唐诗观后感

时间：2023-08-24 唐诗观后感

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唐诗观后感(篇1)

读《唐诗三百首》有感_读后感

今天的“诵千古华章做少年君子”诗词吟诵会让我感慨万千，我不禁想起自己那本读了千万次的书——《唐诗三百首》。

《唐诗三百首》是一本不很厚的书，但每回读，总是感觉沉甸甸的。那首诗内涵丰富，风格鲜明，很受欢迎。

人生是短暂的，生命是有限的。然而，许多诗性的思想却穿越时空，从遥远的远古时代来到我们身边，并将永远延续下去，就像一条长河奔流，滋养着它流过的每一个生命。在这条浩瀚的文明大河中，有被称为“诗仙”的李白，被称为“诗圣”的杜甫……

唐诗的大气与凄凉，震撼了我们的心灵，灵许多人向往。古人留给我们的太多，值得我们用一生去理解。古人的生命不能复制，但可以借鉴；古人的生命不能复制，但可以创造。

读这本书可以提高我们的诗歌鉴赏能力和文学素养，培养我们自己的美好情操。让我们用一颗诗意的心来看待生活，体验生活。

风萧萧兮易水寒，眼望前路两茫茫。

在这一个文坛上本如天神的人物已经尽付春水，但是他们的诗文——《唐诗》，其艺术魅力永恒不朽。

数千年过去了，唐诗韵律悠然在回响，漫溯历史的大道，平添的不过是已经风霜的韵致，那是世间最亮的语言，是红尘中最灿烂的图蓝。虽然他们渐行渐远，声不可闻，但其诗文的其情其闻在世间永传，亘古流芳。像这样别出心裁的，与众不同的唐诗韵律就在此：

你看，那山涧下：“明月松间照，清泉石上流，竹喧归浣女，莲动下渔舟。”在那儿，松林一尘不染显得苍翠，皎洁的月光透过叶子，在松间留下条条斑驳的影子，置身其中，使人明静、清幽，就好像心也被洗净了一般。

白色的泉水从石头中流出，有声源，像一首优美的奏鸣曲，又像大自然的脉搏轻轻跳动。忽闻林间笑语一片，咦，原来是洗衣的少女踏着金色，沐着清辉归来了。

本想就此优美转身，不料撞见别样风采。

你看：那古道旁：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

”在那儿，小草绿得妖娆，绿得妩媚，绿得动人，偷偷伸长了脖子，与这条荒弃了的苔阶映衬着。明媚的春光洒在青草上，使草上的汗水瞬间聚集，变得越来越大。纯净如水，明媚如月，深邃如痴，纯净如雪，醉人如珠，不小心落在苔藓苔阶上，碎了。

听，躲在密密枝叶里的黄鹂唱起了一歌儿，歌声动听而婉转，像是为此感到叹息。

映阶的草年年如此，可它为谁而绿呢？隔叶的“歌声”又有谁在听？这难道不可以与：“念桥边红药年年知为谁生”相媲美吗？

在那别样风采之后又遇壮丽长江。

你又看：那长江中：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

”在那儿，狂风阵阵，无穷无尽的树叶在狂风中萧萧飘坠，鸟儿也在急风中飞舞、盘旋着。蓝蓝的天空似乎更高更远了。听，那两岸猿猴的啼叫声，凄厉而又悲凉。

水中水洲清凌，条条白沙在灿灿的阳光下一闪又一闪。无源无尽的长江水浩浩荡荡，奔腾而来。

月下疏影，任风雨交加，依然持节挺立。

你再看：在那山川中：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。

”那里的城东、城西、城南三面依旧绵亘着高低起伏的群山，未曾改变的虎踞龙盘，依旧挺立，就连那北边的江潮也依然拍打着城根，带着寂寞的心情偷偷退了回来，仿佛在惜：昔日的繁华以化为乌有。

昔日山川无改，这时夜月依然。

明亮皎洁的月色中，鲛人落泪成珍珠，流泻不止，忽隐忽现的影子，肆意行走，恍惚迷离，蓝田山上的美日化成了缕缕轻烟。仿佛终身相依，却又瞬间分离。

是的，唐诗的节奏在这里：美丽、凄凉、动人。

唐诗观后感(篇2)

《唐诗三百首》是学习古人的基础，打开《唐诗三百首》就给人一种浅而易懂，韵味深厚的感觉，有一种童真，一种童趣，而作者却又都是我们所熟悉的大诗人，这又在无形中增添了一笔兴趣。慢慢地，等你有了一定的诗歌基础和意境，诗歌的层次又高了一级，这时候，你就特别喜欢念诗，但苦于无词。诗人也在变化着，从非常熟悉的到从未接触的。到了最后一个层次，你会惊讶的发现自己会做诗了，而且也知道很多诗人，对诗也有了自己的看法，习惯了感觉这首诗怎么怎么样的方式。就在这样一个整体环境下，唐诗教程正如火如荼地进行着，尊从孔子的教训思想，以积小成多之法助你了解唐诗。

单篇诗的结构流程也很有味道，它先以诗人原文的方式展现出来，多读几篇，有了语感；其次是注释，它对自我了解古诗大意有很大帮助，有利于初读者训练自己的阅读，理解能力；接下来是诗意，可以使读者从原版的角度出发，切身感受古人的意味，让人如身临唐朝一般，将知识一串一串地包了起来。一首一首，一块一块，把诗的知识及作者的的信息圈在了一块。

这些巧妙的设计，可让读者们可以高效的学习，轻松的傲游唐诗界。

唐诗观后感(篇3)

中国是诗歌的王国，五千年的优秀文化熔铸了不计其数的脍炙人口的诗篇。许多诗流传千古，哺育了一代代人，是我国极其宝贵的精神财富。读诗诵诗，既能提高文学素养，又能陶冶精神情操，丰富我们的文化生活。

今年，我利用暑假的时间，读了《唐诗三百首》这本书，书上记录了无数诗人的豪情力作。有的简洁明了，读起来朗朗上口；有的欢快明了，读起来趣味无穷；有的豪迈奔放，读起来慷慨激昂；有的发人深省，读起来意味深长……

少年英才，骆宾王，7岁作出了一首深入人心的诗——《鹅》：鹅鹅鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。在这首诗中，把鹅的样子、动作表现得淋漓尽致，鲜艳的色彩使人赏心悦目，听了这首诗，仿佛自己亲眼见到了一群洁白的天鹅在水中嬉戏、玩耍，湖面泛起阵阵涟漪。这首可不是骆宾王胡编乱造的，是一次泛舟的过程中看到眼前的情景，不由得产生了灵感。这首诗可谓妇孺皆知，也正因为它生动、欢乐才使得它流传至今。

为什么一个7岁的孩子能写出活灵活现的诗？恐怕离不开平时的认真观察。由此我想到了我平时上作文课，这也是我最头疼的。一到作文课，我开始犯愁了。写什么呢？手里的笔不停地转，脑袋空空如也，眼睛来回地盯着作文题目，绞尽脑汁写出来的作文也是平淡无奇、毫无感情，让人读了都想睡觉。现在，我每天注意观察身边的人和事，留心生活的一点一滴，写作水平也有了很大的提高，到了写作文的时候，提起笔可以写，脑子里优美的词语，像泉涌一样，很快一篇优美的文章写出来了。

当我看到碗里的那一粒粒饱满的米饭，我便想起了李绅的《悯农》：锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。小时侯，我吃饭总是吃一半掉一半。爸爸妈妈总对我说：“要珍惜每一粒饭。”不懂事的我认为米那么多，要珍惜干嘛！读了这首诗后，我才恍然大悟，要想收获一碗米那得付出多少辛苦的汗水啊！每一粒米都是农民劳动的成果，生长在农村的我更能体会这其中的辛酸。

好诗还远远不止这些，诵读这些诗句，像遨游在浩瀚的星空里，每一颗星星都有它独特的魅力，吸引着人们。

唐诗观后感(篇4)

还记得几百年前有一个这样的朝代，它经济发达，音乐、美术、书法等艺术昌盛。唐诗就是在这样的年代被创造出来的，绘尽了盛唐繁华色。

唐时“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”诗歌能够作为博取功名的工具，也能成为筹光交错的闲谈之语。

且听风雨几许，看一半往事入斜阳。手不释卷，几盏昏灯，几杯薄酒，一弯明月，一曲歌，一枝柳都被唐诗勾勒的美的醉人，远不止这些，那清夜无尘，月色如银的夜里，吟唱着诗文的诗人更是这部书的'主角。

《长安古意》里大街小巷的繁忙，帝都的壮丽辉煌，市井倡家的轻歌曼舞，其繁华浓艳的景象被渲染到了极致。而这背后对豪门贵族骄奢淫逸的讽刺，对当时社会腐败、堕落，黑暗的刻画。也难怪如闻一多先生所说：“这不是一场美丽的热闹，但这癫狂中有战栗，堕落中有灵性。”得后世知己如此，想必千年前的卢照邻也不负写下此篇的心意吧。

唐诗里不得不提的李白，也给了我们极大的震撼。从小时候就开始背的“举头望明月，低头思故乡。”到如今的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”还有“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”他的浪漫，他的放荡不羁全部都挥洒在这盛唐的诗篇中。他永远活得像个孩子，永远的举酒畅饮，而后“诱口一吐，就是半个盛唐。”

还有王右丞，王维。被人熟知的“明月松间照，清泉石上流”，还有别忘了“渭城朝雨绝尘”中送别的他；唱着“红豆生南国，春来发几只。愿君多采撷，此物最相思”的他；“行到水穷处坐看云起时”的他。王维登得朝廷，下得尘世。可谓“庙堂有梦，江湖有酒。”我穿越千年愿与其共饮月色，赏木未芙蓉花。

晚唐不复繁荣鼎盛，潘镇割据，战乱四起，昏君当政。唐朝似乎一夜之间便损了容颜，凋了花瓣，徒留满腔悲愤与无奈给杜甫。杜甫一生沉痛于山河破碎中。不管是“国破山河在，城春草木深”的悲痛，还是“吏呼一何怒，妇啼一何苦”的愤恨与同情，亦或是“漫卷诗书喜欲狂”的欣喜，都与国之沉浮相关。他这一生，看过繁华，遇过落魄，唯一念念不忘的就是他的国，他的家。

唐朝啊，依照浮生梦，少不了“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”的孟郊，少不了“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”的李商隐。他们的名字一一在我眼前浮现，他们的一生或平凡，或坎坷，或荣华，或潦倒，但这都不碍于他们的才华横溢。

温酒一杯浅唱，美梦一场隔世。我恍若看到那初唐的清新，而后便是中唐的繁盛，再就是令人悲凉的晚唐。那个朝代，男儿风流倜傥，女子恣意娇美，不管是胸怀大志还是纸醉金迷，都陶醉其中。再回长安酒意里，唯愿梦不醒，再读大唐梦。唐诗三百首，歌尽天下繁华梦。

唐诗观后感(篇5)

唐诗三百首是一部流传很广的诗集，在我们小的时候老师都要求背过，尤其是白居易和李白，杜甫的诗词更是让人们回味无穷，这一作为中华传统优秀经典文学作品，有这丰富而悠久的历史，我读后有感而发，想要分享一下读后之感。

在唐朝近三百年间，是中国诗歌发展的金时代，云蒸霞蔚，名家辈出，在唐代诗歌最多可以达到5万余首，但是由于年代久远导致许多文学作品大量丢失，最后保留下来的唐诗不过300余首，《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，计311首诗，其中五言古诗33首，乐府46首，七言古诗28首，七言律诗50首，五言绝句29首，七言绝句51首，这311首作品中代表作家主要以诗仙李白，诗圣杜甫，白居易，孟浩然等等文学大家为主，如果我们谈到李白，这位人人皆知的伟大诗人，仙道，意气凌然，尤其在读了他写的诗后，更是有一种苍穹豪迈之感，他的诗作格主要是浪漫主义，清新脱俗，大气豪迈为主，这与他的历史背景有这很重要的关系，比如“流直下三千尺，疑是银河落九天。”这种体现作者豪迈之情，也有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”的不舍留念之感，总之对于爱好旅游，喜欢当官来完成自己一生所愿，却只能在后期颠沛流离的李白来说，她的文学情感诗复杂的，这与当时的'社会背景有这很重要的关系，谈到李白就不得不提到杜甫，与李白合称为大李杜，杜甫这一生更是悲惨，仕途不得志，在后期的安史之乱中也备受折磨，所以说杜甫它是一位现实主义诗人，最后在饥寒交迫中颠沛流离，病死饿死，下场比较悲惨，比如像杜甫的春望中“烽火连三月，家书抵万金。”的思乡和忧国之感，也有“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”的伤感与哀叹之情。也有“何时眼前突先此屋，吾庐独破受冻死亦足。”的可怜天下和他一样的世人也能住上好的屋子，即使牺牲自己也在所不辞，他的一生写满了悲伤，但却一直忧国忧，和岳阳楼记中表达的情感有些许相似，最后再来说说白居易，他给我的感觉是写的大部分诗可以对当时的社会进行一定的批判，就比如观刈中看到一位老妇人抱这孩子在田中捡穗吃，而自己不需要劳累就可以获得粮，令他自己感到惭愧，并且对当时的社会制度人劳动不过所交的税，可他也是位为人着想的伟大诗人，并且他的诗作很通俗易懂，也给人看，也容易和百姓形成共鸣。

唐代的诗人有很多，但是以上三人给我的印象最为深刻，诗人之所以写诗，其一为了表达自己的想法，多为一些抑郁不得志的情感，其二为了替天下百姓表达生活困苦，对朝廷制度的不满，唐诗三百首中正是表达的这些情感正如以上举例，其实不仅仅是唐诗，任何朝代的诗歌都可以表达出这些情感，我们应该去阅读这些传统经典文学去体会去感受古代人的情感以前人之鉴不断完善自己。

唐诗观后感(篇6)

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

这首诗出自于杜甫的笔下，诗名《春望》，是杜甫在安禄山的军队占领长安后写的。杜甫旅居长安，时当暮春三月，他看到便地战火，便回想起了自己的家人，不由得见花流泪，见鸟悲痛。从家里看到一封信就像得到一百万金子一样珍贵。

渐渐地，自己越来越老，头发越来越稀，都快插不上簪子了。

这首诗将杜甫当时悲痛的心情与思乡的迫切刻画的淋漓尽致，栩栩如生。当他看到国家败破，城池残破，城中杂草丛生的景象，心中不禁一酸，泪水夺眶而出。

诗的这前四句，都统在“望”字中。诗人从近到远，从远到近，从城市到山水，再从城市到花鸟。感情是隐而显，弱而强，一步一步。

在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。

作者以《春望》作题，通过对春天城中景色的描写，抒发了作者热爱祖国，深刻地表现了对国事、时局的关切，又再次散发了此诗所透露出的丝丝凄凉。

唐诗观后感(篇7)

诗从何处来？

从细雨中飘来流水声，从微风中点碎落花音，从柳絮中抽出离别意，从鸿雁中寄出思乡情……

独守空闺，翘首倚望的思念；驰骋疆场，马革裹尸的壮烈；怀才不遇，壮志难酬的悲愤；淡泊明志，宁静致远的心境……

最缠绵悱恻、最壮怀激烈、最悲痛哀婉、最闲情逸致、最高雅深远，尽看唐诗！

如果说，中国是—个诗的国度，那么唐诗就是我们中国诗歌发展史的高峰和瑰宝。辉煌灿烂的中华五千年历史，五千年文化，成就了一个繁盛的唐朝，整个中华文明的精华，皆浓缩于唐朝的诗书画卷当中。

唐诗，虽然只有短短的几行文字，但是却凝聚着好几代中国人民的精神的力量。那简洁而又十分生动的好似带有灵性语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

可以说，《唐诗三百首》是最近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗首选书。作为展示唐诗的精品之作，它具有以下几个鲜明的特点：

第一，《唐诗三百首》所选的诗体式非常地全面。五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。

第二，《唐诗三百首》所选的诗的作者不胜枚举。既有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等大作家，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等小作家。

第三，《唐诗三百首》所选的诗使人读起来琅琅上口，易于成诵。例如《游子吟》（孟郊）、《草》（白居易）、《春晓》（孟浩然）、《静夜思》（李白）、《江雪》（柳宗元）等等。这些唐诗意境非常地优美华丽，咏吟非常地谐和，上至垂暮的老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。

第四，《唐诗三百首》所选的诗取材非常地广泛，不拘一格。既有描写自然风光的唐诗，例如杜甫的一首《望岳》，令人身临其境；也有展示田园风情的唐诗，如孟浩然的《过故人庄》，令人感到美好，身心舒畅。《唐诗三百首》既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的一首《兵车行》；也有表达诗人，对友人的依依惜别之情的唐诗，如李白的一首《送孟浩然之广陵》。

第五，唐诗的形式是多种多样的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。

第六，唐诗的风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。

《唐诗三百首》既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的一首《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的一首《长恨歌》等等。从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，从浪漫主义到现实主义，《唐诗三百首》这本书真的是应有尽有，丰富多彩。每一首诗出自不同诗人的笔下，它像是海上的巨大的照明灯，像是无情、冰冷的风雪中的温暖的煤炭，是时时刻刻帮助着我们，时时刻刻温暖着我们；它就像是无私关爱我们的老师，不论是在学习上还是在工作上，时时刻刻无私教导着我们，无时无刻激励着我们。每一首诗都是那样耐人寻味，引人深思，每一首诗都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再次地细细品读，我们就会发现：每一首诗都是一个精彩有趣的寓言故事，在讲述以一个个生动的故事背后，更是在在告诉我们一个又一个的深刻道理。细细品读书中的那些唐诗，就能让一个迷路的人找到无比光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。

总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永永远远地留在一代又一代的代中国人的心中。我非常地感谢这本书的编者，为我们奉献了一本这么好的精神食粮的书。作为中国当代的大学生，我们更应该再上一层楼，更加深刻的全面的去品读唐诗，了解唐诗，更好的继承我们中国的传统文化。，将中国的优良传统文化发扬光大。

唐诗观后感(篇8)

许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。

在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。

翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。

“宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。

唐诗观后感(篇9)

唐诗被称为“一代之文学”，一向公认为中国古代文学的颠峰之作。

唐时有许多著名的诗人，如：李白，他的诗想象丰富，气势雄伟，大量运用夸张手法，音韵和谐而且多变；诗歌各体俱佳，尤以七言绝句，七言歌行最为善长：杜甫是我国最伟大的诗人之一，他与李白齐名，友谊深厚，并称“李杜”。他的诗多为反映贫苦人民的呼声和当时社会的评击……

“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心，烽火连三月，家书抵万金。白头骚更短，浑欲不胜簪”一首《春望》写出了当时因为战征，而导致人民背景离乡，亲人分离；也表达出了杜甫当时极其沉重而愤激的心情，心焦的白发越骚越短，越稀少。面对现在的太平天下，自己也可以丰衣足食，我们应该要满足，要好好珍惜这份幸福，与此同时，我们也应该更加努力来创作更美好的未来，让战征永远消失在我们的生活中，让世界永远和平。

“岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”这首《望岳》是杜甫在26岁时写的，他写得情景交融，意境很高，层次井然有序。“会当凌绝顶，一览众山小”写出了杜甫的雄心壮志，我们也应该同杜甫一样从小要有雄心壮志，有远大的抱负，我们也会在无形中有了前进的动力，才会有努力的方向。我们也应该有和杜甫那样失败而不气馁的心。正所谓“失败乃成功之母”，只有在失败中总结原因，才会在今后的过程中不犯同样的错误，才会离目标更近一步。

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪，人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊……与你同销万古愁。”李白的这首《将进酒》写出了他在离开长安后内心想法的改变，这首诗表达了作者仕途失意的.悲愤消极，但又乐观自信。我们在生活和学习上难免会遇到不如意的事。在那时，我们不应该因为这些事而意志消沉，对其他事非常烦心，而是应该振作精神，乐观面对，做其他的事也要充满自信。正如李白在《将进酒》中写到的“天生我材必有用”我们既然来到了这个世界上，那么一定会有我们发展的地方，只要我们肯努力，有自信，我相信我们一定会有成功的一天的。

唐诗观后感(篇10)

唐诗，是中国古代诗歌的瑰宝。唐诗之盛，如碧空之星斗，唐诗之美，如沧海之月明。选编唐诗的集子很多，在众多的唐诗集子中，唐诗三百首最为著名，最为流行。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，这句话不只是作诗人的经验谈，更是对唐诗三百首一书的一种肯定。

我喜欢唐诗中的安静和暇想，让人觉得阅读唐诗是一种纯粹的享受，字里行间是那么的细腻，如果认真体味，真的就犹如一幅画，一个世外桃源。

走进唐诗，走近“诗中有画，画中有诗”的王维。领略“明月松间照，清泉石上流”、“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”的清幽，静享“独坐幽篁里，弹琴复长啸”“万事不关心的闲适；观赏“大漠孤烟直，长河落日圆”的边塞奇景，发出“卫青不败由天幸，李广无功缘数奇”的悲叹；更钦羡他“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”、“愿君多采撷，此物最相思”的诚挚多情。走进唐诗，最爱诗仙的飘逸洒脱、侠风道骨。欣赏他“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”的放浪不羁，“长风万里送秋燕，对此可以酣高楼”的率真自然，“天生我才必有用，千金散尽还复来”的冲天豪迈，“安能摧眉折腰侍权贵，使我不得开心颜”的铮铮傲骨，“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”、“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”的真挚情怀。

如同一切选编名著一样，唐诗三百首也不可避免的带有选编者本人的某种情调与风格。不难看出，基本的主导的方面是一种“怀才不遇”和“归去来兮”的情调。再作稍细致一些的分析，便会发现，明白无误地以这样的思想为主题的占了百分之二十以上。其他大多是些田园诗、宫怨诗、怀古诗以及说战乱话离别之作，同样带了这样的情趣。

第一首：王维的送綦毋潜落第还乡。落第还乡，题目已见主旨。“圣代无隐者，英灵尽来归。”诗人反话正说，但仍微见讥剌。这是说当今皇帝英明，知人善任，甚至“英灵”即受崇敬的人去世后的灵魂都回来效忠了，所以没有那个俊杰之士被埋没而作隐者的。但偏偏他现在要送这位活着的俊杰之士归去了，而不是“来归”。“遂令东山客，不得顾采薇。”这紧接的两句，包含了两个不同的故事：“东山客”是说晋之谢安，此人虽在朝廷任职，总是念念不忘要回到东山去做隐士。“采薇”的是那不肯食周粟，跑到首阳山去做隐士，采了一种叫做薇的野菜来充饥的伯夷和叔齐。用这么两个事例来为落第人送行，恐怕是多少有点教人啼笑皆非的。中间八句，写送别过程，写送别心情，甚为委婉动人。落句说“吾谋适不用，勿谓知音稀”，是极富深情的安慰与鼓励，也是无可奈何的叹息与感慨。

王维的诗多了，“脍炙人口之作”也多了，从中“择其尤要者”，未必就非是这么一首不可吧？可“蘅塘退士”偏偏就拿了这一首作为他的开宗明义第一篇。后续与此相近的主题诗作还较多，如张九龄的感遇，邱为的寻西山隐者不遇，王昌龄的同从弟南斋玩月忆山阴崔少府，李白的月下独酌等等。

在冬日的暖阳下，逃离虚拟的网络空间、游离于快餐文化之外，在古诗的世界里，一颗心似于平平仄仄的浪朵上行舟，领略天高云淡，倾听天籁之音，感受历史沧桑。品读中国古文化之经典，感悟人生之精髓，以更加积极地心态面对未来、开拓未来，方是吾辈青年之所取。

唐诗观后感(篇11)

万古江山一壶酒，千年岁月两行诗。

唐朝，一个繁荣、开放、自由、霸气的朝代，一个因诗而灵动的朝代。唐诗，作为华夏文明的一种标志，诗歌发展史上的一朵奇葩，它的魅力，不言而喻。唐诗之美，美在朴实真挚的情感，美在丰富多彩的内容，美在严格规范的形式。

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气，绣口一吐就半个盛唐”，唐朝诗人最风流，一杯清酒，让飞扬的青春更加浪漫，一杯烈酒，让灼热的胸怀更加激荡，英雄的壮烈、美人的惆怅，都化作清酒、美酒，陶醉了他们，也酿就了诗情。于是，洋洋洒洒，千古佳诗，挥毫而就。

唐诗，美在真挚的情感。唐诗，既有如李白般洒脱飘逸，醉看人生，亦有如杜甫般沉郁顿挫，心系万民，既有如王维般禅心佛理，游山玩水，亦有如李商隐般情仇爱伤，抑郁终生。且看一代诗仙李白受召入京，志得意满时“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的洒脱与豪放，再听刘希夷“今年落花颜色改，明年花开复谁在”的物是人非的感慨，你的心是否被这种朴实而真挚的情感打动，随之起起落落？这种真挚，大到皇家贵族，小到平民百姓。就连一代女皇武则天那鲜为人知的柔情也在其寥寥几篇的诗中得以窥见——“看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”，即使是残暴狠辣的女皇，依然免不了小女人的柔弱和对爱情的向往。不仅如此，在唐朝，普通的女子也藉唐诗表以相思之情，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无”，在战乱的时候，女子思念着远在边关的丈夫。这种相思，见证了女人对爱情的坚贞，也隐含了战争的无情，质朴却感人肺腑。

唐诗，美在多彩的内容。唐诗的内容极其丰富，大到国家社稷，宫廷纷争，小到生活琐事，民间轶事，即便情感上是相似的，其内容上总有着各自的特色，从不让人觉得单调乏味。这其中有一首唐诗，其内容之由来更是一千古奇谈。“暮雨潇潇江上村，绿林豪客夜知闻。他时不用逃名姓，世上如今半是君”这是李涉在行路途中偶遇强盗，馈赠给他们的诗，也因为这首诗，他幸免于难。这样的诗带给人直白平实，风趣幽默之感，让人在品读经典的优雅厚重的同时，又禁不住开怀一笑。

再比如大家所熟知的杜牧的《秋夕》，前两句“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”描绘的宫女们百无聊赖的生活，短短十四个字便使得其姿态跃然纸上。而后两句“天阶夜色凉如水，坐看牛郎织女星”则道出了宫中生活的无奈与辛酸，让人不禁感叹封建社会和帝王的无情。的确，连“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃也只是红颜薄命，逃脱不了做男人的“遮羞布”的命运。更何况普通的宫女呢？除却这类生活之事，唐诗中也从来不乏保家卫国，奋勇沙场的雄壮之笔。“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”，谁不知远赴边疆，浴血沙场的艰苦和危险呢,但保家卫国是每一个人责无旁贷的使命，纵使战死沙场，白骨依然飘香。读到这样的诗句，就连我一个生于和平年代的弱小女子都禁不住热血沸腾，更何况千万有志青年呢？

唐诗，美在整齐的形式。不规则是一种美，规则是另一种美。就比如建筑，整齐划一虽显单调，却让人舒心，而参差不齐虽更显艺术美，却难免让人心烦意乱。唐诗，大多为七言律诗，在这种严谨的诗歌形式下，古诗也就有了自己的特色。这种形式的诗歌不仅看来整洁，还有一种节奏美感和音韵美感。当然，诗人们也不得不煞费苦心将诗中字词仔细推敲，虽然表达上受限制，却并不影响其应用与发展，反而更显出唐诗的珍贵。

唐诗之美，如牡丹，大气而不媚俗，如清茶，清新而不平淡。春暖花开时，斟一壶美酒，吟一首唐诗，醉倒在唐诗里，何尝不是一种幸福呢?

唐诗观后感(篇12)

为半小时系列的书，秉承其一直以来的风格，倒也中规中矩，读起来十分带劲。但这类书更加适合成年人进行碎片化阅读，通过快速阅读搭起一个人文脉络，而不适合小朋友阅读。毕竟唐诗宋词这类风雅无边的乐事，要留给小朋友一个更加轻松的环境进行熏陶，而不是在其没有分辨能力之前便用调侃风趣的语言带歪，最终很难让小朋友感受到文字本身隽永之美。

以上并非说明半小时团队缺少文化底蕴，只是推崇其能准确的找到合适的书本定位，专门做出来供碎片阅读使用，书本编辑充满幽默风趣，在目前读书无用论导致读书人减少的情况下，通过此类书籍能吸引人回归阅读，也是好事一件。而且如果没有对唐诗的深度理解，恐怕也无法信手拈来写成此书。

唐诗作为中国古代文学体制上的不可避免的雄伟山峰，很多名句佳句总能张口就来，不受人群限制。但学习唐诗并不容易，毕竟很多意境需要反复揣测，而目前教育体制并未分配通过多资源于此。诗歌其实是表达情感，直抒胸臆的表达形式，需要大声的朗读出来，但古代汉语发音和现代汉语发音的区别，会让部分诗歌的韵律失去，也造成其学习的困难。不过，朗读诗歌，反复吟咏，总是一种学习方式，而且效果明显。

唐诗的开头先讲唐初四杰，目前对四杰的熟识，更多在于其政治花边新闻，毕竟唐初四杰基本上郁郁不得志，而且大多早夭，所以才有感而发，触景伤怀，留下千古名句。这说明唐诗的建立，一方面强调格律平仄，这是继往开来的。另一方面强调真情实感，这是让唐诗独立南北朝自成一派的核心。

南北朝并非没有诗歌，一直上溯到春秋战国，国内便有采诗官，诗经风采魅力依然。但南北朝一来，过于强调字斟句酌，无病呻吟，看似格调高雅，实则言之无物，怎能比得上有感而发打动人?唐初四杰用个人经历所得来的宝贵情感，诉诸于诗歌中，求知己酬知己，自然高杆不少。

边塞诗派，绝对很难联想到唐朝，毕竟大唐雍容气度，怎是舔血边关的风霜刀剑?然而，边塞更多是建功立业，唐朝需要开疆拓土，自然鼓励大好男儿驻守边关换取晋升通道，赢得功名。一方面边塞风光别具一格，另一方面苦寒之地生活艰难;一方面建功立业血洒疆场，另一方面闺怨深深天涯孤鸿，这就是边塞诗矛盾但又充满风情的来源。

山水田园派，又是很难联想到唐朝，更愿意归之为南北朝的一个诗歌流派。然而，大唐富庶，子民的选择很多，因而有文化底蕴能写出诗歌的人多，政治上不得志但依然能生活得很好的人也不少。不能进而指点江山，退而固守田园家乡也是个不错的选择。所以王摩诘在诗歌中寻求佛陀禅语，王维在诗中有画画中有诗中徜徉徘徊，真风流也。

最后，李白，诗仙，这是唐诗必须要谈的人物，地标性建筑。其实李白的诗歌是为政治生涯做宣传的，可惜诗歌成就了李白在皇家心中的地位，也禁锢了李白在皇家心中的地位，只能作为颂歌写作者存在的李白无法实现政治抱负，进而一生苍茫于大好河山中。生活在盛世的李白，诗歌中充满了雍容的仙气，既是诗人的幸运，也是后辈读诗人的幸运。

此书应该还未完，毕竟李白之后还有杜工部、还有白居易等等大家都没有继续讲解，但唐诗一典，充满魅力，值得读。