花纹。
4、先画近近处再画远处。
四、幼儿作画。
1、画出你看到的美丽的公园。
2、设计你想象中的公园。
3、跟旁边的小朋友画得不一样。
教师巡回指导，提醒幼儿遵守作画常规要求，并帮助幼儿丰富画面。
五、作品评价。
把幼儿作品进行展示和评价。
一、设计意图
牛奶包装盒、瓶是幼儿生活中常见的事物，包装盒上面有很多的信息如牛奶的品牌、口味、生产日期、保质期等等，自开展《香香的牛奶》主题以来，孩子对这些包装上的信息产生了较大的兴趣，也有了想要自己表达表现包装设计的欲望。
大班的孩子已经能较清楚地用语言、绘画等方式表现自己观察到或想象的事物，因此我们设计了本次活动，意图通过欣赏牛奶包装上不同的图案，让孩子感受这些图案的特殊意义，从而激发孩子的创造与想象，并在同伴面前大胆地表达自己的设计。
二、活动目标
1.欣赏牛奶包装，了解牛奶包装上图案设计的意义或作用。
2.会用各种不同的图案、符号来设计牛奶包装。
3.喜欢参与设计牛奶包装的活动，大胆表述自己独特的设计。
三、活动重难点
重点：会用各种不同的图案、符号来设计牛奶包装。
难点：设计独特的包装设计，并能大胆表述。
四、活动准备
经验准备：幼儿天天喝牛奶，对牛奶包装有初步的认识。
物质准备：收集的各种牛奶包装、课件、彩色笔、纸盒若干。
五、活动过程
1.出示两瓶不同的牛奶，引发设计包装的想法。
师：这里有两瓶牛奶，你会喜欢喝哪一瓶?为什么?
小结：原来包装可以告诉我们很多的信息，今天我们就要来设计牛奶包装。
2.结合幼儿已有经验和课件图片，引导幼儿了解牛奶包装上的主要元素。
师：你知道牛奶包装上有哪些东西?
当幼儿提到图案时，教师引导幼儿猜一猜这个图案表示的意思。教师出示各种牛奶包装图案，引导幼儿欣赏并了解牛奶包装图案的含义，以及图案的位置。(小结：这些大大的图案有的会告诉我们牛奶的味道，有的也会告诉我们这种牛奶是纯天然、无污染的，喝了他们的牛奶身体会很棒的哦!)当幼儿提到和数字有关的内容时，教师引导幼儿说一说包装上还有哪些地方也看到了数字，并出示有条形码、营养成分表、净含量、保质期、生产日期等数字的课件图片，简单了解这些数字的位置。
当幼儿提到文字时，教师出示"文字"课件，简单了解文字可以表示牛奶的种类、品牌等。
3.尝试设计牛奶包装。
师：现在要请你来当小小设计师了，你想设计什么样的牛奶包装呢?
教师交代创作要求，幼儿分组尝试设计自己喜欢的牛奶包装。
4.为牛奶代言。
师：现在请你来为自己的牛奶做个广告吧，你设计的是什么样的牛奶包装?
小结：把我们的牛奶带回教室，跟其他小朋友介绍一下，看看他们想买吗!
活动目标：
1．学会用简单的线条，表现蚂蚁的基本特征以及画面背景。
2．能大胆想象蚂蚁飞上天的各种办法，并会用绘画的方式表现出来。
3．乐意在集体面前运用已有的讲述经验，讲述自己仿编的故事。
4．能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
5．培养幼儿对美的欣赏能力，体验成功带来的喜悦。
活动准备：
幼儿用书人手一册，彩色笔人手一支。
活动过程：
1．带领幼儿打开幼儿用书第31页，鼓励幼儿看图讲述蚂蚁飞上天的故事。
2．启发幼儿仿编故事，提问：小蚂蚁想上天去旅行，请你帮忙，你有什么好办法？
3．学习用绘画的形式表现蚂蚁的基本形象特征、上天的方法以及画面背景。
（1）教师示范讲解，引导幼儿了解画蚂蚁的基本方法，提问：蚂蚁是什么样子的/蚂蚁的头上有什么？蚂蚁的身体是什么样子的？身体下面有几条腿？（教师根据幼儿的讲述快速地在黑板上画）
（2）引导幼儿表现蚂蚁是借助什么材料上天的，上天后，天空中有什么？地面上有什么？
4．提出绘画要求。
（1）蚂蚁要清晰，不要画得太小。
（2）在画面下方画出地面上的事物，在画面的中间和上面要画出天空中的背景。
（3）启发幼儿想出和别人不一样的方法。
5．打开幼儿用书，鼓励幼儿进行绘画创作，教师巡回观察，对幼儿进行简单地指导。
6．请幼儿上来展示自己的作品《蚂蚁飞上天》，并运用已有的讲述经验，说说小蚂蚁是怎样飞上天的。
7．教师对幼儿的想象画进行简单地评价，对幼儿的表现给予肯定和表扬。
活动反思：
我给幼儿组织了一节语言活动看图讲述《蚂蚁飞上天了》。活动结束后我仔细反思了这节活动带给我的成功与不足。
成功之处：首先在出示图片过程中，我改变了以往老师提问幼儿答的模式，而是让幼儿按顺序自主观察这四幅图，留给幼儿思考与相象的空间，从而发展幼儿的发散性思维，使创造性想象得到提高;其次在组织幼儿讲述中，我始终是幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。在讲述活动中最常见的问题是想说不敢说，幼儿的心理压力大，害怕说错。本活动中，我注意为幼儿创设一个宽松、自由的语言环境，为了打消幼儿的顾虑，鼓励幼儿大胆发表自己的见解，我特别强调“你觉得”。在幼儿讲述时我对幼儿的言论一般不做评论。他们可以从自己的角度出发，用自己的眼光去审视，不追求标准答案，从而尊重幼儿的人格，保护好幼儿的自尊心，如有些幼儿说地方时，一些说在草地上，一些说在草原上，一些说在森林里，一些说在花丛里;在说情节时，一些幼儿说是蜻蜓帮助小蚂蚁想出让蒲公英带小蚂蚁飞上天的办法;一些说是蜻蜓要带小蚂蚁飞上天，可是蜻蜓没有力气背小蚂蚁，就请蒲公英帮忙;一些说小蚂蚁请蜻蜓带它上天，蜻蜓不乐意，小蚂蚁就请蒲公英帮忙等等。当幼儿讲述时思维枯竭，快要没辙的时候，我能及时予以点拨，并适时、适度地提出问题。我感觉提问的技巧是展开幼儿想象力，引导幼儿观察，充分表达的关键，于是我注意抓住关键点去提问，为幼儿思维的进一步扩展搭建“支架”。思维的浪花被激起，语言表达能力也在潜移默化中得到提高。总之从活动效果看，本次活动幼儿注意力集中，语言讲述较流畅，层次分明而又衔接自然，创造性相象、创造性思维都得到了一定的提高。
不足之处：由于一个课时的时间毕竟短暂，个别幼儿单独讲述的机会不算多，不能面对全体幼儿，使每一位幼儿的语言表达能力都获得提高。这就需要课后加以延伸，让更多的孩子能够单独讲述;在词汇应用方面我做得还不够，没有教给幼儿更多的词语;同时在反思中我发现自己竟然忘了让幼儿给自编的故事起名字，这可是不应该犯的错误啊。
通过这次活动的反思，我相信在以后的教学工作中能够更好地完成教学任务，使自己的业务水平得到进一步的提高。继续加油!
活动目标：
1、用粘贴的方法制作凉帽并进行简单装饰。
2、愿意与同伴交流“戴凉帽”的快乐心情。
3、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
活动准备：
认知准备：认识遮阳帽、对夏天的主要季节特点有初步的了解
材料准备：操作包《制作小凉帽》、浆糊、水彩笔等
活动重难点：
用不同的方法粘贴长纸条
交叉黏贴纸条
活动过程：
一、挡住太阳光
1、炎热的夏天
重点提问：现在什么季节？夏天是怎么样的？
你喜欢夏天吗？为什么？
2、凉快的好办法
提问：你知道有什么好办法可以凉快吗？
小结：在炎热的夏天，常常会被太阳晒得满头大汗，但是能和好朋友一起去游泳、有甜甜的冷饮吃，那也是很开心地事情哦！
二、小凉帽
1、 出示材料，说说凉帽的作用
提问：夏天外出，常常被刺眼的阳光照得睁不开眼睛，怎么办呢？
提问：帽顶怎么做？（长纸条的粘贴方法——交叉、平行直贴、平行横贴）
2、幼儿操作，教师指导
三、戴戴玩玩
1、展示小凉帽
2、戴着小凉帽和同伴一起说说、玩玩
小百科：帽子，一种戴在头部的服饰，多数可以覆盖头的整个顶部。帽子主要用于保护头部，部分帽子会有突出的边缘，可以遮盖阳光。帽子有遮阳、装饰、增温和防护等作用，因此种类也很多，选择也有很多讲究。
一、活动目标：
1、幼儿学习用装饰、拼搭的方式表现自己想象中的家。
2、发展幼儿的想象力和初步的合作能力。
二、活动重点：根据纸盒外形想象装饰。
三、活动难点：用装饰、拼搭的形式表现出自己的家。
四、活动材料：收集大小、形状各异的废旧纸盒若干。
提供一些进行装饰用的辅助材料，如双面胶、剪刀、透明胶带等。
五、设计思路：
随着商品经济的发展，各类商品包装也越来越显得美观、精致，深受顾客的喜欢，如化装盒、食品盒、酸奶盒等，既有实用价值，又可供欣赏和游戏，常常让孩子们爱不释手。因此，我选择了孩子们非常熟悉的废旧纸盒设计了本次活动“家”。通过收集大小、形状各异的废旧纸盒，为幼儿的创作提供了丰富的经验与拼搭“家”的表现基础。在学习过程中，让幼儿根据纸盒的形状变化想象出形态各异的“家”的外形。这为幼儿的创造性表现创设了一定的基础。
另一方面，运用个别设计——鼓励合作拼搭出想象中的内容。既有发散又有集中， 从而培养了幼儿的想象力。
六、活动流程：
引起兴趣——展开想象——各别创作——合作拼搭、交流介绍——分享快乐
七、活动过程：
（一）通过游戏体验快乐，激发兴趣。
幼儿在配乐歌曲《我有一个幸福的家》中玩游戏：请到我家来做客。
1、交流讨论，想象设计。
刚才我们玩了《请到我家来做客》的游戏，现在，老师想请你们每人设计出自己的“家”，然后请老师去做客，怎么样？
2、观察外形，大胆想象。
(出示大小、形状各异的纸盒)这些都是你们最近收集的废旧纸盒，现在请你们来看看它们有什么不同？（有的大、有的小；有的长、有的方；有的绿、有的红……）
它们的样子像什么呢？（幼儿根据纸盒外形发散想象）
（二）个别创作，大胆表现。
1、鼓励幼儿根据想象大胆地利用废旧纸盒的造型加工、粘贴或适当添加其它材料，剪贴一些细节，制作成各种各样的“家”。
2、支持与帮助。根据能力差异对纸盒的造型自由想象、设计。
（三）合作拼搭，体验成功。
1、与同伴一起交流、介绍自己设计的“家”。
2、鼓励幼儿将自己设计的“家”合作拼摆成“幸福家园”。
3、请老师一起参观作品，向老师介绍设计的“幸福家园”。
（四）分享快乐，结束活动。
邀请老师去“幸福家园”做客。（与老师同伴一起手拉手围着“幸福家园”边拍手边唱歌曲《我有一个幸福的家》。
附歌词：
我爱我的爸爸，也爱我的妈妈，爸爸妈妈都爱我，我有一个幸福的家。
【活动目标】：
1、感知颜色混合后的变化，激发幼儿对色彩变化的兴趣。
2、提高对颜色的感知能力和对颜色的搭配能力。
3、乐于参加"色彩变变变"的活动，体验活动中带来的快乐。
4、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
【活动准备】：
1、红、黄、蓝三个颜色宝宝。
2、童话城堡、西瓜、葡萄、橘子、城门图片。
3、油画棒。
4、轻音乐。
【活动过程】：
一、导入，感知色彩美
1、出示颜色宝宝红黄蓝。
2、介绍什么是三原色。
教师：现在屏幕上有哪三个颜色宝宝？它们有一个共同的名字小朋友要记好了哦！（告诉幼儿红黄蓝是三原色）
二、情境游戏探索色彩美
1、创编故事感受颜色的神奇。
2、打开城门了解颜色多变的方法。
（1）开第1一3扇门
城门紧锁着，红色的宝宝看了看连忙说："我有办法了可以将一扇门涂上红色"，小朋友们猜一猜黄宝宝和蓝宝宝会怎么说呢？（幼儿举手回答并能把城门涂上红色。）
（2）开第4—6扇门
师：现在我们已经涂上了几种颜色？几扇门？还差几种颜色？（幼儿答出已经有了三种颜色，还差三种颜色、）可是我们现在只有红、黄、蓝三种油画棒，要怎样才能变出其它三种颜色呢？
归纳小结
两种颜色搭配的方法，用儿歌的形式记住。（附儿歌：红和黄，手拉手，变变变，变橘色。红和蓝，手拉手，变变变，变紫色。蓝和黄，手拉手，变变变，变绿色。）小朋友们真聪明，能用红、黄、蓝三种颜色变出另外三种颜色，这就是《多变的颜色》。
教师引导幼儿自己用颜色混合后得到的新颜色，逐步将其它三扇门的颜色填满——打开城门、孩子们很高兴，欢呼着。主人说现在你们可以进入果园了。
三、进入果园，寻找色彩美。
1、果园里的果实真多，很想吃呀！咦，果园的主人给大家准备了一些礼物，小朋友们快来看看吧！（西瓜、葡萄、橘子）你们说说西瓜、葡萄、橘子分别是什么颜色？
2、那我们也能自己给它们涂上漂亮的颜色了吧！（发给孩子们没有颜色的这三种水果，引导幼儿用红黄蓝三种颜色涂水果）
3、涂一涂（播放轻音乐，幼儿作画。）四、作品展示欣赏色彩美速度快的涂的好的给予奖励。
五、结束今天我们学会了用红、黄、蓝颜色中红黄混合变成桔色、红蓝混合变成紫色，蓝黄变成绿色的方法、今后我们就可以画出五颜六色的图画。现在我们跟颜色宝宝说再见吧！
教学反思
1、在此基础上，还可以给幼儿提供透明的小瓶，将红、黄、蓝颜料水的两种或三种倒入空瓶中摇动均匀，感知颜色的变化。还可将分量不同的两种或三种颜料水倒入空瓶，摇动均匀，看看变成了什么颜色。
2、用水瓶装上各种颜料水，用小绳串在一起，挂在自然角。启发幼儿说出见过的同种物体。
3、在日常生和中，带幼儿到户外去找千变万化的色彩。
4、此活动可以分多此进行，并在活动区中复习巩固。
教学目标:
1、学会巧妙的结合撕、剪、画的方法制作一个动植物或人物的形状，让它的某一个或者两个部位动起来。
2、学会发现、观察、创新，制作属于自己的可以动起来的纸质玩具。
3、在制作的过程中感受撕、剪、画的乐趣。
教学重点:撕撕剪剪，玩游戏。
教学难点:结合撕、剪、画制作有创意的作品。
教具学具:
学具：卡纸或白纸、彩笔或油画棒、剪刀等。
教具：课件、兔子卡片、螃蟹卡片、撕纸画画的工具等。
教学过程:
一、导入新课
1、创设魔术情境，激发学生兴趣。将撕纸、画画的工具放进魔术箱中，让学生猜猜会变出什么。
2、引导学生积极观察老师在魔术表演中的撕剪，并邀请个别同学参加撕剪表演。
二、引导感悟
1、今天为小朋友们请来了两个可爱的动物朋友，他们就是兔宝宝和螃蟹小弟。教师出示兔子、螃蟹造型的作品，一边表演一边唱儿歌：兔子乖呀乖，螃蟹钳张开。我动你也动，请你跟我来。
2、兔宝宝和螃蟹小弟希望有更多的好朋友加入他们的队伍，小朋友们请跟我来，为兔宝宝和螃蟹小弟增添一批会动的新朋友吧。
三、发现方法
1、选一选。你想让什么动起来呢？（课件展示动物、植物、人物等图片素材）从中选择你一个喜欢的形象。
2、想一想。动哪一个部分呢？怎样才能让它动起来？
3、画一画。在纸上画出基本形状，并涂色，设计动哪个部分。
4、撕一撕，剪一剪。沿着图画的边缘撕或剪出它的基本形状，注意不要全部撕掉，留出一条纸条让它动起来。
5、说一说。给它取一个有趣的名字，为它创编一首短小的儿歌或者一个小故事，和全班的小朋友一起分享。
教师进行巡回辅导的时候对撕纸添画的方式进行创作的学生多给予想象力方面的启发引导，对采用剪纸画的学生多给予造型的建议。
四、展示评价
学生展示自己的作品发表对自己、他人作品的评议及本次活动的感受。
1、展示作业：请我们的新朋友登台，和兔宝宝螃蟹小弟一起表演吧。
2、学生评价：①你最喜欢哪个新朋友呢？赶紧给它投上宝贵的一票吧。
②哪个小故事或者儿歌打动了你呢？
3、颁奖：颁发“最具人气奖”和“最佳故事/儿歌奖”
五、学习拓展
教师引导学生欣赏其他类型的纸艺作品及生活中纸材的运用图片，印发学生对纸的种类、用途等其他问题引起兴趣并激发问题意识。
鼓励学生观察我们生活中有哪些东西是用纸做出来的呢？哪些纸质物品又是可以动的呢？纸与环保有什么关系？
1、引导幼儿初步感受风筝的对称美。
2、启发幼儿胆想象、创造，运用多种材料装饰风筝面。
3、使幼儿体验到成功的喜悦。
4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
5、感受作品的美感。
活动准备
1、教室里布置"风筝展"，课前带幼儿参观、欣赏过各种风筝，了解风筝的基本特征。
2、幼儿课前已经知道并练习过用不同的方法剪出两个一样的图形。
3、教师制作好的风筝面若干，一只采用的装饰材料颜色和马夹袋底色差不多;一只图案排列比较凌乱，分布不均匀;还有一只颜色深浅搭配清晰，图案分布均匀。
4、人手一只马夹袋、剪刀、胶水。
5、每组放有各种彩纸(皱纹纸、自粘纸、手工纸、泡沫纸);剪好的几何图形若干;几支铅笔。
活动过程
一、带幼儿进教室，自由欣赏各种风筝。(3分钟)
1、幼儿自由欣赏各种风筝。
教师引导语："哇!这么多的风筝，我们一起来看看!"
2、幼儿自由的和同伴交流，教师在旁倾听。(如有幼儿提到喜欢风筝对称的话，就请他在集体面前说说，可直接引出下一个环节)教师引导语：请和你的好朋友说说你喜欢那个风筝?为什么喜欢它?
二、引导幼儿感受风筝的对称美。(5分钟)
过渡语：小朋友刚才都找到了自己喜欢的风筝，徐老师这里也有一只我喜欢的风筝。
1、出示一只图案对称的风筝。
教师引导语：你们觉得它怎么样?(幼儿自由发表意见)
2、引导幼儿感受这只风筝的左边和右边的形状和图案都是一样的。
教师引导语：请小朋友看看这只风筝左边的翅膀和右边的翅膀，你发现了什么?翅膀上的图案呢?『一样在哪里?(引导幼儿说出图案的小、颜色、形状和位置都是一样的，还是教师直接说出比较好)』
三、幼儿讨论如何装饰风筝面。(15-20分钟)
教师引导语：这些风筝真漂亮，我们也来做一只漂亮的风筝好吗?
1、教师出示制作好的几只风筝面，请幼儿比较怎样装饰可能最好看。
教师引导语：
(1)你最喜欢哪只风筝?为什么?(引导幼儿观察比较，三只风筝的优点和缺点)(2)怎样才能剪出两个一样的图形。
四、幼儿制作风筝面。
教师引导语：请小朋友用自己喜欢的彩纸剪出各种漂亮的图形把自己的风筝装饰的最漂亮。(原本我设想要用旧图书、挂历纸，但是如果要求幼儿对称装饰的话，只能用各种纸了)
1、幼儿做到一半时，教师可请几位能力强一点的幼儿，用铅笔画自己喜欢的图案进行剪贴。
2、做的快的幼儿可以助做的慢的幼儿。
3、请客人老师助幼儿一起把线系在风筝上。(马夹带的拎手上)
五、带幼儿去放风筝。
(没有做好的幼儿可以继续做)(2分钟)小朋友可以一起去操场上放风筝，比一比谁的风筝最漂亮。
教学反思：
孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
这篇文章是我从网络上认真搜寻到的“蜀相美术教案”。老师在上课前需要有教案课件，只要课前把教案课件写好就可以。教案是教学实践的总结和归纳。希望您能对本文的内容有所思考！
教学目标：
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
3、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
4、能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。
教学重点：
1、能够对写实的画面形象进行初步的明暗造型归纳与整理。
2、能够运用明暗色块整理的处理方法对画面进行明暗造型的简化练习。
教学难点：
1、能够初步理解与把握美术作品中明暗处理与情感表现的内在联系。
2、能够基本把握画面中的空间透视规律，运用简单的空间透视表现技巧。
教学课时：两课时
教学用具：图片、课件。
学生用具：颜料、纸等。
学生预习：
课前自己收集的.风景画作品及风景照片作品。
教学过程：（第一课时）
一、组织教学，检查学生工具的准备情况
二、讲授新课
1、让学生欣赏油画作品《天山之晨》：感受画家在美术作品中是如何运用光影的黑白灰变化赋予画面生命力的。（炽热浓烈的高原景色令人陶醉。）
2、欣赏教材上的彩照《沙漠》，谈谈它给大家的视觉感受。
3、转换成黑白效果，分析构图韵律主线形成的主要原因。
4、用简洁的黑、白、灰三色概括画面。简洁地描绘画面中的影调关系。
5、活动一：将自己课外搜集的风景照片或风景画作品用单色工具进行概括和描绘。
6、展示并简要评析两幅优秀的学生作业，优化描绘的步骤。用概括的线条和块面将黑白灰调子进行整体的描绘。
7、欣赏一幅列维坦的风景画作品，体会其中黑、白、灰组合的形式韵律。（重点分析空气透视规律：近大远小，近实远虚。）
8、活动二：对画面进行描绘和修改，以求更好地表达画面的视觉情感体验。
9、课堂小结：展示学生作业，请作者谈谈对画面艺术处理的感受。
教学过程：（第二课时）
一、组织教学，检查学生工具的准备情况
二、讲授新课
1、欣赏凡高的作品《夜间露天咖啡座》，引导学生分析画面中的光影构成方式，对应讨论画面带给人的情感体验。
2、选择自己喜欢的风景照片，根据自己对画面的情感体验，注意画面韵律表现及主体物的位置处理。
3、展示部分学生的作品，师生共同提出修改意见。
4、《夜间露天咖啡座》创作草图中，不同远近住宅的光影与形状有何变化？（近大远小，近实远虚）
5、将构好图的画面，在把握好明暗关系的基础上，进行更具体细致的明暗处理，使画面呈现出一定的空间立体感。
6、展示评价学生作业，进行适当的示范和修改，提高学生处理画面空间立体感的技巧。
7、课堂小结。
教学目的：使学生认识美术与生活的关系，在用线条作装饰的描绘中，领会图案装饰的特点，提高对形式美的感受。
教学重点：用线条为圆面作装饰，根据圆碟不同部位安排合合适而美观的图案。
教学难点：纹样的运用，以圆的特点来考虑。
教学用具：
(一)教师——美术课本、实物投影仪、纸碟作品、电脑软件
（二）学生——美术课本、水彩笔、纸碟
课时：1课时
教学过程：
一、导入新课
出示白色纸碟子。解说纸碟子的外形结构。内圆（盘底部分）、外圆（盘沿部分）
教师示范画碟。
（老师想为这个白色纸碟添上一些东西。）画完后
与白色碟子比较，那种碟子好看？为什么？
其实，同学们也能运用自己灵巧的双手，为这
些白色纸碟添上漂亮的图案。大家想不想试一试？
板书课题：为碟子添画（线条装饰画）
二、讲授新课
分小组讨论：
（1）书上哪个碟子你最喜欢，为什么？
（2）分组游戏：
要想为碟子添好画，首先要根据圆形的特点，考虑好内圆图案的安排。现在有一个游戏请同学们来做一做。
游戏规则:：
每一组都有一张白色卡纸和一个信封。卡纸上面有圆形和椭圆形两种碟子，信封里面有七个图案，看看哪些图案适合摆放在这些碟子里。比一比，哪个小组的同学最团结，速度最快。
游戏后提问：
（1）圆形碟子里的图案放在椭圆形碟子里，好不好？为什么？
（2）为碟子添画，完整了吗？
还要为圆形和椭圆形的碟子的外圆添上花边图案。
三、欣赏优秀作业。
运用电脑播放图片。
四、学生作业，教师辅导。
接下来，同学们运用自己灵巧的双手，用水彩笔为碟子添画，注意要自己开动脑筋，不能与老师和其他同学画的一样。
五、学生互评。
六、课堂。
今天，我们为这些白色的纸碟添上了漂亮的图案，使它们变成了一件件漂亮的工艺品。希望同学们在以后的学习生活中，创造出更多美化生活的工艺品。
教学目标
1.引导学生细心观察各种植物枝叶生长的结构，叶片，花瓣的形状特征以及枝杈的前后穿插变化。
2.能运用不同大小的点，流畅富有变化的单线条来写生各种植物，并将点与线结合添加上背景使画面的构图更完整。
3.通写生培养学生热爱生活，发现美，表现美，锻炼学生的观察力，感受力和动手能力。
课时
1课时
教学实施
一、课前准备
1.教师准备教具：在教室里摆几盆盆栽，再准备一些用不周材料制成的花卉作品。
2.学生准备学具：绘画工具材料。
二、课堂教学
1.引导阶段
引导思考，是什么把我们的校园装点的如此美丽。培养学生能从身边寻找美，发现美，激发他们对生活的热爱。在教室里分别摆放几盆盆栽，请学生观察，植物的枝叶是怎么生长的？叶片或花瓣什么形状？有什么特征？枝杈之间如何穿插的？得出画画前要先仔细观察对象的认识。
2.发展阶段
任何植物，都有它的个性特征，有的茎干粗壮，有的根细弱，有的叶肥厚。教师引导学生讲植物枝叶的结构，叶片或花瓣的形状特征。如八月菊的叶子是椭圆形的，边缘还长着许多小齿，像是一把把木工用的锯子。叶子有大有小，参差不齐。有的时子还垂下来。等学生心中有数了，再下笔去描绘。这时要注意画面的构图与盆栽外形有整体感觉，从什么地方画起都可以，主要是把前面的花，叶，枝杈的形态画出来，后面的花叶枝可根据前面的特征进行添加与加工。
三、教学拓展
1.出示用其它材料制成的花卉作品供学生欣赏。
2.启发深长用纸和其它材料通过剪，折拼贴等方法制作成立体或半立体的花卉，美化教室。
教学理念
新课程标准下的美术，以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域，即“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。而本课属于“造型表现”这一学习领域。“造型表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。
在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：
1、建立融洽的师生、同学关系。
2、以合作学习、自己学习为主
3、以描绘为主，其他表现方式为辅。
4、重视学生的自我评价。
课型：造型表现
教学目标：
能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。
了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。
培养学生关爱他人，尊重他人的品质。
教学重点：人物的脸型和表情
教学难点：人物肖像画的表现
教具准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等
学具准备：绘画工具等
教学过程： 一、游戏导入
（教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里）
同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁
学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？
同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，这主要是什么原因呢？（我们刚进初中，有些同学不熟悉）那我们这节课就来互相认识一下。
（板书：你、我、他）
二、描述特征
说说“他”的特征
看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？
仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）
说说“我”的特征
每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）
三、说说艺术作品中典型人物的某些特征
1、《蒙娜丽萨》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论人物特征
教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》
学生说说感受、特征，教师总结。
看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
2、《凡高自画像》
出示艺术作品
学生观察、体验、讨论、猜想人物特征
教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。
学生说说特征，教师总结。
3、毕加索的人物肖像画
4、现代版的《蒙娜丽萨》
5、探索
比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢？
学生讨论、猜想。
教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的.制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）
人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。
请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
感知人体比例、结构
探索：头部比例——三停五眼
出示人体肌肉和骨骼图
过渡：刚才，我们重点学习了人物的脸型与表情，现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前，我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。
五、临摹练习
学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。
仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。
引导评价
你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗？
你所临摹的画是否得到老师或同学的认可？
（精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示）
请填写好评价表，并存入学习档案袋。
课后延伸
请大家课后去搜集与本课有关的资料（如图片、文字等），存入学习档案袋，并与同学交流感受。
课题：大家都来做
课时：1课时
教材分析：
本课是一节造型与表现相结合的课程，学生通过用日常生活中的一些物品进行排列、组合来表现具象与抽象事物，也培养学生的团体协作精神。
教学目标：
1、引导学生运用石子、沙子，瓶盖、罐子或一些体育用具，集体排列立体图形。
2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。
3、强调在排列创作过程中，发扬集体团结协作的精神。
教学重点：
观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。
教学难点：学生的创新思维的培养。
教学过程：
一、组织教学：
1、 课前准备：
师生共同收集可乐罐、沙、石、瓶盖、体育用品等排列材料。
二、导入新课：
师生共同交流所准备的物品，及所带材料可排列成哪些物体和造型。
三、讲授新课：
1、思考与讨论阶段
分组展示自己所具备的物品，引导学生思考座谈、开展积极想像，怎样利用手中的材料，分小组集体一起排列出新颖的立体造型。
2、发展阶段
人人参与，把瓶罐重叠或向四周扩展加上碎石、沙土排列成一种抽象或具象的图案与造型。通过组与组参观，相互补充，拓宽思路，了解自己小组所设计排列作品的优点与不足，进行修改。
3、收拾与整理
作品完成后，督促学生收拾整理好工具与材料，保持环境清洁卫生。
四、课后拓展
1、运用所学到的排列方法，在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。
2、在排列时，要大胆想像。造型的内容，材料的运用应更丰富更广泛。
美 术 与 设 计 学 院
公开课教案
20xx — 20xx 学年 秋 季学期
单 位美术与设计学院
课程名称 写意花鸟
授课对象
授课教师
职 称 副 教授
竹子的画法
授课题目：花鸟画中竹子的画法
授课形式：讲授、示范、讨论
授课时间：20xx年11月27日
教学目的与要求：
本节课教师对花鸟画中竹子的画法讲解，使学生了解写意花鸟画中竹子的基本画法，进一步掌握中国画的笔墨技法。能运用笔墨进行小写意创作，从而提高学生的审美水平实践创作能力。
教学重、难点：
学生竹叶的组合画法的理解和掌握。难点是学生运用所学的技法进行小意花鸟画创作。
主要教学媒体：教学范画、中国画的有关工具材料（盛水桶、毛笔几只、国画颜料、宣纸等工具）
教学过程：
一 组织教学。检查学生学具准备情况
二 复习旧知、导入新课。
1写意花鸟画四君子指哪几种品种？（梅兰竹菊）
2前几周我们学习了梅兰菊的画法，运笔方法主要有（中锋、侧锋、逆锋、顺锋），用墨主要采用了破墨法，积墨法等两种。那竹子运用笔墨如何表现呢，大家想想？ 这节课我们来学习竹子的画法。
三 新知教学过程
（一） 竹子的品格和特征
1 竹子的品格
在中国竹子与梅、兰、菊被并称为花中"四君子"，它以其中空、有节、挺拔的特性历来为中国人所称道，成为中国人所推崇的并具有谦虚、有气节、刚直不阿等美德的生动写照。
魏晋时期，
战乱平凡，文人雅士追求玄学，主要内容是以三玄为思想骨架（《老子》 、《庄子》和《易经》称之为“三玄”）“玄”指无形无名的“道”，其核心就是清淡，玄学对绘画的影响表现在绘画作品中，能够体现出作品超凡脱俗、超然尘世、自乐逍遥的风格。如魏晋时期的竹林七贤，贤是是指才能的人。西晋末东晋初（240—249），嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人因不满司马昭父子政权，常聚在当时的山阳县（今河南辉县、修武一带）竹林之下，肆意酣畅，文学作品追求清谈，世谓竹林七贤。因为这七个贤人是在竹林里面经常聚会，后人把七个人的文采用来附着在竹子身上，所以竹林也就寓意并反映七个文人的人品——高尚，有气节。再如郑板桥画竹诗《潍县署中画竹呈年伯包大中丞括》，衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声；些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。这首诗是郑板桥（郑燮）在乾隆十一、二年间出任山东潍县知县时赠给包括的。
2 竹子结构特点
竹子结构分竹节、竹枝和竹叶三部分。竹节，中间空的，叶片呈
长披针形。竹枝细长呈鱼骨形或雀爪形。竹子特点是不刚不柔，非草非木。属于禾本科植物。
（二）大师竹子画法解析——以郑板桥和吴昌硕画为例
郑板桥画的的竹子，表现一种在风雨中成长的感觉。竹竿稍浓，竹叶的排列浓淡不一，给人一种动态的生命之美。从中可以看出郑板桥绘画的特点：1笔法圆浑而不失劲秀，奔放而不流于狂纵；2构思巧妙、用笔大胆。3在布局的安排上做到了“少不疏，多不乱”原则。
作品欣赏——竹子或无根，或坚挺于嶙峋怪岩之中，竹子的孤寂虚怀，傲风之骨跃然纸上，不争百花之艳，不夺松柏之劲，（谦虚、有气节、刚直不阿的特点）
吴昌硕竹子—— 喜用古朴雄强的篆籀笔法（Zhuanzhou也就是金文的用笔，结体，画出的画就有立体感，）入画，构图上大起大落取对角斜势，用枝干衔接以增画面气势，“笔力能扛鼎”“下笔有如金刚杵”“力透纸背”， 注重画面错综回应。展现了气魄雄健的崇高美，这都是画家将书法用笔运用于绘画的效果。
图片欣赏——竹子遒劲质朴、老辣酣畅的笔触画竹竿，竹叶劲爽。墨色干，表现一种金石气韵。展现了一种雄健的崇高美。
（三）竹子画法步骤讲解要点：
第一，先画竹竿，用斗笔调墨，每一节竹竿要一笔画成。
第二，中国文字“个字、介子、分子”写竹叶。竹叶要两头小中间大， 靠叶柄一端较叶尾一端略微钝点。
第三，竹枝呈鱼骨型或雀爪形。
四 技法演示过程
巩固练习：学生练习竹子的画法
总 结：
本节课讲解了竹子的基本结构，分析了大师绘画特点，演示了竹子的画法步骤，要求同学们在画竹子时要记住，用笔要灵活，易简不易繁，竹竿要劲爽，竹叶有疏密、浓淡有变化，竹枝要挺拔，以写出竹子坚贞不屈和高风亮节的品格为美。
五 课后作业
1 练习掌握竹子的基本画法。
2 运用所学的技法创作3—5小写意墨竹。（要求四尺三开）
总课时
第 06 课时
年 月 日
课 题
第3课 画“说”空间
共 3 课时 第 2 课时
教 学
目 标
知识与能力目标：认识理解绘画在平面上塑造形体空间，以及引发丰富联想的本质特征。
方法与过程目标：能够，出表现空间感的両，运用空间元素表现不同的视觉效果。
情感与态度目标：大胆尝试运用错视原理进行空间创意。
教学
重难 点
物体的体积感以及画面的空间感。
处理画面的空间感觉
教法学法
欣赏、分析、归纳、表现
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、导入课题
体积本身具有空间感。多媒体展示。
二、讲授
1、形成体积的方法：运用面的转折、阴影、纹理能够表现体积感。
2、利用阴影或纹理可以使平面图形凸起和凹进，形成体积。
3、体积之间形成位置、距离、重叠等关系，构成了深度空间。层叠遮挡、明暗变化、透视变化是远近变化的重要规律，是绘画中表现物体的纵深感和体积感的常用手法。
三、练习：
尝试将一个平面图形改画为立体造型。
提示：
1、太空失重环境确定了悬浮物体的表现。
2、表现素材：星球、空间站、航天器等。
3、提供参考图片或视频，启发学生在科幻美术或电影中找到灵感。
4、参照《色彩构成A》和《桥》等作品，置换其中造型，创作表现空间关系的绘画。
四、教师巡回指导。
学生欣赏、观察、感受。
1、学生观察、听讲、领会。
2、学生听讲、领会。
3、学生尝试各种不同的情况、观察、听讲、体会。
学生尝试练习。
修改、补充、完善自己的画面。
活动名称：刮画《家乡的夜景》
活动目标：
1、学习刮画的技巧，了解刮画的特征，初步掌握刮画的方法；
2、感知色彩明暗的对比，激发幼儿对色彩的感受力，体验色彩与生活环境的关系；
3、发展幼儿观察力，想象力和口语表达能力。
活动准备：
1、幼儿已初步认识深色和浅色；
2、多媒体幻灯片夜景图；
3、幼儿作画工具（画纸、油画棒、无尖铅笔）；
4、半成品几张（一张铺好浅色底色的关成品、一张在浅色底色上涂好的深色的半成品）；
5、歌曲《萤火虫》磁带。
活动过程：
1、欣赏歌曲，引出课题。
幼儿欣赏歌曲《萤火虫》，小朋友你们知道歌曲里唱的是谁吗？萤火虫什么时候进来？（是晚上）。当夜幕降临，到处是一片漆黑的时候，小动物迷路的时候，萤火虫打着它的小灯笼把小动物们安全地送回了家。
2、欣赏图片，放映幻灯片，“家乡的夜景”。
天黑了小动物们有萤火虫，城市的夜晚没有萤火虫为、该怎么办呢？灯光把城市的夜晚装扮得十分美丽，我们来看看这是哪里吧？
（1）小朋友你们看这里是哪里呀？（是晚上的天安门）天安六上有什么？（有彩灯和焰火）
（2）再依次欣赏几张代表性城市的夜景如：人民大会堂、北京西客站、立交桥、东方明珠等地方的夜景。
（3）观察我们家乡的夜景，看看这里是哪里？（是白天的广场）大家看看晚上的广场是什么样子？
（4）观察图片，看看这是哪里？（是马路）观察晚上的街道同白天的有什么不同，让幼儿说说晚上与白天有什么不同？
（5）观察图片看看图片上是什么？（是楼房）到了晚上房子里是什么样子？（家家户户亮起了灯，天上有星星和月亮，还有路灯）
3、欣赏范例，示范讲解
我这有只神奇的魔笔，它能刮破黑夜，把夜晚变成一幅美丽的画，（教师边讲解边出示画纸现场做画），我用魔笔刮破黑夜，一颗小星星钻了出来，又钻出一颗小星星然后是月亮……
小朋友，想知道是一支什么样的魔笔吗？（出示无尖铅笔）啊！原来就是一支无尖的铅笔呀！一支没有尖的小铅笔怎么能画出这么漂亮的图画呢？原来我的画纸也有点特别，画纸上用油画棒涂过了，这种画叫“刮画”。
4、认识刮画，熟悉作画步骤
今天我们就来学习这种新的画法“刮画”，刮画与其他画的区别在于画画上之前，要先把画纸处理一下。
（1）首先在画纸上均匀的涂上一层浅色；
（2）在浅色上涂两遍深色：第一遍横着涂，第二遍竖着涂。如果你有一尺会飞的魔笔，你想乘着去哪里呢？
在这个五彩斑斓的大千世界中，有许多神奇美妙的地方，我们“家乡的夜景”这么美，下面就请小朋友拿我送你们的魔笔，画画咱们“家乡的夜景”，乘着魔笔出了吧！
5、幼儿作画，教师指导
（1）先涂一遍浅色，涂满了再涂深色，在涂深色的时候，注意要涂得均匀，涂得满，动作要快；
（2）想好了主题再刮画，错了的话用同样的颜色的油画棒盖上重画。
6、幼儿讲述自己的作品
7、活动结束
让幼儿拍手唱歌《小蜡笔》。
美工活动“牙齿切碎机”活动后感
本周进行了美工活动“牙齿切碎机”，整个活动中，幼儿参与的积极性很高，思维活跃。当我向幼儿展示自己制作的“大嘴怪”时，孩子们的兴趣一下子就上来了，纷纷议论“大嘴怪”怎么吃东西。活动开始我引导孩子们对牙齿模型进行认真地观察、并互相讨论，让孩子们知道前面的牙齿是门牙，门牙旁边的是犬牙，犬牙旁边的是磨牙，并说出它们各自的分工及合作过程。接下来我先请大家讨论怎样制作牙齿切碎机，在亲手制作“大嘴怪”时，孩子们显得更为积极主动，他们根据牙齿的各部分关系用铅笔在纸上画好一排牙齿，然后根据画好的牙齿剪下来，再把它们粘贴到剪开的纸盒里。
在这一过程中，很多孩子都做得比较成功，但也有一部分孩子因为没有事先设计好就动手剪，结果牙齿的构造没剪对，被旁边的小朋友一说，他们只好重新剪过，耽误了些时间。粘牙齿是本活动的难点，有些孩子一下子就粘好了，有些孩子因为小手指不够灵活粘起来很费劲。不久大家都把牙齿粘好了，接下来就是打份自己的牙齿切碎机：给它画上眼睛，头发，耳朵等。这一过程都难不倒孩子，大家都能把自己的牙齿切碎机按自己的意愿打扮好。最后我请幼儿给牙齿切碎机喂食，大家用一些废旧的报纸等给牙齿切碎机做食物，“嗷，咕咚”，牙齿切碎机一口一口吃东西了，哦，大家玩得真开心啊！我把幼儿做好的作品放在区角中，让孩子可以随时玩一玩。
通过这次活动，孩子们在设计，制作，体验中进一步对自己牙齿更加了解，并体验到了成功的喜悦。
教学目标
1、 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。
2、 了解比例在美术作品中的关系,提高学生的审美能力。
3、 学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
教学重点:
运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
教学难点:
从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。
教学过程
一、
1、《出示溪山行旅图》:
(1) 画上画的什么?
(2) 山和人物的大小对比如何?
(3) 这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》
(1) 人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2) 师简单介绍这幅作品。
3、 师介绍黄金分割的知识
(1) 把一条线段分成两部分,便其中一部分与全长的址等于另一部分与这部分的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2) 师用黄金分割的知识分析《巴黎圣母院》。
4、 欣赏花瓶
(1) 花瓶是由哪几部分组成？
(2) 从比例的角度分析花瓶。
5、教师示范
教师出示做好的花瓶，给它进行装饰。装饰可以有多种方法，学生思考回答。
三.动手实践
(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2) 为这个花瓶添加图案花纹。
四：作品展示
1. 你为什么设计这种式样的花瓶。
2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?
3. 你最喜欢哪幅作品。
学科:美术
年级:五年级
设计教师:陈华晓
课题:墙报报头(设计)
教学目标:通过学习,认识墙报报头在墙报中的作用,经过小组合作设计班级的墙报,培养学生的合作精神和创造能力.
教学重点:认识报头的作用及其基本的组成要素.
教学难点:报头的设计.
教学过程（）:
一.创设问题情景引入新课
同学们,美术为我们的生活增添了许多亮丽的色彩,增添了许多美,生活中处处都有美术,你们曾经利用我们学过的美术知识设计过些什么吗?比如说,你们有没有尝试过设计手抄报或墙报?设计时有些什么内容?其中设计的美术图案是想表达什么?
大家回忆并跟其他同学相互交流一下(学生自由交流,并总结出交流结果).
教师对学生的交流结果进行小结:大家设计的手抄报或墙报的内容有些诗歌,名人名言,成语解释,小作文,还有一些卡通画以及其它图画,而这些图画是为了使版面更丰富多采,甚至还能让人看了图画就了解小作文的内容.
二.讲授新课,探究学习
1."六.一"国际儿童节快到了,学校要求各班出一版墙报,你们打算怎样设计?打算设计一些什么样的图画并通过图画来让别人了解墙报的内容呢?可不可以给大家谈谈你的想法,你的设计思路呢?
学生自己表达,老师从中穿插新课的知识点.
教师小结:我们要设计一版墙报,首先应该让版面引人注目,要做到这点,就要靠报头的设计来突出墙报内容的主题,刚才同学们所说的一些"图案","标题"的设计,我们把它称为"报头设计"(板书课题).报头的内容包含一些能美化墙报的图案,突出墙报内容的标题和鲜明夺目的色彩.而图案还要和标题统一并能互相补足.
2.教师出示各类报头设计的作品
现在我们一起欣赏一下以下的报头设计,看它们是怎样使图案、标题、色彩统一的结合,达到使墙报内容的主题鲜明突出的效果的.(教师引导欣赏并做简单的讲解)
三.合作创作
提出要求:以小组为单位,为设计班级迎"六.一"的板报合作创作一幅报头,合理分工,画面要有创意,色彩鲜明,主题突出.
教师指导学生分组进行设计.
四.作品展示,学习评价
1.自评:小组中推荐一名同学给大家介绍小组设计的意图.
2.互评:如果你是班主任老师,你会选择哪一幅作为你们班的报头,为什么?
五.课堂总结.
明与暗
课时：4课时
学习领域：造型表现
教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个
2、射灯
3、静物台
4、范画两幅
5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。
学具准备：
开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
（二）新授：
（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）
师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会
（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）
1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）
（四）主动参与
（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对；
B、明暗交界线不准；
C、投影不准；
D、排线问题；
E、反光太亮。
四、欣赏讲评
（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
教学反思：
寻找美的踪迹
课时：2课时
学习领域：造型表现综合探索
教学目标：
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情
教学重点：
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点：从多角度发现事物的美。
教具学具准备：
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，2、揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
（二）新授
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，也美丽。
4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导
作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：
（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：
泥浮雕
课时：2课时
学习领域：造型表现
教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教具学具准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？
课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
2、揭示“浮雕”的概念
师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、制作步骤：
（1）揉泥
（2）拍泥板
（3）割边
教学目的：学习刻纸画，认识单色刻纸画的特点，掌握用点、线、面组合丰富调子及使用刻刀操作的方法，并刻制一幅以游泳这题材的刻纸画。
课前准备：1、表现游泳场面的图片。
2、深颜色的卡纸、小刀、木刻刀。
教学过程：
第 一 节
一、板书课题，请学生回忆游泳时的情景（人的活动内容、动态等），出示游泳场面的图片，以加深印象。
二、阅读课文：，教师介绍绘画技法——刻纸法。
指导学生观赏课本上的范画，说明刻纸的技法和使用刻刀的方法，指出用这种技法刻制的画，具有独特的艺术效果。
三、教师讲解制作步骤：
以课本列举的步骤为依据，边讲边演示，从起稿、执刀、运刀到刻、撕、刮等刻纸技法的全过程。
注意下刀的轻重，过轻时表层难以撕掉，过重时则会将纸刻穿。
四、学生作业：
本节要求完成草稿，先画出大的形体，然后作黑、白、灰的处理。
第 二 节
一、 检查作业：
查看学生绘画草图的黑、白、灰处理情况，再作辅导修改。
二、复习刻纸画的制作方法。
让学生先想清楚自己刻制的的先后过程，明确哪些地方该撕去，哪些地方用刻、刮的方法。
三、 生作业：
完成全画的刻制，教师辅导。
四、 讲评：
抓住刻纸画的特点和刻制方法，评价作业效果。
设计思路：
本课是以美术切入的艺术课，溶音乐、表演、语言表达、绘画、剪贴为一体，以故事相联系，将孩子们带入一个美丽的童话世界，引导他们去感受去体验去表现，在愉快的学习中激发他们心中的真善美，让孩子们在活动中得到美的熏陶，懂得环保知识。
教学目的：
一、 了解小土粒的作用，学会珍惜泥土，感受拟人化的小土粒的情感，学会用简单的表情表达情绪，传递情感。
二、 引导学生扮演不同的角色，培养学生的表演能力，让他们在愉快的活动中主动学习。
三、 让学生通过绘画、剪贴等形式表达自己的思想感情，激发学生对大自然的热爱之情。
教学重点：感受小土粒的不同心情，绘制出相应的表情。
教学难点：激发学生热爱大自然的情感，培养保护美化家园的意识。
教具准备：录音机、教学磁带、表情面具、电风扇、小纸片、范画（一片树林）、双面胶。
学具准备：图画纸、彩色笔、剪刀
教学过程（）：
一、 导入新课：
1. 给大家介绍一位“陌生”的“老朋友”，说它是老朋友是因为我们天天都见到，说它陌生是因为我们很少注意到它。（出示一杯土）它是谁？
2.土有什么作用呢？引导学生了解人们的生活离不开土。
3.引出新课：今天我们就来听一听小土粒的故事。（板书课题）
二、讲授新课：
1.音乐故事《小土粒的烦恼》，讲述过程中配合不同的故事情节戴上不同的表情面具，播放不同情感的音乐，让学生更好地体会小土粒的感受。
故事梗概：在一片美丽的树林里，小土粒在大地妈妈的怀抱里自由快乐地生活，每天看着花草跳舞，听着昆虫歌唱。可是，自从伐木工人来了以后，小土粒失去了安静美好的生活，每天听着嘈杂的电锯声，看到树公公痛苦地倒下，动物朋友们都走了，美丽的树林变成了一片荒漠，小土粒再也没法在大地妈妈的怀抱里玩耍休息了，它们被狂风吹得到处流浪，成了没有家的孩子，它多烦恼啊！
2.孩子们，听了这个故事，你有什么想法？引导同学们思考能为小土粒做什么？（建个新家）
3.你希望小土粒把家安在哪里呢？（树林、田野、河边等）让
我们每个孩子都来当一棵小树，组成一片树林，把小土粒留下来。起立，表演树的姿态。
4.小游戏，给小土粒画表情：
① 出示一盘小纸片代替小土粒，让每个同学都接住它们。
② 播放风声：听，大风又来了。教师利用风扇将纸片吹向学生，
比一比谁先把小土粒接回家。
③ 小土粒到了新家可能有那些想法？教师根据回答引导学生看表情面具，了解不同表情的画法。
④ 请你在小纸片上画出两种不同的表情。
⑤ 请学生上台展示讲解自己的作品（利用实物投影仪）。
⑥ 出示范画（一片树林），将有表情的小土粒贴在上面。
5.表演、绘制可爱的小动物：
① 小土粒在小树林安家后，小草更多了，小树长高了，变成了一片大树林（在范画上贴上大树），许多动物朋友都来了，你知道有哪些吗？
② 你能表演你喜欢的小动物吗？老师要通过你的表演猜出你扮的是什么。放音乐《小松树》，学生表演。
③ 小动物真可爱，你们想不想画一只动物，让它参加在树林里举办的动物狂欢节呢？
④ 学生创作，教师巡视辅导，鼓励学生。
⑤ 请学生将画好的动物剪下来，贴在范画上。
三、 课堂小结：
1. 简评学生作业，表扬学生的大胆创作。
2. 你用什么方法来保护小土粒，保护大地妈妈？
3. 总结：今天，我们认识了小土粒，了解了小土粒，小土粒不再是陌生的朋友，而是熟悉的好朋友了，让我们一起爱护它、保护它、珍惜它，让小土粒有更多更好的家。
四、 教学思路拓展：
可组织学生参加学校、社区的植树绿化活动，用实际行动保护地球妈妈，观看环保方面的电影、电视和绘画作品。
第1课认识美术工具
教材分析：工具和材料是进行美术活动的重要条件，如何对一年级的学生进行这些引导是这一节课的难点。在课堂上我把它定位为美术课教学中的综合。探索领域，目的是想结合儿童以往的（学前）绘画经验，进行延伸由此引发全体孩子对学习美术的欲望。
教学目标：
1、熟悉和了解美术的表现形式，认识美术与生活的密切关系，培养新的思维加深对美术的新认识。
2、观察和发现各种工具的使用方式，培养爱护学习用具的良好行为习惯。引发对各种工具和材料的联想。
3、开阔视野，拓宽想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。教学重点：观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。
教学准备：课件、有代表性的美术作品、实物
教学过程：
一、组织教学：按常规进行。
二、导入新课：
回顾学前绘画经验引语：今天我们要在课堂上找朋友，这个朋友是谁，我先不告诉您们，上完课你们就知道了。请大家想一想下列的问题，小组讨论，代表回答，要求回答时要完整。
1、你在画画的时候用过那些工具，请你向大家介绍一下，它叫什么名字？怎样使用，能出示你的作品向大家展示吗？
2、你见过那些绘画工具，请你介绍一下，你在那里见到的？你认为它们能用来干什么？
3、你最想拥有的美术用品有那些？为什么？
蜡笔小知识1、是年幼儿童最常用的绘画工具2、同彩色铅笔相比，蜡笔的色彩比较鲜艳、笔芯也稍软，使用时不会因手在纸上摩擦而弄脏画面。3、蜡笔即可以用来画线条，也可用于大面积的涂色。
油画棒小知识1小朋友最喜欢使用的工具，色彩鲜艳、浓烈2油画棒比蜡笔要软得多，而且因为是油性的，颜色之间容易混合，色彩的变化，层次都比较丰富。
彩色铅笔小知识：
1、最简单的色彩画工具，如同铅笔一样，比较适合年龄幼小的小朋友使用
2、色彩柔和，即可以用来涂颜色，但涂色的时候不能用力过大，因为它的笔芯是硬性的，会在纸上留下痕迹。
3、比较适合于画轻柔、淡雅的画面。
师小结：在绘画过程中，工具和材料是很重要的，它就象一个好助手能帮助你实现你的绘画愿望。
三、引导观察思考发现新的工具和材料课件展示：
1、欣赏中国画、书法作品。
2、欣赏油画作品。
3、欣赏水粉、水彩画作品。
4、欣赏版画作品。
5、欣赏儿童画作品。
师：欣赏了这些画，大家能猜出这些画是用什么工具和材料来完成的吗？生自由议论。
6、课件再次展示（结合作品进行展示），目的是让学生感悟工具和材料的不同魅力，引发学生明白工具和材料的重要，以便今后在美术课的课前准备能有所重视。大家现在可以猜出我们要找的朋友是谁了吗？
7、怎样爱护这些工具和材料。
课件：工具和材料使用小知识，进一步强调爱护工具、保护学习用品、正确使用学具的良好品质。
四、评价，师指导学生正确使用回答问题。
1、你能认识的美术工具和材料有（）种？
2、通过学习你又认识了那些绘画的小伙伴它的名字叫（）？
3、你能爱护和正确的使用工具和材料吗？
五、课后观察和思考
1、收集和尝试一种你没有用过的美术工具和材料。
2、到美术用品店去观察文房四宝是什么？又发现了什么新的工具和材料。
第2课大家都来做
教学目标：1、引导学生运用石子、沙子，瓶盖、罐子或一些体育用具，集体排列立体图形。
2、启发学生利用各种材料表现具象与抽象物体的造型。体验材料的美感。
3、强调在排列创作过程中，发扬集体团结协作的精神。
教学重点：观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。
教学难点：学生的创新思维的培养。教学过程：
一、组织教学：
1、课前准备：师生共同收集可乐罐、沙、石、瓶盖、体育用品等排列材料。
二、导入新课：
师生共同交流所准备的物品，及所带材料可排列成哪些物体和造型。
人教版小学美术一年级上册教案全集
三、讲授新课：
1、思考与讨论阶段
分组展示自己所具备的物品，引导学生思考座谈、开展积极想像，怎样利用手中的材料，分小组集体一起排列出新颖的立体造型。
2、发展阶段
人人参与，把瓶罐重叠或向四周扩展加上碎石、沙土排列成一种抽象或具象的图案与造型。通过组与组参观，相互补充，拓宽思路，了解自己小组所设计排列作品的优点与不足，进行修改。
3、收拾与整理
作品完成后，督促学生收拾整理好工具与材料，保持环境清洁卫生。
四、课后拓展
1、运用所学到的排列方法，在课后回家利用各种物品进行排列组合各种图形的练习。
2、在排列时，要大胆想像。造型的内容，材料的运用应更丰富更广泛
第3课彩线连彩点
教学目标：能用自己喜欢的颜色，大胆地涂绕。
1、能按自己意愿涂绕出不同的形象，培养学生的发散性思维。
2、在涂绕中感受到绘画的乐趣，增强学生的自信心。
教学重点：能按自己意愿，大胆地涂绕出不同的形象。
教学难点：线条变化的丰富性。
课前准备：油画棒或彩笔，铅画纸。
教学过程：
一、回忆童年，激发兴趣。
1、小时候，你们在墙上涂画过吗？
2、有没有被老师或家长批评过吗？
3、今天，老师给大家一个机会，让小朋友们尽情的涂，有可能老师还会表扬你呢？
4、请几个小朋友上黑板上来涂，其余同学在纸上涂。
5、你觉得黑板上涂了些什么呀？
二、以趣导学
1、观察、思考，你看上面黑板上的小朋友画的像什么呀？能不能把它们添几笔，使它成为我们生活中熟悉的形象？
2、试一试，请小朋友上黑板演示。
3、比一比，看一看，打开课本欣赏。
A、你认为它们好在哪里？
B、看了这些画，你认为还可以涂绕出什么？
C、请学生在自己的纸上涂绕。
（表扬大胆的小朋友。）
三、交流。
四、布置作业
1、小小组合作完成一张画，小小组自己确定主题。
2、学生大胆用线创作。
五、教师巡回辅导。
重点是指导胆小的学生。
六、点评
你认为谁画得好？好在哪里？
设计意图
在主题活动《多才多艺的手》中，我们结合园本特色课程《太炎文化》，教育孩子了解章太炎，知道他是清末民初民主革命家、思想家、著名学者。从小以我们仓前名人章太炎爷爷为榜样，做个爱学习的好孩子。因此我设计了《小花小草》这节美术活动。
活动目标
1．能自主、大胆地用色，学习用手指点画的方法画小花小草。
2．在点画活动中，体验手指点画以及蝴蝶找花的快乐。
活动重点
学习用手指点画的方法画小花和小草。
活动难点
引导幼儿用从下往上的顺序画出小草。
活动准备
每组红黄绿颜料各一盘、抹布各一块。
活动过程
一、导入
师幼共同表演歌曲《春天来了》，提问：春天来了，除了红花、黄花对你小，还有什么花卉开放呢？教师根据幼儿的讲述，用相应的彩色花画在纸上。
二、讲解作画方法
1．让幼儿观察桌子上的颜料，问：桌子上有什么?
2．教师出示白纸，启发幼儿想一想，说一说，没有笔，怎样给大地添画小花和小草？
3．重点了解手指点画的过程：先用手指蘸绿色颜料在空白的地方画许多小草，然后将手指在抹布上擦干后，在蘸红色颜料点画许多圆圆的小红花。最后用同样的方法画上小黄花。
三、幼儿作画
鼓励幼儿大胆的划出小花小草，教师巡回指导，适当帮助有困难的幼儿。
四、展示作品
请幼儿将画好的小花小草送到花园里，引导幼儿相互欣赏，并扮演小蝴蝶，
在“花丛中”飞舞。
活动反思
活动一开始我就为孩子们营造了宽松、愉悦的氛围，以歌曲导入的方法来激发孩子们的兴趣。在接下来的环节我又以启发提问的方式来鼓励幼儿开动小脑筋，设置疑问“没有笔，怎样给大地添画小花和小草？”让幼儿在想一想、说一说、画一画的过程中，大胆的用手指点画的方法画出了自己喜欢的小花和小草，充分体验到了成功作画的乐趣。尤其是我们班翁羽然小朋友，以前对绘画方面似乎有种恐惧感。只要老师一提起画画，她就担心自己画不来，有时还会哭。但在今天活动中，她愿意尝试了，而且玩得很开心！因此，我觉得《指南》背景下的美术教学活动，只要我们老师用心去体会，对孩子的自信心培养是很有帮助的。
栏目小编经过不懈努力和反复打磨，将本文“美术课件”凝练至更加精炼。如果您觉得文章不错，不妨分享给您的朋友们吧。为了让教学更加顺利，老师们需要提前备好教案和课件，相信教师对于写教案已经非常熟悉了。完整的教案是授课成功不可或缺的关键。
教学目标：
1、知识与技能：能够初步了解抽象画，感受抽象画。
2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。
3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。
教学重点：同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。
教学难点：综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。
学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等
教学过程：
一、导入新课：
我们在上一课认识了抽象画。你们想不想再尝试一下画一幅抽象画呢？引入课题——学画抽象画。
二、师生探讨、表现创新：
1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）
2、抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。
3、大师作品欣赏：
（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。
（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。
（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）
三、艺术实践：
欣赏音乐听的音乐，感受旋律，渲染心情。用色彩创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用
四、课堂小结：
选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。
五、板书设计：
教学反思：
说教材
《蔬果总动员》本课是根据浙江人民美术出版社出版的小学美术教科书第8册第11课《蔬果造型》一课拓展而来，属于“造型、表现”领域内容。正如罗丹所说的：生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。本课的教学中，教师把欣赏、表现的对象定位在蔬果的组合造型上。学生在教师的引导下，“感受美”——感受蔬果形状和颜色之美；“表现美”——运用美术语言来表现蔬果的美，提高学生造型表现能力；“运用美”——了解蔬果图案在生活中的应用，理解美术与人类生活的联系。整堂课的设计就是“感受美——表现美——运用美”的过程。在这里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。鉴于此，我进行了整堂课的设计：
一、教学目标：
1、知识性目标：通过观察，了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。
2、技能性目标：利用蔬果固有的色彩和造型，学习夸张装饰的方法，运用削、剪、拼、插等方法，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
3、情感性目标：体验蔬果造型的乐趣，培养学生养成联想的好习惯，并善于发现并表现生活中的美。
2、教学重点：通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖，富有趣味性的蔬果立体造型。
3、难点：用蔬果创造出有创意的立体作品。
4、教学准备：
教师：布置场景、水果拼盘、百宝箱、课件、实物展示台、蔬果、水果刀、菜板、牙签、盘子。
学生：蔬果、手工材料。
5、教学方法：情境教学法、观察分析法、直观教学法
二、说教法
根据四年级学生的知识储备情况和接受能力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设了摸百宝箱的情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动学生的学习积极性，把学到的知识进行运用。
三、说学法
在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，通过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。
四、说教学过程
一、创设情境，激趣导入
1.老师这有一个百宝箱，谁来摸一摸，猜猜里面藏着什么宝贝？
2.你摸到的是什么？拿出来给大家看一看，说说你是怎么猜到的。
3、师：出示ppt水中各类水果的图片。
提问：a、你最喜欢哪样蔬菜和水果，为什么？
b、多吃蔬菜水果的好处有哪些？
教师总结：蔬菜为人体提供各种维生素，矿物质，有利促进消化，使我们更加的健康。
4、师：那么你们知道蔬果除了可以食用以外，还可以做什么用呢？
师：其实我们平时吃的蔬果还可以做成很多可爱的造型。
二、深入感知，巧妙联想。
1、师：
1）这个造型是哪几种蔬果做成的？
2）这个蔬果造型运用了哪些方法，巧妙之处在哪里？
2、师：你们想不想亲自动手做呢？
3、师：再动手制作前，老师要先考考你们：用蔬果做一件艺术品，想一想都需要哪些步骤呢？
师：课件出示（构思、选材、制作、装饰）
1）构思：奇特新颖，富有趣味
2）选材：主题联系蔬果的造型
3）制作：切、刻、雕、挖、贴、组合、插接等
4）装饰：手工制作材料
4、想像思考：组长领蔬果材料，你准备用蔬果设计什么形象？
采用什么制作方法？
三、尝试表现，探究方法。
1、教师以章鱼为主题，在黑板上画章鱼，再以香蕉为原型，问：你觉得这根香蕉怎么设计制作成章鱼？
2、边示范边讲解，引出削、剪、刻、拼接等方法。
3、小结：可以根据自己想要表现的内容，寻找合适的蔬果，也可以根据现有的蔬果，通过想象进行加工创造。
四、小组合作，课堂探究
第六届蔬果艺术节现场大赛，作品要求：
1、通过刻、切、拼接等方法，制作出2~5个蔬果造型作品。注意用刀安全。
2、由组内推荐出的那位蔬果男孩（女孩），向大家介绍本组作品（主题、表现方式、亮点等），最后评出最具创意大奖。
课堂练习，小组合作
1.小组分工合作，用各种蔬果制作雕塑作品。
2.学生随意参观，交流。
五、作品展示，多种评价结合
1、学生自评、互评。
2、教师评价穿插其中。
六、小结
这些看似平常的蔬果切面，被我们同学画成一幅幅美丽的图画，正如罗丹 所说的：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”
蔬果总动员
制作方法：切、刻、雕、挖
蔬果特征：形态、色彩、质感
制作步骤：构想、选材、制作、装饰
活动目标：
1. 根据动物的特征及生活习性，想象它们能为人们做些什么事情，发展幼儿的想象力。
2. 能运用已有的经验围绕谈话，大胆地表达个人见解。
3. 感受乐于助人的快乐，增进喜爱动物的情感。
活动准备：
1. 物质准备：
故事《我想借什么动物》的图片一、二、三、四。
玩具手机一只
动物图片若干（如：大象、猴子、松鼠、长颈鹿、鸭子等）
问题图片三张（图一：工地停电；图二：果园果子熟了；图三：帽子掉在水中）
视频转换仪、电视机一台
2．经验准备：
通过谈话、故事、观看录象等使幼儿了解动物的特征及生活习性
三、活动过程：
1．导入课题，引起兴趣：
（1）师：小朋友，你喜欢什么动物？
（2）师：有家动物园真稀奇：这里的动物不仅让人看，还往外借呢？现在就请小朋友听故事《你想借什么动物》，请大家听一听、想一想、说一说、看一看故事里的人借了什么动物，他们为什么借动物？
2．教师边讲述故事，边穿插提问，帮助幼儿运用已有的经验，较连贯的表达个人见解。
（1）教师讲述故事的第一部（老爷爷看电视时知道借动物的消息后，打电话到动物园去借会挠痒痒的动物——猴子）
师：动物园为什么要给老爷爷送来猴子？（要求幼儿动脑筋思考说出合理的理解，教师出示相应的图片一）
（2）讲述故事的第二部分（小姐姐的红纱巾被风吹到高树杈上，她从动物园借了个最高的动物——长颈鹿）
师：小姐姐借了什么动物？为什么？请你用响亮的声音来回答。（出示图片二）
（3）讲述故事的第三部分（叔叔刚下火车，就给动物园打电话借动物——黑猩猩）
师：刚下火车的叔叔带了很多的东西，你猜他要借什么动物？为什么？大家大胆的猜，你夜可以和你旁边的小朋友讨论讨论。
（4）讲述故事的第四部分（妈妈抱着宝宝逛商店，觉得累了就打电话到动物园借动物——袋鼠）
师：动物园会给她送什么动物？为什么？
3．通过解决问题，启发幼儿根据动物园的特征及生活习性，想象它们可以帮助人类的情景。
“叮零零”——电话铃响了。
（1）师：“是谁呀？”“是动物服务中心的小猪啊，想请小朋友帮忙解决几个问题啊？”
[page_break]
“动物服务中心的小猪打电话给钱老师，想请小朋友帮忙解决几个问题。你们愿意吗？”
出示图一：
师：工地上突然停电了，许多木头没法运。“动物服务中心”该派谁去帮忙呢？
（请幼儿讨论，提示：哪些动物力气大，能搬运木头？）
出示图二：
师：果园里的果子成熟了，得马上摘。“动物服务中心”该派谁去呢？
（幼儿自由讨论，提示：哪些动物能摘果子？）
出示图三：
师：宝宝的帽子被风吹到池塘里了，宝宝正伤心地哭呢，派谁去帮忙呢？
（2）老师给“动物服务中心”的小猪打电话。
师：“小猪你好，我们小朋友帮你们想的办法好吗？”“奥！很好啊，你们已经按照小朋友们想出的办法去做了，都比较好的完成了任务，还要谢谢我们小朋友们啊！”
师：其实我们小朋友应该小动物学习，他们帮助别人解决了许多困难。我们也应该做个爱帮助别人的好孩子，小朋友你们说对吗？
幼：对
4．引导幼儿创造性想象。
师：小朋友，动物服务中心的许多动物们都出去帮忙了，如果我们这里的动物园也可以借动物，那么，你是最想借的是什么动物？为什么？
师：我们回家后想一想，你想借什么动物，然后把它画下来，讲给大家听。
活动结束：
请幼儿想象动物为人类所做的事情，进行创造性绘画。请幼儿将自己借动物的内容，编成一个小故事。
初中美术课说课稿（模板）尊敬的评委老师：你们好！今天我说课的内容是（————），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。
一、教材分析本课是人教版初中美术（）册第（）课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于设计.应用领域。
（地位与作用）。
二、学情分析依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。
初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。
知识与技能目标：过程与方法目标：情感态度、价值观目标：四、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为：教学重点：教学难点：五、教学准备教师准备：多媒体（ppt）课件、画具等。
学生准备：美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。
六、教学方法依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于。
另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。
七、教学过程依据美术新课程标准的理念来组织课堂教学。
我的教学过程设置如下：导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。
时间分配：导入5分钟，讲授新课10分钟，学生练习20分钟，展示活动10分钟。
创设情景导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）讲授新课教师演示（精讲演示，直观生动）学生练习教师指导（小组合作练习，教师提出明确作业要求）展示作业评价交流（自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主）课堂小结拓展提高本节学会了什么？体会是什么？你喜欢今天这堂课吗？你会用今天学习的内容去美化生活吗？通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。
板书设计：目的是再现过程，突出强调重点。
依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
我的说课完毕，谢谢！...
一、说教材
下面来谈一谈我对教材的理解，本节课选自人民教育出版社高中（美术鉴赏）的第九课。在新课标的学习内容中，属于五大学习系列中的美术鉴赏模块，本节课的主要内容是了解中国民间美术的种类和艺术风格，即通过欣赏、解释、评价等方法，结合学生已有生活经验，逐步提高学生对民间美术的认识，增强对中华传统文化的崇拜，提高审美情趣。
二、说学情
接下来是第二部分——学情分析。高中生已经具备了一定的鉴赏能力，有一定的文学修养和历史知识的积累。欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏需要一定的知识和修养，高中生具备了这样的能力，但却力不从心。因此，需要教师的正确引导，使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。
三、说教学目标
知识与技能目标：明确民间美术的基本概念，了解我国丰富多彩的民间美术的表现形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
过程与方法目标：通过对我国不同地区、不同习俗的民间美术作品欣赏，形成对中国民间美术作品的初步欣赏能力。
情感、态度和价值观目标：了解我国丰富多彩的民间美术形式，养成健康的审美情趣，从而了解家乡本土的美术，进而热爱乡土美术，并逐步提高传承乡土美术的意识。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是：
重点：理解民间美术的基本特点以及民间美术与人们生活之间的密切联系。
难点：了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系。
五、说教学方法
新的美术课程提出要特别关注学生个性和创造精神的培养，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式，这就决定着学生要具有丰富而自由的创造力。
因此，我采用的教学方法是直观演示法、讨论法、情境教学法、欣赏法、联想法等。
六、说教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此，我做了以下准备：课前布置学生搜索相关材料、预习了解本课知识点、多媒体课件、有民间美术特征的实物等。
学具准备：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸等。
七、说教学过程
环节一：设置情境，音乐导入
采用音乐的导入方式，开展本节课的教学活动。为此，我将播放民俗音乐《喜洋洋》，并且提出问题：过年有哪些传统习俗？中国传统春节有哪些民俗活动（东北、西北、南方）？（小组讨论回答）引导同学们说出自己的感受，从而自然的引出今天的课题：《美在民间——中国民间美术》。
环节二：欣赏图片，讲授新知
为了培养学生自主学习和探索的能力，我设置了小组讨论的环节来引导学生进行新课的学习。我会出示图片《对猴团花》《大阿福》和《兔爷》泥塑，询问：哪些作品是民间美术？如何来界定民间美术？说出理由。针对这节课的重点，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究，寻找答案，目的是鼓励他们相互交流，大胆发言，使本节课的重点得到解决，培养了学生独立学习的能力。
环节三：拓展延伸，情感表达
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合本课的教学重难点，展示作品提出问题：目前，很多民间艺术由于民俗活动的消退而逐渐消失，有人认为传统的民间美术已经逐渐脱离了我们现代生活的需要，你如何看待这个问题？是否有必要保留民间艺术？让学生以小组为单位进行讨论并发表自己的观点。在学生讨论的过程中，我会巡视检查讨论的结果，让学生在轻松的氛围中体验民间美术的乐趣。
小组讨论并选代表发言，由教师总结民间艺术与现代设计的应用，如服装纹样、家居等方面相关知识。
环节四：小结作业，动手实践
在课程即将结束时，以提问式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾并逐步形成良好的价值观，学生可以对本节课的知识有一个更加系统的认识。
最后，为了使学生能有更高层次的提高，我会给学生留一个拓展延伸的作业：
1、学生回忆民间美术的定义、种类、特点及其寓意等知识。
2、布置课外作业：实践——剪窗花。
教学目标：
1、认知领域：初步了解动物外形和生活习性，认识动物与人类生活的密切联系。
2、操作领域：引导学生抓住动物特征，并用绘画、剪纸、泥塑等方法中的任一种方法把它表现出来。
3、情感领域：激发学生的动物保护意识，增强学生对人类社会的关爱。
教学重点、难点：
1、抓住动物的主要特征。
2、在创作时要表现出自己的想象力和创造力。
教学准备：
多媒体教学课件，抽签桶，小奖牌，欣赏作品，投影仪等。
教学过程：
一、激趣导入
1、视频欣赏
(1)小朋友们喜欢动物吗?
(2)下面请小朋友们跟着老师到动物世界里去看一看。
多媒体课件播放《动物世界》视频片段，请学生边看边思考;
在《动物世界》里你见到了哪些动物?它们都生活在哪里?
(3)除了刚才在《动物世界》里出现的动物外，你们还知道哪些动物?
2、游戏活动
(1)教师出示一个抽签桶，桶里有五只签，每支签上写有一种动物的名称。
(2)每组选一名学生代表上台，每人从抽签桶中抽出一只签，要求根据签上所写的动物名称模仿该动物的动作、神态和叫声。教师抽出余下一只签，并示范如何模仿。
(3)四组学生猜一猜老师和学生代表分别模仿的什么动物。
(4)教师颁发小奖品(动物小奖牌)鼓励学生，请全班学生根据自己奖牌上的动物图片来学一学这种动物的动作、神态和叫声。
3、揭示课题：动物的世界是神奇的、有趣的，下面请小朋友们跟着老师一起走进动物王国，认识了解我们可爱的动物朋友，并学习用各种方式将它们表现出来。
二、趣谈动物
1、结合多媒体课件简介动物发展史
地球上有种类繁多的动物。从最原始的单细胞动物开始，经过亿万年的演变，动物的种类由少而多，地球上终于出现了号称“万物之灵”的“智慧动物”——人类。
2、结合多媒体课件简介动物分类
动物的种类繁多，可分为软体动物、节肢动物、昆虫、鱼类、两栖类、爬行类、鸟类、哺乳类等，我们人类属于哺乳动物中的一种。
3、哺乳动物之最(课件出示图片)
①最重的哺乳动物——蓝鲸
②悍的哺乳动物——狮子
③跑得最快的哺乳动物——猎豹
④最聪明的哺乳动物——黑猩猩
⑤最长寿的哺乳动物——大象
4、请学生说说动物对人类的帮助
三、学画动物
1、我们了解了这么多动物知识，欣赏了许多美丽的动物图片，大家想不想把可爱的动物画下来?
2、下面请大家来看一看老师是如何来画动物的。老师比较喜欢动物中的大黄牛，因为它勤劳、踏实，我们就来画有画记忆中的大黄牛吧!大黄牛的身体可分为头、躯干、四肢、尾巴，头上还长有一对大角。
教师进行演示：先用铅笔起稿，再用黑色勾线，最后用油画棒、水彩笔涂色。
四、作品欣赏
1、我们除了用水彩笔、油画棒来表现动物外，还可用什么办法呢?
(用水粉、剪贴、泥塑……)
2、教师出示用水粉、剪贴、剪纸、泥塑的方法来表现动物的相关作品。
五、创作练习
1、作业要求：选择一个你最喜欢，最熟悉的动物，抓住它的主要特征把它画出来。
2、学生创作，教师巡视、辅导。
六、作业评价
小组成员互相欣赏作品，每组选出3～4幅优秀作业，送到讲台上，教师在实物投影仪下，进行总评。
七、课堂延伸
1、播放课件《动物朋友给小朋友的一封信》，主要内容：由于人类的贪婪，动物赖以生存的家园，原本美丽、和谐的自然环境被严重破坏，许多珍稀动物遭到人类的猎杀，很多动物因此灭绝，动物朋友向我们善良的小朋友发出了求救信。
2、请学生各抒己见：自己作为一名小学生，该怎样来帮助动物朋友们呢?
3、呼吁大家都来关心保护动物，保护环境。
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的"旅游节"定一个主题。根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的"旅游节"宣传资料。
2、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡
3、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学重、难点：
本地旅游资源的表现(图、文资料)。
制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教学准备：调查当地旅游资源，收集当地地图以及收集相应的文字资料
课时安排：二课时
第一课时
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的"旅游节"定一个主题。增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡
2、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学过程：
一、 引导阶段：
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
二、发展阶段：
(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
(3)学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制(图、文资料介绍)。
旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
(4)学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作，教师辅导：
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习，教师加强个别辅导。
第二课时
教学目标：
根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的"旅游节"宣传资料。增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学过程：
一、导入
说说课外你了解的各地风景
组内交流
班内交流
二、设计
说说你们小组的设计
全班交流
三、学生制作，教师辅导：
旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
引导学生说说海报上的组成部分〈
如：特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等。
学生完成练习，教师加强个别辅导。
四、作品展示：
师生评析作业：
学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
五、总结
教学后记：
频道小编推荐： |
教学目标：
1、熟悉工具、认识颜色、尝试用各种色彩、材料，大胆绘制自己喜欢的图形，激发学生的学习兴趣。
2、在活动中，掌握正确的握笔方法，培养学生爱画、敢画的情趣。
3、培养学生的创新精神和合作意识。
教学重点：使学生掌握正确的`握笔方法，培养学生的色彩表现能力。
课前准备：各种彩笔、有色绘画纸。
教学过程：
一、导入
今天，老师带来了一个神奇的口袋，里面装着和美术有关的东西，我找几个同学来摸一摸，猜猜里面装的是什么?
下面我们来欣赏一些大画家的画好不好?
二、作品欣赏
1、出示毕加索的作品。
2、你觉得这些画怎么样?简单介绍画家。
3、原来，我们手中的笔，还能画出这么奇妙的画，你想不想试一试?
三、尝试练习作画
学生选择自己喜欢的材料自由的画，画他们想画的，画他们喜欢画的。
1、在学生的绘画过程中，纠正学生的握笔姿势。
2、你夸夸你的同学，并给自己的作品打个分。分小组进行合作作画。
3、在学生的作画过程中，教师巡视。
A、表扬动作快、守纪律的小朋友。
B、表扬合作默契的小组。
C、表扬有创意的小朋友。
四、学生作品展示
1、请你夸夸你们小组的作品。
2、出示画家完成的作品，比一比。
五、小结
你们真棒!是我们班的小画家，比毕加索这样的大画家都画的好。老师真喜欢你们!希望你们以后上课，也能像今天一样大胆的画。
一、说教材
1、教材分析:
《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容，《色彩心理》说课稿。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。本课从首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对他们进行艺术熏陶。
2、教学目标：
美术欣赏课教学的目的是通过美术基础知识的传授，使学生学会对美术作品的欣赏方法，进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况，我确定本节课的教学目标为：
（1）知识目标：
掌握有关色彩的基础知识
（2）能力目标：
A.提高学生的色彩感知能力
B.培养学生对色彩的实际运用能力
（3）发展目标：
A.培养学生的创造性思维
B.培养学生自主学习的能力
C.培养学生适应未来社会竞争和发展的能力
（4）情感目标：
A.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣
B.培养学生以审美之心来感受生活，看待社会
3、教学重点和难点：
教学重点：(1)常见色的心理效应
(2)常见色的色彩联想
教学难点：常见色的心理效应
二、说教法学法：
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者，美术论文《《色彩心理》说课稿》。在传统的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。本课的基本教学程序如下图：
生 初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华
互 动
师 引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳
在本节课的教学中，设计了两个游戏，让学生通过游戏来自主建构自己的知识体系。学生每参予一个游戏，都会思考完成游戏的办法，学生在初步感知的基础上感受到色彩的魅力，然后在游戏中体验，在讨论的环节中联系实际，自由发挥，对讨论结果探究验证，最后在理论的指导下进行知识扩展。教师从学生遇到的问题入手，引出学习任务，然后启发学生进行讨论，对讨论过程中遇到的问题，或者学生比较棘手的问题，教师进行适当的引导，最后同学生一起总结归纳。在教学中，教师应充分强化自己的角色意识，始终以学生的朋友身份出现，让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。在设计游戏时要注意游戏的趣味性，以活跃课堂的气氛。
三、说过程：
四、说注意事项
1、因为课件的导入环节中插入了音乐，在导入部分欣赏图片时，应注意及时把音乐关上，以免授课的其它环节受到影响。
2、在“游戏一”中，要强调学生看到屏幕上的色彩，说出自己想到的内容时从两个方面来想：一是实际物体；二是联想到的心理。如看到红色，实际的物体可以想到红旗、血、太阳等，而联想到的心理有热情、危险、食欲等。
3、在学生讨论时，教师应引导学生联系自己的实际生活体会色彩心理的灵活运用，如自己的服装、校园的环境、教室的布置等。
教学目标：
1、大胆的运用自己喜欢的颜色进行涂色练习。
2、能用多种方法包扎“糖果”。
3、能进行积极、健康的交流活动，表现出热爱生活、关心他人的品质。
教学难重点：
重点：大胆的涂色，尝试多种包扎“糖果”的方法。难点：包扎的各种方式。
教学具的准备：
糖果实物、包装纸、各类彩笔、各类彩纸、范品、各色彩带。
教学过程：
一、组织教学。规范绘画习惯
二、导入新课。
1、让学生拿出自己带来的各类糖果，上台介绍自己的糖果。
1）自己说说糖果的形状？
2）糖纸的颜色？
3）包装的特点？
2、介绍完，分糖果给同学吃，最后轮到教师拿出“糖果”范品介绍，同样分给同学吃。
3、学生发现假糖，揭题。
三、欣赏感知。
1、说说刚才看到假糖的感觉？
2、你知道我是怎么做的？
3、我里面包了什么？还能包什么？
4、学生尝试练习：合作小组尝试包扎“糖果”
5、交流：
1）学生介绍尝试成果。（尝试肯定包法比较单一，颜色比较少）。
2）教师小结：
出示范品，你知道为什么老师的能把你骗了？（小结：颜色涂的认真，鲜艳，均匀）
6、除了这种包法外，还有不同的包法吗？
7、教师简单概括，还有什么办法能使“糖果”更漂亮？（小结：添加彩带等装饰品）
四、学生作业。
学生以合作小组的形式，完成包糖。
五、教师巡回辅导。
1、及时反馈、纠正。
2、帮助有困难的学生。
3、参与其中。
六、课堂小结。
1、“糖果”展示、交流。
2、模拟交易。
3、教师小结：
1）你把最漂亮的“糖果”给谁？
2）节日可以送“糖果”。
教学目标：
1、知识与技能：欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。
2、过程与方法：在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、情感态度价值观：结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。教学重点：欣赏用各种表现形式的肖像作品，感受它们的不同。
教学难点：在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。
教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备：图片、绘画工具等。
教学设计：
一、组织教学：
检查学具准备情况，稳定学和情绪。
二、讲授新课：
1、出示不同表现形式的肖像作品：
（中国画、雕塑、油画、版画、线描）。
在欣赏的过程中，引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特点。
2、探究学习：
请同学们选自己喜欢的一幅作品，进行分析。
这幅作品采用了哪种表现形式？
向同学描述人物的外貌和神态？
你能模仿一下画中人物的神情吗？
3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。
三、学生讨论：
如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？
这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的内心世界。
四、艺术实践：
把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画，并可按照自己的理解加上背景。
学生艺术实践，教师个别指导。
五、课堂小结：
欣赏作品，思考自己的收获。
从课外书上，网上，杂志上去欣赏更多的人物肖像，并体会人物的外表和神态。板书设计：
教学反思：
一、教材分析：
用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1、感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。
2、引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。
3、通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。
三、教学重难点：
1、引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2、体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。
四、教学准备：
师：范画、彩色皱纹纸条、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
六、实验
瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）
漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）
对，是风。
今天我们就来认识风。（板书课题）
七、介绍知识
什么叫风？
一、说教材。
（一）说设计意图：
撕纸活动对于孩子们来说，在动手本事方面是一种兴趣比较浓厚的活动，虽然撕纸这过程在我们成人看来并不是有很大的作用，但对于孩子们来说却能够吸引着他们的眼球和动手操作的兴趣，并且撕纸这过程，还能够锻炼幼儿手指动作的灵活性，以往在小班的时候，我已观察到孩子们在撕纸过程中的一举一动，看到孩子们积极的兴趣。于是，我经过《逛动物园》这个题材，设计了一节比较生动趣味的美术撕纸活动，并且幼儿对于各种动物也有了比较深刻的印象，然后经过动物的导出，更加增强了幼儿自主参与动手操作的兴趣，所以这一活动既贴合了幼儿的年龄特点，又贴合了幼儿的现实需要。
（二）说本班幼儿情景：本班幼儿在动手操作本事方面已有了必须的操作基础，平时在活动中经常有培养幼儿撕纸的活动。
（三）说活动目标：
根据幼儿已有的前提基础撕、贴，结合幼儿的年龄特点，再进一步发展幼儿的动手操作本事。所以我给幼儿创设一个能使他们能够自我大胆去动手操作的平台，让幼儿能积极有兴趣地参与，引导幼儿发挥想象，经过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。
（四）说活动重、难点：
本次活动的教学重点是让幼儿有目的地撕纸，并经过活动的开展来锻炼幼儿的手指动作灵活性。教学难点是让幼儿能大胆想象来经过撕与添加的方式表现不一样的动物，并感受撕纸活动带来的创意欢乐。
二、说活动准备：
为了能使本次活动能够有目的实施开展，我做了如下的准备：
1、幼儿已有认识各种各样的动物和有逛动物园的经验。
2、幼儿人手两张纸，教师用的示范大纸张两张，颜色纸若干张，颜色鲜艳的广告纸。
环境准备：1、布置成动物园的场景：树、草坪、池塘、动物等景象，自选柔和的音乐。
2、动物课件，投影仪、电脑。
三、说教法：
我根据幼儿的学习情景和前提基础，在本次活动中我采用了教学直观法、提问法、亲身体验等教学方法。
为什么我要采用以上的这些方法呢？
采用直观法是因为中班幼儿的年龄特征，处于幼儿时期的思维性质，他们具有明显的具体形象特点思维，所以我用看课件的形式直接来刺激幼儿的视觉器官，让幼儿近距离体会动物的生动形象，并激发了幼儿学习的兴趣。
采用提问法是因为提问能让幼儿有目的地仔细观察和启发幼儿灵活的思维，并且也能让幼儿更深入地理解活动的重点资料。
采用亲身体验法是因为能够让幼儿亲自地参与到活动的环境中，活动的操作中，能够让幼儿有了真正实践的感受，并且孩子经过参与，有了这次活动的经验。
四、说学法。
幼儿在这撕贴活动中，孩子们经过观察、参与情景游戏的氛围，来激发积极地参与态度，从而直接地看到了各种不一样的动物，并且亲身实践到操作过程中，是幼儿更深入地认识动物，然后在活动中把自我喜欢的动物表现出来。
五、说活动过程。
我结合了本活动的目标和幼儿已有前提基础，我设计了以下四个环节：
1、我以游戏的形式导入活动，
2、经过逛动物园，导出幼儿学习操作撕与添加的方式来表现不一样的动物。
3、引导幼儿自我操作，撕出自我喜欢的动物，并给添加上动物的眼睛、尾巴等。
4、评价小结。
一、教师以游戏“逛动物园”导入，看课件播放的动物，激发幼儿讲述激发幼儿讲述的兴趣。
1、播放音乐，教师带领小朋友们进入预设的场地去逛动物园，(教师事先布置好场地)。
2、教师有意识地引导幼儿走进动物园，师：小朋友，此刻我们来到动物园了，你们看一看这儿会有什么动物呢（教师利用投影仪放出各种动物图片给幼儿观察，如：长颈鹿、斑马、狮子、大象等)。
二、经过逛动物园，导出幼儿学习操作撕与添加的方式来表现不一样的动物。
1、师：问幼儿，刚刚我们去逛动物园的时候，看到了许多的动物，那小朋友最喜欢哪些动物呢？（幼儿回答有哪些）师：那此刻我们一齐来把喜欢的动物给变出来，好吗？
2、教师出示一张纸，看看有哪位小朋友能够变出你喜欢的小动物，教师适当给予提示，并强调纸和双手来操作。
3、教师详细讲解并示范撕纸的方法，双手的食指与大拇指相对捏住纸，（教师比较形象地引导幼儿：让幼儿把大拇哥和二拇弟他们请出来，今日他们两兄弟要来合作撕纸，然后教师示范撕一只小兔子给幼儿看）
4、教师出示已撕下来的小兔子，请小朋友观察一下小兔子身上还缺少了些什么呢？经过提问幼儿，引出要给小兔子添加眼睛、尾巴等，并示范怎样添加，（能够撕下一小圆点的纸贴上去或用笔画上去）
三、引导幼儿自我操作，撕出自我喜欢的动物，并给添加上动物的眼睛、尾巴等。
1、发给每个幼儿纸张、笔、胶水这些材料，引导幼儿撕出自我喜欢的动物，2、教师提醒幼儿撕的时候要用到大拇哥和二拇弟两人来合作撕，教师巡回指导幼儿操作。
四、评价小结：所有幼儿围坐过来评价小朋友操作的各种不一样动物，教师给予鼓励幼儿。
课题：
指偶剧院
学习领域:
造型表现
教学目的：
学习手指玩偶的制作方法。通过折、画手指玩偶培养学生的创新意识和创造能力。通过纸工小舞台玩一玩，体验美感和成功的喜悦。
教学分析:
小朋友爱操作玩偶，边讲边演，其乐融融。操作手指玩偶最能满足学生自我表现的愿望。本课教学溶折、剪、画、讲、玩为一体。教师不仅要注重对学生制作过程的指导，而且还应引导学生玩得有趣，有意义。
教学重点：
抓住动物面部的主要特征，折、画能套在手指上的动物玩偶。
教学难点：
折、画出耳朵和面颊长短不一的动物玩偶。
教具准备：
手指玩偶范例若干个、教学、纸工小舞台一个。、多媒体教学系统。
学具准备：
每人2—3张正方形纸、水彩笔或油画棒一盒、剪刀一把。
课时安排:
2课时
教学活动过程：
第一节
施教时间：12月15日——12月16日
活动一：
激情引趣：
学生欣赏，初步感知美的形象
播放两分半钟《各种各样的动物》，学生观赏。
显示《各种各样的动物》，学生观看。
活动二：
交流探讨：
1、教师出示纸工小舞台，操作表演“老虎”玩偶，导入课题。
2、引导学生学会求知、学会审美
（1）出示动物玩偶纸折的步骤图，小组讨论，并讲一讲具体折法。
（2）小组之间讨论一下，从第一步到第七步是怎么制作的。待会儿请小组的代表说一说。
3、学生折一折。
⑴学生回忆步骤图，比一比谁最快、最完整的折出。
⑵学生再次观察步骤图，解决第一次折纸中出现的问题。
4、教师引言提问：“动物玩偶折好了。猜猜看，接下来做什么呢？”
5、教师出示动物玩偶范例，学生欣赏，并找出错误之处。
活动三：
欣赏、评价交流：
1、学生欣赏范画①和范画②，小组讨论两幅范画形象不同之处。
2、教师提问：“动物耳朵尖的、圆的、下垂的分别怎样制作呢？”
3、教师演示不同动物的头部画法，学生欣赏。
活动四：
发展阶段：
⒈学生折画动物头饰，师生相互交流。
教师出示纸工小舞台。
学生制作，师生共同探讨。
⒉学生通过纸工小舞台进行表演。
活动五：
学生欣赏，相互评价作品
⒈学生交换制作的动玩一玩，说一说。
⒉教师以“虎大王”的身份宣布全班同学制作的小动物都被招收到森林剧团。
第二节
施教时间：12月17日——12月19日
活动一：
教师宣布动物剧团开始演出。
各小组讨论自己组准备演哪一出戏并分配角色，大家一起讨论具体的场景和对话。
活动二：
各小组随着相应的音乐表演童话剧。
教师引导学生运用相应的语气、动作进行表演，观众可以给予适时评价。
活动三：
交流参与这次活动的感想。
引导学生爱惜作品并在活动结束后妥善保存自己的作品。
课后拓展：
1.对身边能找到的各种材料感兴趣。
2.把美术课上所获得的综合能力运用到其他学科的学习上。
札记：
我用学生熟悉的《天线宝宝》的造型作了几个范作，找学生和我一同表演。这样的导入
激起了学生极大的创作欲望，在我的引导下，他们很快的分好了组，合理的分配了角色并进行制作。提高了创作的效率。所以说教师在做范作时要多动脑筋研究学生的心理和年龄特点，一定要作出能够感动学生的范作。
教学目的：
1、认知目标：雕塑动物由基本形体入手，要抓住动物特征，确定动态，用加、减法，采用粘结、切削、刻、划等多种手法进行创作。
2、技能目标：参考相关资料，结合自己的理解，采用揉、捏、粘、切、刻等技法，临摹或创作泥塑动物形象。
3、情感目标：贯彻可持续性发展的思想，培养学生热爱生活，保护珍稀动物，关注艺术，增强审美能力、创造能力、动手能力、探究能力。
教学重点、难点：
1、学习圆雕的基本知识，学习用基本形体塑造动物形象。
2、作品的完整、牢固、美观、生动、新颖。
教学准备：
彩泥、剪刀、直尺等工具。
教学过程：
一、激趣导入。
师：小朋友们，你们想去动物园吗?
放映录像片段，引导学生进入动物世界，观察自然界中动物的种类及特征。带领学生进入真实的动物世界。
二、赏析探究。
1、板书课题。
2、教师出示一件用泥捏成的动物作品。
3、你们来比较一下，泥捏的动物与真正的动物有什么区别?
生：分析艺术作品中大象与现实生活中的大象的区别;
分析艺术作品中兔子、老鼠、长颈鹿等动物与现实生活中这些动物的区别。
分析步骤：
形状更夸张、更可爱;
颜色更鲜艳;
省略了动物的很多细节地方;
抓住动物的主要形态特征。
4、观察老师制作;
1)可以把动物的身体分成两大部分或整体制作身体;
2)添加眼睛、耳朵、鼻子等细节部分。
3)添加花纹，整理完成。
5、在我国民间早就有了各种动物的泥塑作品：惠山泥人中的蚕猫。蚕怕鼠害，在养蚕季节，农民称泥猫为“蚕花猫”，买回去以保障一年一度的养蚕。从艺术上看，蚕花猫通体金黄并点缀着散笔绒毛，长长的胡子和大大的眼睛，生相给人一种机警敏锐之感，非常有特色。这件作品以有百年历史了。
三、创作表现。
1、首先来作个热身操，搓一搓、捏一捏，让泥又软又有韧性。
2、分小组制作。
3、介绍自己的作品并介绍制作方法。
4、找找你还有哪些更好的表现花纹的方法?
熟悉泥塑的基本方法。
四、展示评价。
1、全班同学收拾好桌面
2、自由去参观同学们的作品。
注意：用眼睛看、不用手摸。
3、说说你最喜欢的作品。说出理由。
4、小结：喜欢动物吗?动物是人类的好朋友，我们应该怎样保护、爱护它们?培养表达能力，锻炼交际能力，体验成功的快乐。渗透环保意识。
妇女节母爱文案 06-10
干部自我鉴定 06-10
儿童节日记 06-10
租厂房合同 06-10
老师安慰考试失败话语 06-10
风景日记 06-10
班会教案 06-10
初中学生生日祝福语 06-10
全部分类
