村上春树读后感(经典十篇)

时间：2023-09-26 村上春树读后感

村上春树读后感【篇1】

读罢村上春树的《挪威的森林》，给我印象最深的是其休闲的生活方式与时尚心理。对于追求时尚的年轻人来说，村上春树的**在某种意义上可以让我们满意。在村上的笔下，都市休闲的生活场景触目皆是，它对于年轻人的**是不可言喻的。

村上春树的主人公具有强烈的品牌消费意识。他们需要穿名牌服装。他们必须驾是奔驰、宝马等名牌产品。听村上春树一定是各种**名曲的经典唱片。男主人公几乎都抽烟，抽的必定是品牌香烟。

村上以其流利的笔触绘制出的物质繁荣时代的休闲生活图画，不管是现实的描写也好，亦或是一般人梦想传达也好，总之是切中了我们年轻人的时尚脉搏。

其次就是性文化风景。村上写男女之间的**往，不隐藏，不躲闪，不朦胧，不夸张，不造势，而是坦然处之，当写则写，没有一块遮羞布。在他的**中，女孩同男孩的交往很随便，有时随便的叫人无法理解。

也许是由于文化的差异，中国男女之间的交流并不是那么随意。因此，村上的粉丝大多是年轻人。有人曾这样调侃到：

阅读村上的**，在纸上过一把瘾，不失为一种畅快的体验吧。嘿嘿……

青春是美丽的，青春是残酷的，青春是孤独的，青春是悲伤的，所以青春只能是去，渡边，直子，木月，绿子和玲子的形象重现在我眼前。

村上春树读后感【篇2】

言归正传，今天要低调介绍的一本书，是国内简夕的《村上春树·寂》，首先说明一下，我不是在做推销，我也不认识简夕，只是因为村上春树，而看到了这本书。

对比于网上关于村上春树的那些有头没尾，无病呻吟的文章，简夕的这本书在整体的内容设计上是费了心思的。

全书以村上春树的小说和人生为核心来展开思考，突显了村上春树笔下的孤独、死亡、性爱这三大主题，在尊重村上春树原作意蕴的基础上对其主题进行了深入浅出的阐释，没有刻意拔高，没有有意煽情，也没有猛灌鸡汤，始终把握着一种基于理解的客观注释。

整本书在这三个主题的依次和反复阐释下，从容地带出村上春树的人生故事和其作品的相关情节，不疾不徐，暗伏逻辑，给人一种阅读上的舒爽。这是简夕写作上见功力之处，其中涉及到的作品种类包括了村上春树的多半长篇、部分短篇、部分随笔和游记、甚至还有比较冷门的绘本《毛茸茸》（1998），可见简夕是反复阅读了村上的大部分作品的。

总体上，简夕的这本《村上春树·寂》比较全面而不失深刻地阐释了村上春树作品中的主要主题以及这些主题和村上本人生活的一些关联，可作为村上春树大部分作品的注释来一读。

在国内出版业一味迎合读者，猛灌鸡汤，猛出网文，制造快餐文学的背景下，这本书算是一个小小的逆潮流之作，比较难得了。

村上春树读后感【篇3】

解读村上春树——《刺杀骑士团长》读后感400字：

说来可能有些不可思议，《刺杀骑士团长》是我读的村上春树的第一本书。

当我还在读初中的时候，村上春树就已经是很多人津津乐道的日本代表作家，但我天生对于大众热议的话题带有排斥感，所以一直对村上春树的作品提不起兴趣。直到上个周翻到Kindle里《刺杀骑士团长》已经长住了一段时间，实在想把这位长期租客腾个位置，这才翻开村上春树的文字。

这本书带给我的阅读感受是很不错的，故事新奇，引人入胜，不得不说，作者讲故事的能力是真的很不错，但读完我却留下了超多疑惑。

“我刺杀骑士团长这个动作，到底代表着什么，为什么一定要我刺杀骑士团长，真理慧才能从免色家逃脱？”

“免色到底代表着什么？无面人到底代表着什么？”

“开头我给无面人画肖像画的事件结果到底如何？”

追根究底研究隐喻，并不是我看书的习惯，但《刺杀骑士团长》让我难以放下这些追究，因为“这只是一个故事，没有那么多隐喻”这样的说法无法说服我，可我又无法清晰的看出这些隐喻，这真的是一件憋屈而难过的事情。

村上春树读后感【篇4】

今早起床，一口气读完了村上春树的《且听风吟》，这是他的处女作，刚好也是他的成名作，这部作品让他逐渐远离酒吧老板的生活，转而走向创作的生涯。

这部作品主要讲的是主人公假期时间在家乡度过的一段时光，故事里没有什么大起大落，出场人物不外乎，主人公的挚友“鼠”，酒吧的中国老板“杰”，还有一个不知道姓名的女子，她和作者是一种很模糊的关系，从小说开始，他们便赤身裸体在床上相识，但是一直到小说的结尾，他们也没有发生过一次性关系。也许这是村上对爱情的写照。

村上的作品的最大特点之一就是用平淡的事诉说不平淡的生活，他写出的不光是一段故事，更是一种对人内心的挖掘。

一个作家对人内心挖掘的越深，他也就越成功，村上无疑做到了这点，因此他的书在日本也是最畅销的。

在我身边，我从没看见过有人看村上春树的作品，只有两个例外，我最开始了解他是从堂姐那里，因为她的书架上摆着一本《海边的卡夫卡》，这也是我读的第一本他的书。还有就是我的一位高中同学，他跟我说《海边的卡夫卡》是他们初中，学校规定让读的东西。最让我伤心的是他跟我说，同学们最喜欢的是1__页，我问他为什么，他说因为有性描写。

这是让我这个略微懂一点村上的人十分伤心的，因为村上的作品不是为性而写，但性绝对是村上作品中一个重要组成部分，这也使他的作品在挖掘人性方面更加透彻，更加真实。

总的来说，每次读完他的作品，就像是经历了一次心灵的旅行，同时也感到村上是在追求着什么，作品中并没有写出，这只是我感觉到的，有可能村上自己也并不知道自己想要什么。因为我们活着的人，都在追求着什么。

村上春树读后感【篇5】

疑问二：结尾处那两个陌生人为什么猛烈摇撼车？我那么沉醉于不睡的夜晚，在那里找回了自我的世界，但还是要被人破坏的，无法存在。

在生存的压力下，现代城市中的人们往往忽视自己的精神状态。即使他们想找到它，也受到各种因素的束缚，无法自拔。这种种因素，有世俗的价值观，有让人厌恶的各式潜规则等，汇聚成一股无形的力。侵占着我们的主体生活。

使我们不得不屈服于主流价值观。我们很多时候为活而活，按照固有的价值观念与世人的道德标准一路走来，上学，找工作，谈恋爱，结婚，退休，被时间之轮无声无息地推着前进，一转眼，便是半生蹉跎。我们没有办法。

正如鲁迅先生提出的《娜拉出走后怎样》的思考。即使我们冲破世俗的陷阱，跳出道德和世俗的框架，我们还能做什么？世界和生活是那么的残酷和冰冷。

我们最终还是束手无策，在强大的主流下，心灰意冷。我只能哭。泪如泉涌。

我孤身一人，被关在这个小铁箱里，无处可逃。这就是结局。人永远无法自由的生活。

必须顺从组织的安排。

疑问三：《眠》最终要表达的东西。《眠》是典型的文学作品，它只提供情绪、状态，只等待有相同体验的人来为它默然，此外它没法提供答案和后续，《眠》只是提供一种角度，让我在无解的长期失眠中，向读者展示了生活的漏洞。

很多人过着千篇一律，毫无营养，却因为生计、稳定等要素无法停止的生活。它让读者看到了生活中的无助和悲伤。同时，高屋建瓴的在结尾处指出：

即使你反抗。最终也是灭亡。这是一种时代的趋势。

《眠》的后记中，村上写了一段他改编了这篇写于1989年作品的想法，我觉得可以作为此文的结尾：我常对短篇**干这样的事。长篇**我绝不着手修改（这么做会导致均衡的崩溃），而短篇**往往有从现下出发加以改写的余地。

有些生活是长篇**，有些，只是短篇**而已。

村上春树读后感【篇6】

文学是比鸟飞得还远的梦想、比花开得还美的情感、比星闪得还亮的智慧、是我们到一百岁还忘不掉的信念。读名著，发感想。自古至今名著一直是一种文化的延续，不同时期的大家都对名著有所解读。然而我们写的读后感可能达不到那么高的境界，但是可以从名著中吸取到一些自己受用的东西就好了，这也是名著传递给我们的思想。

挪威的森林贯穿全书的就是作者多次提到了的，“死不是生的对立面，而作为生的一部分永存”，全书的结构也如作者所说，并不以死为终结，这里有作者的无奈即每个人都会死，也有作者面对生活的勇气即有死才有生。作品中最主要是两次死，很相似的两次死。一次是木月的死，木月死后直子和渡边的关系便开始了，另一次便是直子的死了，按玲子的话说就是“你选择了绿子，而直子选择了死”两次都是由死而引出了新生。“传说，挪威的森林是一片大得会让人迷路的森林。那种，人进得去却出不来的巨大原始森林。”生活就像这片挪威的森林，不管我们愿不愿意，我们都要走进去，因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。就像初美说的：“不迷茫和痛苦的人哪里找得到!”

《挪威的森林》里的很多人在挪威的森林里迷失了方向。木月首先死了――17岁――死在一个成长的年龄。他以死来作为回避成熟的方式。而对于直子来说，本来她可以握着他的手，小心但是坚定地走过成长的道路，可是，木月的死带给她的是，要自己去对待未知。就像直子自己说的那样：“在他(木月)死了以后，我就不知道应该怎样同别人交往了，甚至不知道究竟怎样才算爱上一个人。”对成长的恐惧最后也把直子推入了死亡的深渊。即使有疗养基地可以让直子身心放松，即使渡边作为直子“同外部世界相连的唯一链条”，也无法把直子从迷茫和痛苦中解救出来。不只是直子和木月，初美，直子的姐姐，直子父亲的弟弟，不都是在这个成熟的年龄段，在对成熟的恐惧，迷茫和痛苦中了结了自己的生命吗?玲子，也是作为其中的一员，仅仅是没有失去生命罢了。

而我们中的大多数，都会像主人公渡边一样在迷茫和痛苦中完成这些转变，即使我们自己并不了解为何迷茫，即使这种转变是被环境所逼迫的。而像永泽，看上去是能勇敢且完全的适应这些转变，但是，永泽的内心也痛苦，他自己也不想完成这种转变，只不过，他用自己的“奋斗”成功逼自己完成转变，而不是等社会来逼他转变。这也是大人物与普通人的区别。

村上春树读后感【篇7】

第一次接触村上春树先生的作品是读他的《挪威的森林》，那时候没有先特意去了解村上春树先生，也没有看过他人对村上春树先生作品的评价，反正拿起来就读。

一开始读完村上春树先生的作品后，我有点说不清村上春树先生表达的东西，不知道怎的就是无法用语言来形容读后内心的感觉。反正就是有点被卷进了一种莫名的情绪，年轻里头的孤独、无奈还有一点点的不安。后来是两年前又读了村上春树先生《且听风吟》一书，大致也还是跟读完《挪威的森林》一样的感觉，读后心里面的感觉很难用一个词语去形容，总的来说我不喜欢这种感觉。大概是年轻的我内心对于这种孤独、无奈、不安以及似有非有的怀念是有点抗拒的，但没读明白最近又忍不住看了一些书评后再去读了一遍。

《且听风吟》是村上春树先生的处女作。村上春树先生用了很独特的方式去写作，读读其他的小说，就可以很明显看出二者之间的差异所在。正如村上春树先生本人所说的一样“……总的说来黏乎乎让人不好受……”，我理解的是除了在写作内容村上春树先生有所挑之外，语言表达方面村上春树先生也喜欢简明、清爽的方式。所以《且听风吟》一书内容也给人简明、清爽的感觉，句子不长，对话简单，故事也不繁冗。

可就是在这简明、清爽的句子里面，藏着村上春树先生关于年轻时期许许多多的回忆与情绪，也正是这许许多多的回忆与情绪让我记住了这本书。

读到书后面的几节，我才感受到前面所写的，我原觉得多么寂寥的一切是村上春树先生对过去如此深深的怀念。逝去的年轻时光就如“那位左手只有四个手指的女孩，我再也未曾见过。……在人的洪流与时间的长河中消失得无影无踪”。虽然“等到夏天回去，我便经常走那条同她一起走过的路，坐在仓库石阶上一个人眼望大海”，但又如何?心里虽是还装着满满的怀念，但物还在人早已消殆。“想哭的时候却偏偏出不来眼泪，每每如此”，即使想再次靠近寻回年轻的时光与感觉，可是任凭自己怎么努力却还是扑了个空，反倒像是打翻了什么美好的东西，心里满满的不是滋味。

我们年轻的时光里头有太多太多的事物，在我们还很懵懂的时光里头出现，在我们还怀着一颗迷茫的心的时光里头出现，这一切充满了整个年轻时代，让人多么怀念。就像村上春树先生在《且听风吟》一书里写到的朋友“鼠”一样，一起喝酒一起谈天说地，到后来长大后有了各自的生活;还有那三个分别与作者有三段故事的女孩，以不同的方式走进他的生活，最后又各自以不同的方式离开他，初恋、流浪少女以及不明白为什么自缢身亡的她;还有在酒吧短暂出现过的有一对美胸的女人，作者的离开断了后面可能的交集;还有修学旅行中遇到的与《加利福尼亚少女》唱片有关的女生;以及在后面情节中透出满满情欲味道又出乎意料没有下文的四指姑娘。但这一切到后来统统都消失在作者的生活里面，好像不留痕迹一般。

我们总要接受出现在生活里面的一切，也得面对一些事物的离开。

是呀，谁不是这样呢?我们都留不住短暂的年轻时光，留不住短暂的年轻时光里头以任何方式出现在你生命中的某个人，留不住短暂的年轻时光里头某个时间出现的某一份感觉，到最后甚至留不住短暂的年轻时光里头你曾珍藏过的老照片。不是刻意不去留住，而是时间像滴水穿石一样慢慢地抹淡你的记忆，或许你也没有留意这一切怎么地就逐渐变淡了，甚至还有你对这一切的心。就像“我”在抱住四指姑娘的时候任凭怎么努力也想不起前三个女孩的面庞一样。这样的流逝在成长的过程里面还会不断的增加，只是在某天你想起来这一些的时候，还是会感觉到心里面有点重量，或许不会很沉，但大概也可以让你稍稍轻叹口气罢了。

最后，“鼠”继续创作他的小说，“我”也结婚了并生活在东京，日子算是安静平和。在收到的“鼠”的稿件首页里有给自己的生日祝福，或许这份记得在流逝的一切里面能带给“我”一丝的慰藉吧。作者在书的后部分写道，“如果有人问：幸福吗?我只能回答：或许。因为所谓理想到头来就是这么回事”。这大概就像是书中开头的那个句子所写的一样吧，“不存在十全十美的文章，如同不存在彻头彻尾的绝望”。我们大概也不会处于极端之处，极其完美或是极其绝望。

村上春树读后感【篇8】

等到我又一次和村上邂逅，那时因为我喜欢上了长跑——说来惭愧，现在已经有好久不跑了。于是，我开始留意关于长跑的书籍。在亚马逊上，我找到了《当我谈跑步时，我谈些什么》。这本书倒是写的平易近人，娓娓道来，一点也不晦涩难懂，让人读了有一种似是听老大哥讲其生平轶事，并传授生活经验的感觉。

也正是因为读了这本书，我才知道，原来，村上的第一部作品就是这本《且听风吟》。据说，这还是他在经营爵士乐酒吧时，熬夜写成的。所以，更加增强了我对于他这本书的兴趣。

看完这本书之后，细想想，真没有什么颇为精彩的桥断和情节。他只是在讲一个故事，一种生活方式，一个人在一个特定时期的种种境遇，平淡如水，但却真实而让人愿意读下去。

这可能也跟村上的性格有关吧。像他这样一个喜欢马拉松运动的人，在生活上亦是那种细水长流，波澜不惊吧，但就是这个平实如水的对生活的记录，让他的作品格外的与人亲近，有一种愿意读下去的感觉。当然，如果能看懂日文，读原著的话，想必更会有这种感觉了。

这本书，是以第一人称，作者本身的角度所写的。讲述了它在大学放假期间所遇到的一些人和一些事儿。在叙述这些事儿的过程中，作者巧妙的把个人的一些回忆也穿插其中，这也让故事显得更加饱满和充实了起来。

整个故事，以时间顺序为主线，讲述了作者和他的朋友“鼠”从认识，到变成互诉衷肠，无所不谈的啤酒友。在这里我要说一点，对于自己不太能节制的人，正在戒酒的人慎看此文。因为文中的主人公极其朋友，甚是喜爱啤酒，经常豪饮狂喝。以至于我这几天回到家连水都不喝了，直接以啤酒代水，并配以锅巴佐之。临睡前尤要再饮一罐，否则便无法安眠。

书归正传，故事以他和他的朋友鼠开始，中间加入了一段次要剧情，也可以叫支线故事，讲到他送一个烂醉如泥的四指女孩回家。然后产生种种误会，最会竟然变成了朋友。

故事中还有一个人物，叫做“杰”。他所经营的酒吧，是作者把整个故事穿起来的一条隐形的线。无论是作者回忆还是开拓支线故事。一旦回到酒吧，就又进入了主线。这也让人不至于觉得故事的叙事很乱，用的恰到好处。

总的来说，这本书还是很值得一读的，旅途时光，茶余饭后，缓缓读来，也是很容易读下去的。

村上春树读后感【篇9】

简夕对于村上春树的理解让我佩服的五体投地，对于其人，对于其文，从内到外都分析和理解的恰到好处。用一个词来简单概括村上春树那就是孤独，而简夕则更进一步，看到了孤独背后的阳光，那不是一味的死亡与空虚，而是看破人生之后的清心寡欲。

简夕说起村上春树很容易便说道他是如何走上写作道路，现在看来很有一点宿命在里面，而村上春树本人呢，也是感觉很莫名其妙，当看别人踢球之后就忽然觉得自己应该去写作，然后几十年如一日一发不可收拾，而他自己也想弄明白，村上春树说自己并不是天分型选手，能得到大家的喜爱也觉得有些荒唐。但人生不也是这样么，有时候我们觉得我们可以打败命运，对抗一些设定，但当时间流逝，回头再看，却发现原来我们从没走远，一直都是生命里的NPC。

全书孤独两个字是出现频率最高的，简夕对于村上春树的小说理解也是从孤独开始，主人公一般都浑浑噩噩，看似淡漠一切，只是还会说话还说吃饭还会起床来证明自己活着。不过村上春树虽然给人以孤独的阅读感受，但却并不会压抑，不会让你觉得人生是没有希望的，只是你活着说我追求的并不是希望，而是自由，哪怕只有那一秒的自由。

所以书中也说村上春树喜欢敞篷跑车，喜欢那种可以随时抬头就可见蓝天白云的感觉，哪怕是等红灯的几十秒，因为在自由的世界里，时间没有意义，那值得我们放下所有去追求。这才是村上春树的小说让人感到孤独的根本。

本书读起来有时候让人分不清虚幻与现实，简夕把村上春树的个人生活与其小说练习的非常紧密，前一句还是在说他本人，后面跟着就是《挪威的森林》主人公，有时候会想，到底哪一个才是真实不虚的。虚构的主人公与创作者哪一个才是被人津津有味来读的。而正是这种迷茫与村上春树自带的孤独光环，让简夕这本书也带上了一点紧张，那是一种稍微看破了一点迷雾，但依旧在转圈没有走出去的忐忑。

但一点也是一点，不是一无所有，所以尽管村上春树写孤独，写死亡，写人人避讳的性，但他的书总是在读完后给人以阳光，哪怕是微不足道的一点，但已足够用来支撑我们。

村上春树读后感【篇10】

当然，对于读过村上绝大部分中译本作品的人来说，简夕的这本书也有美中不足的地方。

一是忽视了村上后期作为“世界公民”对现实的进击，对村上春树的纪实文学《地下》系列、《悉尼》，对最新的涉及二战的《刺杀骑士团长》基本没有探讨，这使整本书少了些烟火气，有些轻浮，导致对村上春树作为个体的人性复杂性缺乏全面的研判，这也直接导致对其作品阐释上的点到为止。虽然这个点到为止在我看来，已属难得。

二是没有抓住中国的当下去对接和探讨社会青年的精神困境。

其实村上春树在1994年去过东北，当时中国还是有钱人才别一个大哥大的时代，而今，我们也基本步入了类似日本上世纪80年代的物质丰富精神空虚的时代，很多类似甚至相同的现象出现在了国内，孤独成为一个又高贵又讨厌又通行的标签，尤其是对于广大的80后90后00后，这使这本书失去了一半的寿数。

当然，以上两点是我对作者的求全责备，纯属苛刻之谈。

适宜群体：中学生；想快速了解村上春树作品特色的入门级村上粉。