如果您想深入了解这个话题，可以考虑阅读 "戏曲课件"。对于老师而言，准备教案课件是必不可少的任务之一，因此需要每天编写。经过精心编制的教学教案，能够更好地呈现知识点，提高教学质量。这仅供参考，希望能对您的工作和学习有所帮助！
活动目标
１、通过了解中国戏曲这种保守艺术，培养同学热爱中华保守文化的感情，提高艺术修养。
２、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。
３、引导同学对舞台艺术发生兴趣，培养同学高雅的艺术情趣。
４、以了解中国戏曲为中心，培养同学的综合语文能力。
活动准备
１、制定活动计划；
２、师生收集相关资料；
３、教师制作教学课件；
４、指导排演戏曲唱段。
活动布置
设计四课时
１、第一课时，指导搜集资料：
⑴安排活动布置：让同学明确整个活动的目的、要求。
⑵指导同学通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲的相关资料。
⑶同学分组，选定负责人，制定活动计划，布置课外活动时间。
⑷教师要参与指导好活动计划的制订，协调人员布置、落实责任，指导搜集资料的具体方法。
２、第二课时，戏曲知识漫谈：
本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。
⑴介绍下列戏曲知识：
①戏曲的起源和形成；
②几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）；
③京剧（行当、脸谱、唱腔）；
④戏曲名剧、名家等。
⑵戏曲名段赏析：
①京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）；
②越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；
③黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；
④豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。
３、第三课时，戏曲知识竞赛：
在前两课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。
竞赛分必答题和抢答题两类，基础分１００分，每答对一题加１０分。根据答题成果记活动得分。
和：竞赛题目
小组必答题：
第一组
１、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是：中国戏曲
２、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是：昆剧（昆曲）
３、我国戏曲的角色分为哪四大行当？（生、旦、净、丑）
４、发源于湖北，发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是：黄梅戏
５、京剧“四大名旦”是指：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生：
第二组：
１、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是：京剧：
２、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向幼稚的一个标志，请问“南戏”发生于哪个年代？（宋代）
３、中国戏曲表示生活的基本手法是：虚拟，没有实物的扮演
４、据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？（３６０多种）
５、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲扮演中的一个什么特点？（脸谱）
第三组：
１、１７９０年，安徽的四大地方戏班先后进京献艺，获得空前胜利。后来他们兼收其他地方戏的精华，诞生了被称为“国粹”的剧种是：京剧
２、戏曲扮演艺术有哪些技术方法？（手、眼、身、法、步）
３、京剧有哪两种主要唱腔？（西皮、二黄）
４、“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲扮演中成队的随从或兵卒在台上表示大场景的演出特点，这些演员被称为：龙套
５、到了十三世纪的金代，标明说唱艺术在文学上和音乐上都发展幼稚的作品是：董解元的诸宫调《西厢记》
第四组：
１、中国戏曲起源于哪几种艺术形式？
（民间歌舞、说唱和滑稽戏）
２、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表示人物的？
（唱、念、做、打）
３、起源于浙江嵊州一带的剧种是：越剧
４、戏剧脸谱中的红色代表的是：代表忠勇，含褒义
５、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的，在古代“优”是指：古代帝王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务
选答题：
１、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面？
（说唱文学对剧本创作的影响，说唱音乐对戏曲唱腔的影响）
２、“从军”是曹操创立的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“从军”一职，是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“从军”。从军戏是唐代一种重要的戏剧形式。它是继承古代的“优”的滑稽戏谑、巧言善辩的保守发展而来的。扮演发展到由两个角色，一个叫“从军”，一个叫“苍鹘”，请问：扮演中被戏弄的角色是：从军
３、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代，发生了大量的优秀剧目（今存一百多种）和优秀剧作家，你能说出作家中最杰出的是谁吗？
（关汉卿，被称为中国的莎士比亚，一生写有６０多个剧本，现存18种，有很高的国际影响。）
４、活动目标：感受戏曲魅力，体味戏曲韵味；在活动过程中听说读写，培养语感，提高素养；培养创新精神和合作精神。
活动形式
查找资料、访问、收看电视、听磁带、知识竞赛、讨论、写感想
活动准备
１、安排任务：
⑴查找资料或向音乐老师请教，了解中国戏曲的一般知识，如中国戏曲的剧种、剧目、渊源、流派、角色、脸谱，中国戏曲和西方戏剧的区别等；
⑵访问当地剧团专业人士或戏曲喜好者，了解当地有什么戏曲和其特点。
⑶收看中央电视台“梨园风景线”“曲苑杂谈”等栏目或找戏曲磁带、影碟、光盘，听一些著名戏曲扮演艺术家的唱段或念白。把自身喜欢的段子推荐给大家，把精彩的唱词抄在摘抄本上。
⑷向戏曲专业人士或戏曲喜好者学几招或跟着电视、磁带学唱几句。
２、制题。准备奖品。
３、找一盘京剧、一盘黄梅戏磁带，找一些脸谱，收集相关图片。
４、制订语文活动评价规范：同学参与活动的积极性；同学在活动中表示出来的探索精神、独创精神和能力；同学对戏曲了解和研究的程度。
活动内容
第一课时
一、播放戏曲，营造气氛
１、板书：中国源远流长
２、开场白：今天，就让我们一起走进中国戏曲的天地之中，去感受中国戏曲的迷人魅力，去体味中国戏曲的悠长韵味。
３、活动一：请两组同学上台，每组三人。分别播放或范唱一个段子，看谁学唱得最好，由同学举手评出唱得最好的。掌声鼓励，给胜出者一个小礼物。（要唱得有板有眼，有声有色，有滋有味。）
黄梅戏《天仙配》选段：树上的鸟儿成双对，／绿水青山带笑颜，／你耕田来我织布，／你挑水来我浇园，／寒窑虽破能避风雨，／夫妻恩爱苦也甜，／从今不再受那奴役苦，／夫妻双双把家还。
京剧《玉堂春》选段：苏三离了洪洞县，／将身来到大街前。／未曾开言心内惨，／过往的君子听我言：哪一位去往南京转，／与我那三郎把信传。／言说苏三把命断，／来生变犬马我当报还。
豫剧《花木兰》选段：刘大哥讲（啊）话理太偏，／谁说女子享清闲。／男子打仗到边关，／女子纺织在家园。／白昼去种地，／夜晚来纺棉，／不分昼夜辛勤把活干，将士们才干有这吃和穿。／你要不相信（哪）请往这身上看，／咱们的鞋和袜，／还有衣和衫，／千针万线可都是她们连哪！／有许多女英雄，／也把功劳建，／为国杀敌是代代出英贤，／这女子们哪一点儿不如儿男。
４、活动二：知识问答竞赛。要求举手回答。
⑴你知道中国的四大“国粹”是什么？（京剧、书法、国画、中药）
⑵中国最早的戏曲形式是什么？（宋杂剧）
５、活动三：随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普和，流行文化在群众生活中占据绝对主流的地位，中国保守戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰落。过去地方剧团非常普遍，现在纷纷关门或转向；过去的戏迷到处都是，现在越来越少了。联系我们家乡的剧种，讨论：
⑴中国保守戏曲是去，是留？
⑵中国保守戏曲如何解脱困境，获得新生？
６、活动四：运用戏曲知识来研读鲁迅《社戏》中关于绍兴社戏的描写。
第１１６页：“一个黑的长胡子的背上插着四张旗，捏着长枪，和一群赤膊的人正打仗。”铁头老生，“连翻八十四个筋斗”。这个黑的长胡子的演员外号叫什么？（铁头老生）是什么角色？（老生或须生，武生，武老生）属于戏曲哪个行当？（生）他的黑脸代表什么？（猛智）背上插四张旗，表示什么？（插的旗越多，越……）连翻八十四个筋斗，说明什么？（说明……）
接着出场的'是一个小旦（相当于闺门旦）。“咿咿呀呀地唱”。小旦是扮演什么的角色？（年轻女子、少女）你知道在戏曲舞台上，谁善于塑造天真、活泼、热情的少女形象？（荀慧生）
小旦进去了，“立刻”又出来一个很老的小生。小生是戏曲中扮演年轻男子的角色，怎么说“很老的小生”？──“我有些疲倦了”。
“忽而”，“一个红衫的小丑被绑在台柱子上，给一个花白胡子的用马鞭打起来了。”丑角，俗称什么？（小花脸）扮演什么角色？（滑稽人物）──“大家才又振作精神的笑着看”。
“老旦终于出台了。”老旦是扮演什么的角色？（老年女子）“终于”，可见“我”对这一角色的什么态度？──“大家也都很扫兴。”“当初还只是踱来踱去的唱，后来竟在中间的一把交椅上坐下了。”──“我很担心，双喜他们却就破口喃喃地骂。”“我忍耐的等着，许多工夫，只见那老旦将手一抬，我以为就要站起来了，不料他却又慢慢的放下在原地方，仍旧唱。”──“全船里几个人不住的吁气，期于的也打起呵欠来。”
我最愿意看的是什么？“一个人蒙了白布，两手在头上捧着一支棒似的蛇头的蛇精，其次是套了黄布衣跳老虎。”“但是等了许多时都不见。”我最怕的东西──老旦却出来了，还坐下了唱，唱到天明可能都唱不完。蛇精的脸谱应该是什么颜色？（银色。《唱脸谱》：“银色的妖怪。”）
《社戏》结尾作者为什么说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不再看到那夜似的好戏了”？
７、活动五：认脸谱，唱脸谱。
第二课时
写一写：
把你看戏、听戏、学戏过程中的感想或有趣的经历写下来。
总结
这次“戏曲大舞台”的活动同学们参与的积极性很高，对我们中国的戏曲有了更多的了解，我相信，这次活动后，同学们会更加热爱我们绚烂的中华文化。
教学目的
1、利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等；
2、让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力；
3、积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。
课前准备
利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。
活动设计
1、让学生全部动起来：会唱的唱，会演的演，不会唱、演的可以通过查找资料体会掌握知识的乐趣；
2、课前搜集资料，课上交流、汇报，接受戏曲文化的熏陶；
3、欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富学生的文化内涵。
活动过程
一、戏曲音乐，设场导入
以戏曲音乐、画面等导入活动，为本次活动营造浓郁的戏曲氛围。
二、戏曲知识，小组竞赛
1、必答题。
答题规则：每组连续回答五题，每题十分，答错不扣分，时间30秒。
⑴世界三大古老戏剧是？（希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲）
⑵享有“中国戏曲之母”雅称的是？（昆剧）
⑶戏曲的角色分为哪四大行当？（生、旦、净、丑）
⑷中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱、念、做、打）
⑸享有“东方歌剧”盛誉的是？（京剧）
⑹戏剧表演艺术有哪些技法？（手、眼、身、发、步）
⑺戏曲表现生活的基本手法是？（虚拟──没有实物的表演）
⑻发展于安徽安庆一带的剧种是？（黄梅戏）
⑼京剧四大名旦是谁？（尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋）
⑽“旦”可分为哪几类？（正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦）
⑾南派京剧的代表人物是谁？（周信芳）
⑿四大徽班是指什么？（三庆班、四喜班、春台班、合春班）
⒀请你说出锡剧的一个经典曲目？（《珍珠塔》）
⒁绿脸代表什么性格的人物？（草莽英雄）
⒂“净”这个角色又可以分为什么？（大花脸和二花脸）
⒃京剧诞生于什么时候？（清代乾隆时期）
⒄丁是娥是哪个剧种的著名演员？（沪剧）
⒅“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物？（《沙家浜》）
⒆“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式？（川剧）
⒇请说出锡剧一个著名演员的名字。（王彬彬或梅兰珍）
2、抢答题。
答题规则：听到开始后才可以抢答，否则取消本题答题资格。答对加十分，答错扣十分，时间30秒。
出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，猜测人物。
教学目标
通过欣赏、分析、归纳与模拟等教学活动，了解中国戏曲的有关知识，激发对祖国传统戏曲艺术的热爱之情。
教学重点
传统戏曲与现代戏曲的艺术特点。
教学难点
模拟表演
课前准备
多媒体课件、音频、视频资料
教学过程
一、导入
1、被人们称为“国粹”，被外国友人称为“北京opera”的是哪种艺术形式？（京剧）
2、除了京剧，同学们还知道我们中国的哪些戏曲？（越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等）
今天我们就一起来研究一下，在世界上独树一帜，具有鲜明中国特色的戏曲艺术。
二、欣赏与分析
1、传统戏曲
⑴起源与表现内容
①介绍戏曲起源与形成：
人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“歌舞戏”、“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”、“元戏”（设问：著名剧作家及其代表作？）至此，中国戏曲形成。
（戏曲起源于原始歌舞。南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，唐代，出现了以滑稽表演为特点的“参军戏”，宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”，元代，戏曲形成。）
②表现内容：
A、播放视频：京剧《群英会》选段《空城计》，通过设问，引出表现内容之一：历史事件
B、播放音频：黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》，通过设问，引出表现内容之二：神话故事
C、提示故事《梁祝》，由学生推断回答，引出表现内容之三：民间传说
⑵表现形式
传统戏曲究竟有哪些特点呢？今天我们就以京剧为代表来研究一下戏曲的表现形式。
①欣赏京剧《红楼梦》片断《晴雯》，并思考几个问题：
A、运用了哪些伴奏乐器？
B、京剧的角色有哪些行当？
C、哪些动作给你留下深刻印象？
D、有哪些布景、道具？
②学生回答，教师补充，以表格1的形式小结。适时回播视频帮助理解。
表格1
传统戏曲的表现形式唱腔音乐
唱腔程式化：皮黄腔（西皮、二黄）
伴奏乐器主要有京胡、京二胡、月琴、板、鼓、锣、钹等民族乐器人物角色京剧有生、旦、净、丑四大行当之分
特有现象：女角男扮表情动作夸张、虚拟
特定的动作表现特定的生活场景舞美服饰舞美简单抽象
有典型的服饰造型
⑶模拟表演
①进行到问题“哪些动作给你留下深刻印象？”时，学做戏曲中的若干动作。
女生：兰花指
男生：亮相
②播放京剧《水浒》选段《坐楼杀惜》，模仿其中对白。
男女生分别模仿角色宋江和阎惜娇在剧中的对白，然后请全体男女生分别扮演剧中人物进行现场表演，再由学生推派代表上台表演，学生评议，教师给予表扬鼓励。
2、现代戏曲
随着时代的变迁，戏曲也进行了一系列变革，具体表现在哪些地方呢？我们仍然以京剧作为例子进行探讨。
⑴欣赏大型现代京剧《中国贵妃》片段，并思考几个问题：
①演唱形式与传统戏曲有何不同？
②乐器的运用出现了哪些新元素？
③舞台效果上运用了哪些新手段？
⑵学生回答，教师补充，以表格2的形式总结，并适时回播视频帮助理解。
表格2
现代戏曲艺术特点演唱风格增加了重唱、合唱等形式，引入了美声唱法音乐风格除继续保持传统特点外，引入了交响乐等形式舞美灯光精美华丽、虚实结合，运用高科技手段烘托剧情
⑶学唱现代京剧《智取威虎山》选段《今日痛饮庆功酒》，并加上“亮相”等动作。
三、总结与归纳
传统戏曲以程式化的音乐、唱腔、念白、动作、人物造型，以及高度象征性和虚拟性的舞美展现中国特有的古风雅韵，以其特有的魅力在世界戏剧舞台上绽放异彩。而现代戏曲引入了交响乐和重唱、合唱等多种形式，加上现代高科技手段的运用，给人以强烈的艺术冲击力，使之更符合现代人，尤其是年轻人的审美情趣。
四、课后探究
以“现代戏曲将取代传统戏曲”为辩题，学生自由组成正反两方，课后搜集资料，下节课进行辩论。
［点评］
执教者注重对课程标准、教材内容、教学目标、学生学习心理及审美习惯与认知基础的分析研究，作出了较为适切的选择，从而为本课的教学效果奠定了基础。
如何激发与培养学生的音乐学习兴趣同样是重点高中艺术教育的重要课题之一。执教者摒弃单纯以花哨的形式吸引学生的表面肤浅方法与手段，通过选择合适的教学内容、制订适切的教学目标与要求、设计有效的教学策略和方法、选择与制作精美的音像资料与多媒体课件等途径来培养学生的兴趣，可谓抓住了根本。
本课在如何落实三维教学目标，尤其是学生如何在实施审美教育的同时，能获得对终身学习有用的基础知识与基本技能作了有益的尝试，克服了有些课例一味追求“欣赏玩乐”或过分强调知识技能的片面倾向，收到了较为显著的教学效果。
活动目标：
1、学习沿虚线画曲线，让幼儿初步掌握画曲线的方法，鼓励幼儿使用多种颜色作画。
2、在弯弯曲曲的小路上走走、爬爬，感受活动的乐趣。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动重难点：
重点：学习沿着虚线描画曲线。
难点：用多种颜色进行描画。
活动准备：
课件、森林场景图、幼儿作画垫板、油画棒
活动过程：
一、幼儿随音乐入场
1、幼儿排好对一个跟一个随着音乐入场，就座
2、观看森林里的东西，引导提问：森林里有什么?(大树、毛毛虫、油画棒、房子)
二.结合课件，讲述故事
1、观看课件，教师引导提问，并讲述故事《捉迷藏》
2、毛毛虫觉得彩色的弯弯曲曲的小路特别好看，非常喜欢，于是又请来两位好朋友来帮它变小路。(引导幼儿再次观看沿虚线画曲线的方法)
三、幼儿作画
1、我们都来变小路，再把小路送给毛毛虫做礼物。
2、幼儿作画，教师观察指导，及时表扬能干幼儿，鼓励他们使用多种颜色作画。
四、走小路
这里有一条小路是通向毛毛虫家的，让我们带上礼物去送给毛毛虫吧。(幼儿随音乐走弯弯曲曲的小路)
活动反思：
该活动主要是让幼儿学习画曲线，感受曲线。活动中幼儿兴趣较高。在作画中我对他们的要求也是因人而异的，力求为每个幼儿都提供发展的机会，给予幼儿充分自我表现的机会。当然在活动中还存在许多不足之处，如一开始课件有一点小失误;最后一个环节没有真正作到面向全体，导致有部分幼儿没有积极参与到活动中来。今后在其他活动中还应注意以上问题，做到让活动中的每一环节真正渗透。
教学目的
1、利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等；
2、让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的想力；
3、积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。
教学环节
一、课前准备
利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，做好参加戏曲大舞台活动的知识上和心理上的准备。
推荐书目：
以情导入：以戏曲音乐、画面导入新课，为本次活动营造浓郁的戏曲氛围。
三、讨论、交流戏曲知识
学生展示自己课前搜集的有关资料。先分组讨论，然后每组推举一两个代表在班上交流。教师可提供以下主题供学生选择：
1、戏曲子的含义。
2、中国戏曲最早起源于哪些艺术形式？大约成熟于什么时代？
3、中国戏曲与文学（语文）的关系表现在哪些方面？举例说明。（搜集你认为最优美的一段唱词；说出一位你认为是最优秀的戏剧作家）
4、聊一聊京剧在中国戏民中的地位及京剧的脸谱知识。
⑴脸谱知识介绍。
⑵四大行当：生、旦、净、丑。
⑶戏曲的虚拟动作。
四、名段欣赏
现场播放戏曲名段，让学生欣赏，从中感受戏曲的简力，激发喜爱戏曲的情感。
五、家乡戏大展台
说一说你的家乡有些什么地方戏？并向大家推荐一曲。
六、摘我与中国戏曲调查
目的是了解同学们及其家长对中国戏曲的了解和喜爱程度，旨在让学生明白：发扬光大中国的戏曲艺术人人有责。
七、结束语
预期效果
1、让学生全部动起来：会唱的唱，会演的演，不会唱、演的可以通过查找资料体会掌握知识的乐趣；
2、课前搜集资料，课上交流、汇报，接受戏曲文化的熏陶；
3、欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富学生的文化修养。
框架问题
一、内容问题
1、你知道我国戏曲剧种现有多少吗？
2、戏曲有哪些基本特点？
3、我国戏曲的代表剧种有哪些？戏曲名家有哪些？
4、戏曲的观众群如何分布？
5、我们当地有哪些戏曲？
二、单元问题
1、戏曲的作用是什么？
2、戏曲在当今人们的生活中扮演怎样的角色？
3、戏曲现在的国际影响力如何？
三、基本问题
我国戏曲在新时代会有怎样的发展？
项目概述
作为90年代生的新新人类，学生是在流行歌曲的摇篮中成长的，对古人的流行歌曲──戏曲，知之甚少。戏曲是我国古人智慧的结晶，是祖国艺术的瑰宝。了解戏曲，知道戏曲所走过的路，可以充实学生的民族文化底蕴。本次活动重在过程，以一堂“戏曲知识大擂台”的室内课结束。在整个戏曲知识的搜集过程中，学生要运用访谈法，采访戏迷和戏曲工作者来实践口语和交际能力；要运用文献法，来提高对资料的检索、分类和分析能力；还需要通过网络，加强信息技术的意识并提高应用的水平。
学习目标
1、将口语、交际的知识和技巧学以致用；
2、掌握戏曲的基本知识；
3、在了解中国戏曲所走过的路后，展望戏曲的前景，并提出合理化建议。
学习过程
1、阅读语文综合性学习课文
2、自由组成10人小组，每组成员进行分工。
3、教师对学生进行问卷法、访谈法、文献法的指导。
4、利用网络、图书馆等，搜集戏曲资料。
5、学生走入街道，进行问卷调查；采访戏迷；教师为学生联系好文化艺术单位，为学生采访戏曲工作者搭好桥；学生采访戏曲工作者。
6、学生观看戏曲影碟，模仿学唱一两段。
7、搜索陶哲、王力宏等加入戏曲元素的流行歌曲，并与原始戏曲进行曲调、唱词等多方面的比较。
8、教师教授简单的PowerPoint应用技能
9、各组将搜集的资料和自己的想法用PPT课件表现。
10、利用一个课时进戏曲知识大比拼。共五三个部分，一为抢答得分；二必答得分；三为戏曲演唱得分；四为成果课件展示并讲解得分；五为学习过程的感受汇报得分。
所需资源
纸、笔、图书、能上网的计算机、影碟和影碟机、话筒、奖品（戏曲VCD）
评价方法
1、戏曲知识抢答：5分
2、戏曲知识必答：5分
3、戏曲演唱：10分
内容：2分
道具：2分
唱腔：3分
表演：3分
4、戏曲知识课件制作并讲解：20分
画面大方、技术运用得恰当：4分
介绍内容全面、自成系统：6分
有自己较深、较有新意的见解：5分
讲解时，仪态大方、自信；声音饱满，语调自然：5分
5、学习过程汇报：10分
体现小组合作精神并有事例为证：3分
学习方法的运用说明：3分
汇报的重点内容，角度新颖，感受真实、深刻：4分
6、附加分：能提交戏曲研究小论文者，根据论文质量，加5～10分。
教材分析：
这是人教版语文七年级下第四单元的综合性实践学习，有了前几课的课文做铺垫，关于这种传统文化讲起来应该水到渠成，但是对于现在的学生来说，很多戏曲方面的知识是从没有涉及到的，所以吸收起来也许会吃力一些。因此，课前的准备尤其重要。
活动目标：
1．初步了解中国戏曲的有关基本知识。
2．理解戏曲中脸谱、行当等的含义。
3．学会赏析戏文。
4．用生动的语言描述戏曲的精彩片段。
5．培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。 活动设想：
1．指导学生课外收集资料，听戏、看戏，向周围的老戏迷请教。
2．亲身体验，学唱戏曲，学演戏曲，学画脸谱。
3．能用语文知识简析戏文，理解其思想艺术特点。。
4．讨论地方戏的现状，给出振兴方案。
活动重点：
1．理解戏曲中脸谱、行当等的含义。
2．用生动的语言描述精彩片段。
3．学会赏析戏文。
4．培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。 活动形式：
1．知识竞赛：检验知识收集、整理情况。
2．模仿秀：具体体验戏曲的魅力。
3．名段赏析：从语文知识角度感悟戏曲的魅力。
4．经验共享。
活动用具：
多媒体课件（电视机、影碟机、幻灯机）、自制脸谱。
课前准备：
教师：1．指导学生收集有关戏曲的知识。组织学生听戏、看戏。
2．指导学生自制脸谱以及表演戏曲片段，亲身体验戏曲的魅力。 活动过程：
一、导入
“同学们，青菜萝卜各有所好，在音乐的世界里，有人畅游于流行音乐的海洋，有人沉醉于古典音乐的优雅,而戏曲作为一种民族的精粹亦有不少追随者，现在让我们聊聊我们身边的戏迷。”学生们在这样的引导下踊跃发言，有人讲外婆，有人讲小学同学，也有人说他们家没戏迷。我总结：“中国戏曲源远流长，是一门古老的艺术，我们应该对这门古老的艺术有所了解，现在让我们走近戏曲。”
二、展示脸谱
脸谱是戏曲中一个很重要的表现形式。脸上涂满的油彩代表不同人物的不同
性格。大家都尝试着去做了几张脸谱，现在请你们给大家展示一下。
(各小组派一名学生上台展示脸谱作品，并作简单介绍，介绍作品代表的人物和表示的性格特点。师生掌声鼓励。)
脸谱中红脸、黑脸、蓝脸、白脸分别代表什么？举例说明。（红脸含褒义，代表忠勇，如关羽；黑脸为中性，代表猛智，如包拯；蓝脸为中性，代表草莽英雄，如窦尔敦；白脸含贬义，代表凶诈，如曹操。）
请学生看节目《唱脸谱》，很多会唱的同学都跟着唱了，气氛逐渐高涨。
三、我来一段
刚才我们看到了一张张韵味十足的脸谱，各位同学都显示了高超的艺术天赋。下面我们来欣赏同学们的戏曲表演。
学生上台表演戏曲选段越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）。(师生鼓掌。)表演结束后，有男同学积极举手，只会哼唱几句。在大家的鼓励下唱了几句《林海雪原》，学生们报以热情的掌声。
四、戏曲知识擂台
刚才大家纷纷展示了自己制作的精美的脸谱，表演了曲子，积极性很高。下面我们来比一比、考一考大家的戏曲知识知多少。
(赛前各小组拿出查找好的资料，宣读竞赛口号，显示本小组必胜的信心，活跃现场气氛。多媒体课件准备。)
a．必答题。
答题规则：每组连续回答五题，每题十分，答错不扣分，时间30秒。
(1)世界三大古老戏剧是?(希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。)
(2)享有“中国戏曲之母”雅称的是?(昆剧。)
(3)戏曲的角色分为哪四大行当?(生、旦、净、丑。)
(4)中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?(唱、念、做、打。)
(5)享有“东方歌剧”盛誉的是?(京剧。)
(6)戏剧表演艺术有哪些技法?(手、眼、身、发、步。) 。
(7)戏曲表现生活的基本手法是?(虚拟——没有实物的表演。)
(8)发展于安徽安庆一带的剧种是?(黄梅戏。)
(9)京剧四大名旦是谁?(尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋）
(10)“旦”可分为哪几类?(正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦。)
(11)南派京剧的代表人物是谁?(周信芳。)
(12)四大徽班是指什么?(三庆班、四喜班、春台班、合春班。)
(13)请你说出锡剧的一个经典曲目?(《珍珠塔》。)
(14)绿脸代表什么性格的人物?(草莽英雄。)
(15)“净”这个角色又可以分为什么?(大花脸和二花脸。)
(16)京剧诞生于什么时候?(清代乾隆时期。)
(17)丁是娥是哪个剧种的著名演员?(沪剧。)
(18)“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物?(《沙家浜》。)
(19)“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式?(川剧。)
(20)请说出锡剧一个著名演员的名字。(王彬彬或梅兰珍。)
b．抢答题。
答题规则：听到开始后才可以抢答，否则取消本题答题资格。答对加十分，答错扣十分，时间30秒。
出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，猜测人物。
c．连线题。（要求全班学生一起回答，一起完成。）
(1)红脸代表猛智
黑脸代表凶诈
绿脸代表忠勇
白脸代表草莽英雄
(2)越剧严风英
京剧袁雪芬
豫剧王彬彬
黄梅戏常香玉
锡剧梅兰芳
(3)梅派天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格
程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格
荀派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女
尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性
教师小结：我们刚刚课堂的气氛很热烈，现在让我们休息一下欣赏一段戏曲。
五、我为戏曲出一策
现实生活中，随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，戏曲艺术日趋衰弱，曾经人才辈出的剧团青黄不接，曾经广为传唱的曲子曲高和寡。那么，戏曲的出路在何方?我们如何来振兴中国戏曲?请大家出谋划策。
(小组讨论，为戏曲的振兴出谋划策。全班交流。)【m.1467.Com.CN 大学生范文网】
六、活动小结：
越是民族的，越是世界的。只有真正能够体现一个民族特色的东西，才是最具有生命力，最能打动人的。希望同学们热爱我们这一民族文化的瑰宝！
七、活动反思：
本次综合性活动一定要充分做好课前准备，教师可以让学生用课余的时间上图书馆查资料，用一节课的时间上网查资料，并做好记录，课后进行整理。在拓宽了学生的知识面的同时，采取分组答辩让学生能自主的与同学们共同合作、互动学习，让学生真正成为课堂的主人。由此，不但激发了学生的学习积极性、更体现了新课程新颖的学习方式。脸谱的制作和戏曲的表演都由学生自己完成，意在培养学生的实践能力和对戏曲的亲和力。学生讨论如何振兴中国戏曲这一沉重的话题，就是要让学生有一种使命感，一种社会责任感，结果的可行性并不重要，关键是学生参与了，收获了。
这次综合性学习还有很多地方需要进一步努力，如：学生的表现水平参差不齐，分组时可以灵活机动的进行搭配。策划活动的过程可以让学生出谋划策，或者完全自己组织活动。活动结束后可以让学生总结活动的感想写成一篇作文，以此提高写作水平。
中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧雍容华美，昆曲典雅精致，梆子戏高亢悲凉，越剧轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。但是学生中对戏曲喜爱的并不多，怎样通过一些综合性学习，激发学生兴趣，培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，值得我们的探导。我觉得采用分组活动的方式，让学生自主、合作、探究地进行综合性学习，效果相当好。
一、了解戏曲的剧种
据统计，全国现有戏曲剧种约有360多种，传统剧目数以万计。在现实生活中，学生真正喜欢戏曲的少，有的只是通过电视等媒体，通过每年不可或缺的春节文艺晚会等，对中国戏曲有些模糊的了解。因而不可能要求学生对中国戏曲有深入地了解，只能让他们掌握有关的基本知识，否则，欲速而不达。
我首先要求学生课外去查找资料，结合具体内容了解戏曲，了解地方戏。经过收集，让学生再以竞赛的方式抢答，对剧种的印象就特别深。
1、配伍连线：
剧种地名代表剧目著名演员
京剧北京《贵妃醉酒》梅兰芳
越剧广东《梁山伯与祝英台》红线女
豫剧河南《花木兰》常香玉
川剧四川《貂禅》阳友鹤
黄梅戏湖北《天仙配》严凤英
2、说说自己喜欢的剧种：
参考资料：
京剧
黄梅戏
二人转
川剧
花鼓戏
二、了解戏曲的特点
1、角色的四大行当：
老生唱工老生──以唱工为主，如《卧龙吊孝》中的诸葛亮
（须生）做工老生──以做工为主，如《徐策跑城》中的徐策
王帽老生──以戴王帽盔头为特征，如《三哭殿》中的李世民
生靠把老生──“扎大靠”的武将，如《定军山》中的黄忠
文武老生──文武双全的老生，如《满江红》中的岳飞
小生纱帽武生──头戴纱帽的文职青年，如《三堂会审》中王金龙
（青年）扇子生──持扇的儒雅青年，如《红娘》中的张生
翎子生──盔头有翎子的文武双全的，如《群英会》中的周瑜
穷生──穷困落魄的青年男子，如《金玉奴》中的莫稽
娃娃生──少年儿童一类，如《望江亭》中的书童
武生──武艺高强的青壮年男子，如《长板坡》中的赵云
旦正旦──端庄娴雅的中青年妇女，如《秦香莲》中的秦香莲
花旦──天真、地位低的青少年女性，如《红娘》的红娘
闺门旦──受封建教育的青年女性，如《拾玉镯》中孙玉姣
武旦──武艺高强的中青年女性，如《武松打店》中孙二娘
老旦──老年妇女，如《杨门女将》中佘太君
彩旦──滑稽、丑陋风趣的女性，如《拾玉镯》中的刘媒婆
净大花脸──地位高，有正义感，以唱为主，如《铡美案》中的包公
（花脸）二花脸──勇猛豪爽，以做工为主，如《野猪林》中的鲁智深
丑文丑──袍带丑、方巾丑、茶衣丑、老丑、丑婆子
（小花脸）武丑──开口跳等
2、虚拟──没有实物的表演：
戏曲表演是一种舞台艺术，人物表演都是虚拟的，它从生活中提炼，是经过艺术夸张的规范性动作。“三五步行遍天下，七八人百万雄兵。”演员们借助一些道具表现剧情，表情达意。例如：
马鞭──上马式翎子──掏翎水袖──抖袖
拽马式抓翎翻袖
打马式压翎折袖
催马式抖翎扬袖
举鞭式摇翎分袖
停马式叼翎抓袖
拉马式绕翎摇袖
训马式翘翎绕袖
打马式捋翎摔袖
抚马式按翎托袖
勒马式掸翎搭袖
戏曲表演的一招一式，一板一眼都非常规范，让学生课外制作这些道具服饰，模仿演员的一些表演，学生就会觉得趣味盎然。（可以先让学生观看一些剧目，如《穆桂英挂帅》中有马鞭、翎子的表演，《生死恨》中的旦行水袖功非常出色，学生看了会得到启发。当然，老师也可以介绍一些戏曲表演中的绝技给学生，激发学生对戏曲表演的热情。例如：
⑴“吹髯”，即用嘴吹起前髯须中的一绺。表演时，用嘴吹起这绺须髯，使其飘在空中。它常常用来表现人物生气发火时的情态，而能让胡子横着飘在空中的，说明内功了得，十分少见。如《坐楼刺惜》中的宋江，就用此动作表现其怒不可遏，火冒三丈的情态。
⑵翘翎，即将盔帽上的翎子笔直地翘起，表演时，演员利用头和脖的力量，可以让盔帽上的翎子倒而不垂；也可以使下垂的翎子慢慢地翘起，直到笔直地立在盔帽上为止；也可以将翎子分别作成前后翘翎的形式。在表演中，它表现人物悠然自得，心情无比欢快。如《小宴》中的吕布，见到貂禅时，就用此动作。戏曲表演中的绝技非常多，这里就不多举例。
另外，戏曲表演中的四种艺术手段──唱、做、念、打，五种技术方法──—手、眼、身、法、步，都有其特点，可以稍微提一提，或者示范一下，可以引起学生的兴趣。
三、了解京剧
1、了解京剧的起源和表演特点。（可以参照课文有关京剧的内容简介）
2、了解京剧的旦角流派：
派别创始人代表剧目主人公主人公特点
梅派梅兰芳《穆桂英挂帅》穆桂英善良、温柔、华贵
《贵妃醉酒》杨贵妃典雅而有正义感的
《霸王别姬》虞姬古代妇女形象
《生死恨》孙玉娘
程派程砚秋《锁麟囊》薛湘灵遭遇悲惨、外柔
《窦娥冤》窦娥内刚性的中下层女性
《英台抗婚》英台
荀派荀慧生《尤二姐》尤二姐天真、活泼、热情的
《铁弓缘》秀英少女形象，具有柔媚
《金玉奴》玉奴娇婉的风格
《红娘》红娘
尚派尚小云《白蛇传》白素贞以刚健婀娜为特有风
《穆桂英》穆桂英格，唱、做、念、打
《昭君出塞》王昭君均不尚纤巧，以气与
《宇宙锋》赵艳蓉力取胜，有阳刚之美
（以上资料可以让学生以卡片的形式，通过“找朋友”的游戏归类和理解、记忆，效果更好。）
3、了解京剧的脸谱：
京剧角色脸谱化，这是众所周知的。不同的颜色象征这个人的性格和品质、角色和命运。通过脸谱，我们可以了解剧情。
⑴了解脸谱的含义：
红脸──忠勇（关羽）
黑脸──猛智（关公）
蓝脸、绿脸──草莽英雄（窦尔敦）
黄脸、白脸──凶诈（典韦、曹操）
金脸、银脸──神秘（猴王，妖怪）
⑵通过教唱“脸谱歌”加深印象（课本中有“唱脸谱”歌）
⑶学生制作脸谱，然后展示学生的作品，进行各种竞猜活动。如果能让戴上脸谱的学生上台表演，演唱“唱脸谱”歌，效果会更好。
四、模仿明星，体验戏曲魅力
1、播放戏曲名段：
⑴黄梅戏《天仙配》选段：“树上的鸟儿成双对……夫妻双双把家还”
⑵京剧《玉堂春》选段：“苏三离了洪洞县……来生变犬马我当报还”
⑶豫剧《花木兰》选段：“刘大哥讲……这女子们哪一点不如儿男”
（以上课本均有歌词，学生跟唱比较容易，而且容易引起共鸣。）
2、请学生选自己喜欢的折子模仿，然后让学生上台表演。最好能穿上戏服，画上脸谱，用上道具，演员入戏和观众看戏的效果都会更好。如果有条件请戏曲演员参与指导、示范，激发学生学习戏曲的氛围会达到高潮。
3、赏析名段。有些学生不善于表演，但善于评说，我们可以让一些学生结合名段画面，讲解戏曲知识，如角色的命运、脸谱、服饰；唱、做、念、打艺术手段的特点；他们的手法、腿功、步法、眼神、头部、腰功、身法；或者筋斗等毯子功表演艺术；水袖等服饰表演艺术；翎子等盔帽表演艺术；髯口表演艺术；长绸、手帕等道具表演艺术；枪剑棍刀等把子功表演艺术……都可以评说，这个活动可以提高学生对戏曲的鉴赏能力，丰富他们的戏曲知识。
戏曲是中华民族文化的一部分，它有博大的内涵，悠长的韵味。特别是京剧，被称为“东方歌剧”，是国粹。我们应该采用深入浅出、通俗易懂的方法，让学生满怀兴趣走进戏曲天地，感受民族文化的魅力，从而提高自身的文化素质。
一、活动目标：
1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。
2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。
3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。
4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。
二、活动准备：1、制定活动计划；2、师生收集相关资料；3、教师制作教学课件；4、指导排演戏曲唱段。
三、活动安排：设计四课时，（一）指导搜集材料；（二）戏曲知识漫谈（三）戏曲知识竞赛；（四）戏曲演唱比赛。第一课时指导搜集材料一、布置活动安排：让学生明确整个活动的目的、要求。二、指导学生通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲的相关材料。三、学生分组，选定负责人，制定活动计划，安排课外活动时间。
四、教师要参与指导好活动计划的制订，协调人员安排、落实责任，指导搜集材料的具体方法：第二课时戏曲知识漫谈本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。
介绍下列戏曲知识：
1、戏曲的起源和形成；
2、几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）；
3、京剧（行当、脸谱、唱腔）；
4、戏曲名剧、名家等。
戏曲名段赏析
1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）；
2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；
3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；
4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。
第三课时戏曲知识竞赛在前两课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。竞赛分必答题和抢答题两类，基础分100分，每答对一题加10分。根据答题成绩记活动得分。
附：竞赛题目一、小组必答题第一组：
1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是——（中国戏曲）
2、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是——昆剧（昆曲）
3、我国戏曲的角色分为哪四大行当？——（生、旦、净、丑）
4、发源于湖北，发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是——（黄梅戏）
5、京剧“四大名旦”是指——（梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生）
第二组：
1、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是——（京剧）
2、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向成熟的一个标志，请问“南戏”产生于哪个年代？——（宋代）
3、中国戏曲表现生活的基本手法是——（虚拟——没有实物的表演）
4、据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？——（360多种）
5、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲表演中的一个什么特点？（脸谱）
第三组：
1、1790年，安徽的四大地方戏班先后进京献艺，获得空前成功。后来他们兼收其他地方戏的精华，诞生了被称为“国粹”的剧种是——（京剧）
2、戏曲表演艺术有哪些技术方法？（手、眼、身、法、步）
3、京剧有哪两种主要唱腔？（西皮、二黄）
4、“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为——（龙套）
5、到了十三世纪的金代，表明说唱艺术在文学上和音乐上都发展成熟的作品是——（董解元的诸宫调《西厢记》）
第四组：
1、中国戏曲起源于哪几种艺术形式？（民间歌舞、说唱和滑稽戏）
2、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物的？（唱、念、做、打）
3、起源于浙江嵊州一带的剧种是——（越剧）
4、戏剧脸谱中的红色代表的是——（代表忠勇，含褒义）
5、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的，在古代“优”是指——（古代帝王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务）
选答题：
1、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面？（说唱文学对剧本创作的影响，说唱音乐对戏曲唱腔的影响）
2、“参军”是曹操创建的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“参军”一职，是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“参军”。参军戏是唐代一种重要的戏剧形式。它是继承古代的“优”的滑稽戏谑、巧言善辩的传统发展而来的。表演发展到由两个角色，一个叫“参军”，一个叫“苍鹘”，请问：表演中被戏弄的角色是——（参军）
3、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代，产生了大量的优秀剧目（今存一百多种）和优秀剧作家，你能说出作家中最杰出的是谁吗？（关汉卿，被称为中国的莎士比亚，一生写有60多个剧本，现存18种，有很高的国际影响。）
4、王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是？A《西厢记》B《窦娥怨》C《汉宫秋》B。
5、唐玄宗时大力鼓励戏剧，在宫中设立了“优伶”习艺班，自己有时也参与演出，旧时代的戏曲界把他视为戏剧的祖师爷，至今中国和日本都把戏剧界称为“梨园”。请问：把戏剧界称为“梨园”是因为——A习艺班当时设置在梨园殿；B习艺班周围种植着许多梨树；C唐玄宗给习艺班定的名称。
6、大文学家欧阳修在编撰《新五代史》时，专为“伶官”立传，并在《五代史伶官传序》中写下这样一段著名的话：“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”，请问“伶官”是指——A聪明伶俐的官员；B宫中的戏剧演员
7、中国戏曲表演人物的一个突出特点是把角色归为若干行当。“旦”角是女性角色，请说出“旦”角可分为哪几类？（三种即可）正旦、花旦、武旦（刀马旦）、老旦、闺门旦、彩旦等。
8、“生”和“净”都是扮演男性角色，请问在包公戏中，包公这个角色属于“生”角还是“净”角？（净角）
9、脸谱是我国戏曲一项富有特色的夸张性的化妆艺术，它设色鲜明，勾绘精巧，富有图案美，是把绘画和表演统一在演员一张脸上的独特艺术。不同颜色的面部化妆，有着不同的象征意义。请问含有贬义，代表凶诈的是——A黄脸和白脸B蓝脸和绿脸C金脸和银脸
10、下列对京剧唱腔的描述正确的是——BA西皮是一种较舒缓、深沉的曲调；B西皮是一种比较明快、活泼的曲调；C西皮唱腔适合表现忧郁、哀伤的情绪。
11、《红楼梦》第二十三回写贾宝玉向林黛玉称赞“真是好文章！你要看了，连饭也不想吃了呢！”的古代戏曲作品是——（C）A《窦娥怨》B《牡丹亭》C《西厢记》
12、元杂剧一般分为四个大段落，称为四折。“折”基本上相当于现代话剧的“场”或“幕”。描写发生在西湖边上，充满浪漫色彩的传奇故事的戏曲剧目《白蛇传》，也是由四折戏构成。请问下面哪一折戏不属于《白蛇传》？A《游湖借伞》B《盗仙草》C《断桥》D《劈山救母》（D）
13、连线题：将下列剧种和著名演员用直线连接起来越剧严凤英京剧袁雪芬豫剧梅兰芳黄梅戏常香玉
14、连线题：将下列京剧流派与表演风格用直线连接起来梅派天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格程派以气与力取胜，有阳刚之美，具有刚健婀娜的风格荀派善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性形象
15、京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？《失街亭》《空城计》《斩马谡》
16、现代京剧《智取威虎山》，表现的是解放战争时期，东北剿匪的故事。扬子荣烈士的英雄形象早已家喻户晓，请问这部戏改编自作家曲波的哪部长篇小说？《林海雪原》
17、脸谱辨识题。说出画面上四个脸谱是哪四个戏曲人物。
18、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和曲目名称。
19、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种、剧中人物名称。
20、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和人物扮演者的名字。第四课时戏曲演唱比赛学生自备伴奏带（光盘），有条件的可自己准备服装、道具。在班内演唱自己喜爱的戏曲唱段。最后评出最佳演员，表扬加活动分。
活动目标：
1．了解中国戏曲的有关知识；
2．了解赏析戏曲的方法；
3．学会搜集和整理资料；
4．培养学生热爱中国戏曲的感情和振兴国粹的责任感。
活动重难点：
1.学生能通过各种途径搜集资料，并能整理资料。
2.学生通过资料的搜集，了解中国戏曲的基本知识，提高自身的人文素养。
课时安排：
三课时
活动准备：
1．课前指导学生通过各种途径搜集有关戏曲的资料，感受戏曲的魅力。可以去图书馆查阅，也可以上网查阅。平时在家多听听戏曲，看看戏曲表演，和长辈聊聊戏曲方面的知识，然后把搜集到的资料进行分类整理。
2.把学生分成三组，每组推选—组长，准备戏曲知识擂台赛，欣赏和表演戏曲，辨识脸谱，讨论写作。
3.教师准备好多媒体课件和设备，没条件的学校可以准备好录音机、戏曲磁带、投影仪。
活动过程：
资料助读：
1、中国戏曲剧种：据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限其中京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧为五大戏曲剧种。
2、中国戏曲特点：戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，每一种行当内又有细致的进一步分工。我国戏曲的又一特点是“虚拟──没有实物的表演”，我国戏曲讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技巧法来表现人物。另外，戏曲中的唱腔、龙套、脸谱、服饰以及演出场地所涉及的露台、庙台、舞台等也都有它们特殊的韵味。
3、主要戏曲剧种简介：昆曲，又称“昆腔”，是一种古老的戏曲剧种，有“中国戏曲之母”的雅称。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它是由民间山歌小调发展而成的，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众的喜爱。代表曲目有：《天仙配》、《女驸马》等。
豫剧原称河南梆子，也叫河南高调.是在河南地方小曲的基础上，吸收秦腔、蒲州梆子等形成的新剧种，至今已有三百年历史，流行于河南和邻近各省。声腔分豫东调、豫西调两大流派。豫东调以开封、商丘为中心，男声高亢，女声活泼，擅长表演喜剧。豫西调以洛阳为中心，男声苍凉悲壮，女声委婉缠绵，擅长表演悲剧。代表曲目有：《穆桂英挂帅》、《花木兰》等。
京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戏班——三庆班、四喜班、春台班、和春班——先后进京献艺，获得空前成功。此后，徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。因为它是一种集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等为一体的艺术形式，所以被誉为“东方歌剧”。梅兰芳是京剧艺术最卓越的表演家之一。他的代表剧目有《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《水斗断桥》、《奇双会》、《游园惊梦》、《木兰从军》、《抗金兵》、《生死恨》、《西施》、《洛神》以及晚年编演的《穆桂英挂帅》等。
4.鉴赏京剧脸谱
紫色，象徵忠贞、耿直、果断、沉稳，如廉颇、李密、庞统、尤俊达、严良等；
红色，作为主色，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽、姜维；用作副色，暗示人物命运，如蒋忠、马谡、华雄、高登等。
黑色，象徵刚烈、勇猛、粗率、鲁莽，如包拯、李逵、张飞、牛皋、尉迟恭、杨七郎、项羽等。
蓝色，表示刚强、粗旷、骁勇、桀骜不驯，如马武、单雄信、窦尔敦、吕蒙等。
绿脸，象徵刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格，如青面虎张青、太史慈、马强、程咬金、公孙胜、柳仙等。
活动一：考一考
戏曲知识擂台
1．必答题。
第一组
（1）世界三大古老戏剧是什么?（）
（2）享有“中国戏曲之母”雅称的是什么?（）
（3）戏曲的角色分为哪四大行当?（）
（4）中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?（）
（5）享有“东方歌剧”盛誉的是什么戏曲？（）
（6）戏剧表演艺术有哪些技法?（）
（7）戏曲表现生活的基本手法是什么？（）
第二组
（8）发展于安徽安庆一带的剧种是什么？(）
（9）京剧四大名旦是谁?（）
（10）“旦”可分为哪儿类?（）
(11)四大徽班是指什么？（）
(12)“净”这个角色又可以分为什么？（）
(13)京剧诞生于什么时候？（）
(14)“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物?（）
第三组
(15)“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式?（）
（16）你知道中国的四大“国粹”是什么？（）
（17）京剧有哪两种主要唱腔？（）
（18）中国最早的戏曲形式是什么？（）
（19）京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？《》《》《》
（20)“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为（）
（21）据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？（）
2．抢答题。
出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，推测人物。
3．连线题。
第一组
红脸代表猛智
黑脸代表凶诈
白脸代表忠勇
绿脸代表草莽英雄
第二组
越剧严凤英
京剧袁雪芬
豫剧王彬彬
黄梅戏常香玉
锡剧梅兰芳
第三组
梅派天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格
程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格
荀派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女
尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性
活动二：听一听
欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富我们的文化内涵。
1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；
2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；
3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；
4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。
欣赏指点：中国戏曲艺术就是这样一门综合了音乐、美术、舞蹈、文学等各种艺术表现形式的综合性艺术。我们欣赏戏曲，就可以从人物的角度，从音乐、美术、舞蹈、文学的角度进行欣赏。
活动三：唱一唱
1.请三组同学上台，每组一人。分别播放或范唱一个段子，看谁学唱得最好，由学生举手评出唱得最好的。掌声鼓励，给胜出者一个小礼物。（要唱得有板有眼，有声有色，有滋有味。）
2.家乡戏大展台
你的家乡有些什么地方戏？向大家推荐一曲。
活动四：诵一诵
诵读有关戏曲的对联。你能对出最后一幅对联吗？
陈迹兴怀古今人岂云不相及
群情毕寄天下事当作如是观
余音绕江城问玉奋谁吹折杨柳数声落梅花一曲
游踪临汉水且金樽共把集汾榆雅社话桑梓闲情
且从忙里偷闲看尽古今来情状
莫道局中是戏点破千百世机关
闻所闻而来聆遗响千秋高山流水
见所见而在醒繁华一梦御苑宫花
幻即是真世态人情描写得淋漓尽致
今亦犹昔新闻旧事扮演来毫发无差
唱一曲白雪阳春大江东去
活动五：议一议
现实生活中，随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，戏曲艺术日趋衰弱，曾经人才辈出的剧团青黄不接，曾经广为传唱的曲子曲高和寡。那么，戏曲的出路在何方?我们如何来振兴中国戏曲?请大家出谋划策。(小组讨论，为戏曲的振兴出谋划策，全班交流。)
例：20xx年11月，我们罗田县人民政府下发了关于同意罗田县黄梅戏剧团公开招聘15名黄梅戏演职人员和招收20名黄梅戏学员的文件。这是我们家乡为弘扬中国戏曲文化实行的一项有力举措。
我的观点或建议:
活动六：写一写
一、习作要求
1、介绍你所知道的某一剧种（最好是你的家乡戏）的历史发展概况和基本特点，要做到条理清楚，言简意明。
2、选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。
3、在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或者有有趣的经历，把它们写出来。
二、写作指导
【我要写】.
七十年代，我国戏曲《梁山伯与祝英台》在国外公演。周恩来总理亲笔撰写海报：“欢迎欣赏中国的《罗密欧与朱丽叶》……”观众如潮，盛况空前。
这就是中国戏剧的魅力。难怪鲁迅先生在他的《社戏》中也说：“至于我在那里所第一盼望的，却是到赵庄去看戏。”
中国戏剧，源远流长。曾几何时，大江南北、长城内外，每个角落都有着各富特色的地方戏，无一处地方没有票友的吹拉弹唱。
【写什么】.
由于影视文化快捷而广泛的传播，也许同学们对戏曲艺术知之甚少。不过我们可以采访或者询问家中长者，请他们说一说他们当时或者第一次看传统戏曲演出的经历和感受；也可以查阅书籍，搜寻一些诸如梅兰芳蓄须罢演等名家逸事；或者就影视文化和传统戏曲你更喜欢谁开一次辩论会等等。在当今这个信息社会，收集各类资料并不是一件非常困难的事情，英特网、图书馆等，我们都可以去淘一番金。
我们可以将收集到的材料分类整理：如家乡戏发展史、辉煌史、优秀家乡戏剧目、精彩唱段等等，形成一些个具体的知识点。说不定，你还可以就此写一篇颇有价值的小论文呢。
我们准备写这篇作文的时候，正是五四青年节来临之际。那么，选择一篇课文，先改编成戏剧，再约几位同学参与排练，并且在班上的文艺晚会公开表演一番，亲身体会一下传统戏曲的魅力，不亦乐乎！
【怎样写】.
一、介绍戏剧可以查阅有关资料，然后整理就可以了。
二、编写小故事，有两种情形：改编和新编。
改编就是在尊重原故事的基础上，就其中的细节，比如心理、对话展开大胆的想像，从而丰富人物的形象，深化主题，也让读者容易理解，产生共鸣，增强戏剧的感染力。
所谓“故事新编”，是在准确把握话题题意的基础上，进行大胆的想象和联想，将思维的触角延伸到名著、历史、传说中，以一个全新的视角，对其中的情节、人物予以加工、演绎和包装，即进行再创作，从而对话题的内涵作出独特而传神的诠释，加以丰富想象，使其焕发现代气息，成为一个崭新的故事。
不管改编和新编，都要注意：一要展开合理的想象，如心理，如细节等方面的想象，但又不能天马行空；二要挖掘，挖掘出新意，绝不能泥古不化；三要和话题挂钩，不能下笔千言，离题万里；四是最好能和现实发生“关系”，能带点“刺”。但要注意两点：
要熟悉“故事”，即要了解原故事的必要背景、意蕴及其他相关知识，以避免内容上牵强附会、知识上张冠李戴，这是写好“故事新编”的前提。只有这样，新编出来的故事才能与“故事”中人物的言行、性格以及语言风格相吻合，才能与“故事”的基本情节联系得上。举例来说，用《西游记》来写一篇作文，如果编孙悟空贪小便宜，好吃喜睡，时常耍一点弄巧成拙的小聪明，那岂不离谱了？
要“新编”，这是写好“故事新编”的关键。写作时不要简单地复述原故事，不要拘泥于历史题材，必须加以生发改造，进行切合题意的必要演绎。最常见的新编方式是错位演绎，即时空错乱——古今杂糅，中外互通，熔于一炉。比如，将名著、历史、传说中的人物安排到我们所生存的现实中来，展示他们崭新的行为、言语、心理等；又比如，写历史，但又艺术地穿插进某些典型的现代生活细节。
三、谈感想或者写有趣的经历，要做到有真情实感。
例文：《梁祝》让我陶醉
此曲只应天上有，人间能得几回闻。(总括听的感受，高度评价《梁祝》的价值。)
乱花浅草，清风鸣蝉，枫叶荻花，银装素裹，四季袅袅绕指柔；高山流水，百鸟争鸣。
千里婵娟，万里无云，只在仅仅几弦间。有哪一壶陈年佳酿比这筝曲更醉人呢，又有哪一种情愫比这旋律更感人呢?当年琵琶霓裳，一曲博得江州司马青衫湿，如今筝音款款，一首引得众宾泪沾襟。（通过比较来突出听的独特感受。）
初听梁祝，是在西湖畔，我正凭栏远观西湖上迷蒙的雨雾，筝音借着雨声在耳边呢喃，心中那根小小的弦突然共鸣，那流传的凄美故事，彩蝶的翩翩双飞仿佛是从另一个世界婀娜而至，时而嘈嘈切切时而如泣如诉，时而跌宕时而幽怨，春雨沾衣欲湿，人已泪流满面，未曾知道筝的21弦可以演绎出人间悲欢离合。ィǔ跆《梁祝》人已经被征服，被凄美的故事所感染。）
再听梁祝，在某个静谧的夜，乐曲从CD中流淌出来，回荡在夜空中，化成几缕逐月的烟云，几许拂面的晚风，（用比喻形象地写出了乐声）灵魂开始舞蹈，没有忧愁没有烦恼，随着思潮飘舞，穿过回忆走过未来。（再听《梁祝》已化成灵魂的共鸣。）
现在，我可以用自己的手指弹奏梁祝，编织梦想，轻拢慢捻，筝就是知己，可将心事付瑶琴，你知道筝是有生命的`吗?指尖的弦在颤动，有时是佳人的微笑，有时是流浪者的愁肠百转，有时是夕阳近黄昏的无奈，闭上眼，千丝万缕织成一网情愫，带着心和灵魂上升、上升，空气中飘着花香，清脆的筝音传得很远，这是一泓永远的泉，我醉在其中。（用排比和联想形象地写出了感受，化抽象为具体。乐声在作者的眼里、心里，是人，是有血有肉、有丰富情感的人，在向你倾诉。）
我想知道思绪中有多少道网，网罗了我全部的梦想，无论是华丽的网，朴素的网，空虚的网，真实的网，我都无力挣脱，只能在网中用指尖抚着网络，或哭或笑，或喜或悲，那都是我最真的情感。（用网来比喻音乐的魅力。）
点评：这篇佳作的第一个特点是语言的老练。作为初中生，作者的语言功底令做教师的也自叹弗如。排比的运用，绝妙的比喻，词语选配的精致，引语的点化，段落的匀称，都十分老到。这样的文章，若无丰厚的艺术素养，是无法一挥而就的。第二个特点是情感的真实。“在西湖畔”“初听梁祝”，泪流满面；“在某个静谧的夜”“再听梁祝”，灵魂随着思潮飘舞；“现在”“弹奏梁祝”，编织梦想，醉在其中。听的何等陶醉，奏的何等陶醉！此外，我们还可以从文章的构思以及篇末抒情，看出该考生作文时的从容和激情。文章是一篇相当温馨、动人，有着个人化感受的佳作。
活动总结：
答案：
（1）(希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。)
（2）(昆剧。)
（3）(生、旦、净、丑。)
（4）(唱、念、做、打。)
（5）(京剧。)
（6）(手、眼、身、发、步。)
（7）(虚拟——没有实物的表演。)
（8）(黄梅戏。)
（9）(尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋。)
（10）(正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦，)
(11)（三庆班、四喜班、春台班、和春班。)
(12)(大花脸和二花脸。)
(13)(清代乾隆时期。)
(14)(沙家浜)
(15)(川剧)
（16）（京剧、书法、国画、中药）
（17）（西皮、二黄）
（18）（宋杂剧）
(19)《失街亭》《空城计》《斩马谡》
（20）（龙套）
（21）（360多种）
下联：看满眼流丹叠翠爽气西来
一、开篇语
中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，又具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆剧的电压精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土早就以方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝──戏曲天地之中，去感受她博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！
二、京剧知识赛
我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种类约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧种，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调就昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。
我国的戏剧和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在戏里看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也有中国传统美学的写意特点，比如用几个跑龙套演员代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表现。
我国的戏曲，真是几天几夜也说不完。
三、中国戏曲的主要特点
1、戏曲经过无数代艺人的不断丰富探索与发展，形成了自身显著的特点。
2、戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，每一种行当又有细致的进一步分工。
生
生是出了大花脸以及丑角以外的男性角色的统称。里面又分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生。
旦
旦是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）。
净
净，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化装用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。净又分为以唱功为主的大花脸，如包拯；以做功为主的二花脸，如曹操。
丑
丑，扮演戏剧角色，因在鼻梁上磨一小块白粉，俗称小花脸。
四、主要戏曲剧种简介
1、昆剧──中国戏曲之母
昆剧，亦称昆曲，产生于明代嘉靖、隆庆年间的江苏昆山。迄今已有四百多年的历史。明、清之际，它成为全国最大的剧种，主宰剧坛二百余年。我国现存历史较长的地方剧种，几乎都受过昆剧艺术的影响，因此有中国戏曲之母的雅称。
2、京剧──东方歌剧
京剧是地地道道的中国国粹，因形成与北京而得名，但他的源头要追溯到集中古老的地方喜剧。1790年，安徽的四大地方戏班──三庆班、四戏班、春台班、和春班──先后进京献艺，获得空前成功。徽班常来与湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以徽班调二簧和汉调西皮为主，监守昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是──京剧。在二百多年的发展历程中，京剧在场次、念白集资运上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。
京剧被称作为东方歌剧，是因为他和歌剧都是及歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等于一体的特殊剧形式，在形式上极为类似；同时，在各自不同的文化背景中，他们都获得了经典性的地位。
3、黄梅戏──芬芳的泥土气息
黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大与安徽安庆一带。他是由民间的山歌小调发展而成的。去掉悠扬婉转，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众喜爱。
五、京剧旦角流派
1、梅派：由梅兰芳创立。梅兰芳毕生追求艺术的最高境界，用自己的表演创造出大量的善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象。
2、程派：由程砚秋创立。主要以深邃曲折的唱腔，通过娴静的凝重的舞台形象表现古代女性，尤其善于塑造遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的中下层女性。
3、荀派：由荀慧创立。善于塑造天真、活泼、热情的少女形象，具有柔美较晚的风格。
4、尚派：由尚小云创立。以刚健婀娜为特有风格，唱、念、做、打均不尚纤巧。
六、京剧脸谱
红脸──褒义──忠勇
黑脸──中性──猛智
蓝脸和绿脸──中性──草莽英雄
黄脸和白脸──贬义──凶诈
金脸和银脸──神秘──神妖
脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。
七、精彩唱段
1、黄梅戏
树上的鸟儿成双对，／绿水青山带笑颜，／你耕田来我织布，／你挑水来我浇园，／寒窖虽破能避风雨，／夫妻恩爱苦也甜，／从今不再受那奴役苦，／夫妻双双把家还。
2、京剧
苏三离了洪洞县，／将身来在大街前。／未曾开言心内惨，／国往君子听我言：／哪一位去往南京转，／与我那三郎把信传。／言说苏三把命断，／来生变犬马我当报还。
3、豫剧
刘大哥讲（啊）话理太偏，／谁说女子享清闲。／男子打仗到边关，／女子纺织在家园。／白天去种地，／夜晚来纺棉，／不分昼夜辛勤把活干，／将士们才能有着吃喝穿。／您要不相信（哪）请往这身上看，／咱们的鞋和袜，／还有衣和衫，／千针万线可都是她们连哪！／有许多女英雄，／也把功劳建，／为国杀敌是代代出英贤，／这女子们哪一点不如男儿？
八、小议京剧
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