1927年，美国哈佛大学的管理学家与心理学家联合起来，进行了一个举世瞩目的实验。他们找到位于芝加哥的霍桑工厂，合作完成实验项目。
实验开始了。专家们将以个车间的灯光亮度增强了一些，使原本幽暗的车间变得明亮有如白昼；同时将另一个车间的灯光减弱了一些，使它阴沉好似傍晚。做好了这些事情以后，他们让老板告诉员工，说现在哈佛大学的专家正在对我们进行一场实验，目的是提高大家的工作效率。
实验正式启动之后，工人们开始忙碌起来，这两个一明一暗的车间，究竟哪一个的工作效率会得到提高呢？
最初的时候，很多人都猜想应该是明亮车间的工人会提高效率，因为在明亮的工作环境下工人们的心情比较好一些，也会超常发挥。但是，结果出人意料，事实上，两个车间的工作效率都提高了，都明显提高了大约15%。
为什么光线明亮、暗淡，都会提高工作效率呢？
后来心理学家们找到了答案——暗示的作用。他们在实验之前就告诉工人实验的目的是提高工作效率，于是，灯光明亮的车间的工人会想：是不是让我们在明亮的环境下工作，更具有活力呢？而灯光调暗的车间的`工人会想：是不是让我们静下心来，安心工作呢？在这种情况下，两个车间的工人都有了一定的期望，在这种期望之下带动的效率都自然提高了。
霍桑试验告诉我们：当你认为能力很强的时候，你就想成功靠近很多；而当你认为自己不行的时候，你就濒临失败了。就像那句经典的话说的那样：“你的语言就是你的魔咒。”这里的语言指的未必是出口的那种，有的时候只是我们心中的一个念头、想法，而这些无声的语言也会做有我们的行为和感受。
今天，合唱团的人要出去比赛，所以中午，陈老师的值班时间给我们看《催眠大师》，这个电影十分的好看（其实都是骗人的，我都没看多少，呃！原因我会在后面说-0-）。一开始，赵雅楠告诉我这个电影不恐怖，但是看着看着，觉得越来越恐怖了。开头，中间我都不敢看，最后才敢看。
讲了一个女主角心里有病，去找徐峥（男主角，一个心理医生，会催眠治疗）治病。但，其实这个女主角根本没有病，只是为了去为徐峥治病而已。从刚开始，这个女的一见到徐峥就将他催眠，徐峥根本没有发现，迷迷糊糊的在治疗女主角的时候反倒被他给治疗中。
最后，这个徐峥心里藏了很久的秘密终于被女主角解开。
知道现在上信息课，我上网查了一下，才发现催眠大师其实是个惊悚片，并非不恐怖片，但是也很恐怖，因为我看到和它相似类型的电影基本都是恐怖的！
这个电影吓死我了，吓尿我了，以后再也不看！
相较而言，影版《催眠大师》的戏剧性、节奏感以及在心理学方面的专业性都强于小说，并且影版《催眠大师》通过对场景、人物造型的塑造更加强烈的烘托出作品所想要展现的魔幻现实主义风格。
而小说则在人物形象塑造的细腻程度、情节的丰满性上比影版《催眠大师》更胜一筹。
事实上，在文学作品改编成影视作品的过程中，势必会有一定的取舍。
例如小说《催眠大师》中对于人物形象的塑造更加的丰满，为了丰满人物形象，小说将沈立的形象拓展开来，详细的介绍了沈立的爱好与她的秘密，从而印证了小说主线的一些细节。
而在电影中，沈立自身的形象并不丰满，仅仅作为线索人物以推进故事主线的发展。
这便是文学作品影视改编过程中所做的取舍了，毕竟，一部影片时长有限，很难像小说一样塑造群像，而只能将观众的视点集中于主要角色上。
此外，小说《催眠大师》的整体节奏是缓于影版的，虽然两者之间的故事主线都仅仅集中于那个雨夜，但是，在塑造人物形象以及推进故事情节的过程中，作者引入了许多徐瑞宁曾经的案例来佐证徐瑞宁的想法并丰富人物形象的层次性，而影版则只展现了其中一个案例，从而加快了影片的节奏感，这也是文学作品影视改编过程中所做的取舍之一。
并且，小说《催眠大师》穿插了许多人物的内心活动以展现人物的所思所想及其背后隐藏的作者的想法，从而深化了人物形象。但影视作品如果穿插了太多人物的内心戏则很容易显得拖沓，因此影版是通过角色的语言、动作甚至表情来表明人物角色的思想，但这也导致了观众在观看影片的过程中很容易忽视掉背后所隐含的内容。
虽然，在文学作品影视改编过程中所做的取舍是为了让作品能够更好地影视化，但是，改编一定要适当，不能挂羊头卖狗肉，只借IP的热度而肆意改编内容，以致于作品面目全非。
因此，文学作品影视改编有利有弊，但只要改编时尊重原著，文学作品影视改编也不失为一个促进文学作品的宣传的良好手段。
作为北京国际电影节闭幕影片的《催眠大师》，由80后极客陈正道导演、徐峥监制并携手莫文蔚主演。影片借助催眠这一心理疗法，讲述了徐铮饰演的徐瑞宁医治莫文蔚饰演的任小妍过程中发生的一场催眠与反催眠的故事。影片融合了融惊悚、悬疑、心理、情感元素，是一个全新类型化电影的尝试与探索。
《催眠大师》以催眠为话题，虽说开创了国产电影的先河，但这类型并不是首创。比如 瑞典 莱 塞·霍尔斯道 姆 执导的《催眠师》，日本 落合正幸 导演的《催眠》，克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》。《催眠大师》中的催眠更似《盗梦空间》的梦，而催眠与反催眠则是一个个“梦”被重构与解构之后的斗争。融入了情感戏份的《催眠大师》，早已不是借催眠而催眠，表现其让人摸不着头脑的惊悚与悬念，以此来为这一新“概念”造势，而是透过催眠之术，展现人物的内心真实情感。
《催眠大师》》以缜密的逻辑设计和新颖的催眠题材，让人感受到一次医学生的催眠疗法，也让人尽情感受一次情感的直面“袭击”。影片中的纯手工搭建的布景，没有了科技渲染出来的虚假，仿若被导演魔术化一般，真实自然。而场景与场景的衔接，在镜头与剪辑的完美配合下，可谓天衣无缝。导演细节化的处理，明显符合了心理学上催眠治疗。房中一张桌子，一块布，有纹理的地板，挂在墙上的油画，以及房中下雨等等设置，已然经过了精心的配置，这样的心理治疗空间，不仅给人真实之感，也让人感到了一丝丝的“恐怖”，抑或说悬疑。
《催眠大师》似乎借鉴了弗洛伊德的精神分析和机能主义 心理学家 先驱詹姆斯的“意识流”，以意识来虚幻一个个空间，又以空间来治疗病人，这样与现实“二元对立”的虚拟空间，其实就是一次“潜意识”的活动与精神分析。病人莫文蔚在徐铮催眠之下，来推动她某些信息、 情感 、欲望以连续运动的方式进、出意识，以此来得到心灵的救赎。影片中，徐铮对莫文蔚的一句话，可谓点中她的内心最深的情感。“就算你真的能看到鬼，也不能让你的未婚夫活过来，死了就是死了”，这样的劝告，让我们看到了一个将情感深藏在心底深处的痴情女子形象。
这部采用了杜比全景声技术混音的《催眠大师》，仿若一个留声机，声声绽放出惊喜。这样将“动态对象和播放声道的崭新混音和声音定向方式”，极力地还原现实催眠治疗的艺术效果，并全新地打造出视觉、听觉震撼。而演员的精彩演绎，则使得影片在心理医生与病人之间来回“折腾”，有了强大了叙事逻辑支撑。徐铮似乎又一次突破，已然没有了《太囧》中老板的“高人一等”，没有了《无人区》中律师的严肃，而是具有了一名带有点疯狂的心理医师。而莫文蔚也明显地摆脱了之前的花瓶角色，更是加入歌手的本真角色，让其演唱《You must love me》。影片就是在一间办公室，两个人之间尽情演绎，仿佛清晨泡制的一杯香茗，需要慢慢品尝。
影片中的悬疑和惊悚，早已脱离了国产片惊悚的路子，而是借用“潜意识”之后的智慧交锋。而这一切的“梦”，都只是一个外壳，里面包裹的却是真真切切地情。或许正如片中莫文蔚所唱：“有些事我深藏心底,想说却一直没出口,唯恐坦露我的心思,你受惊会不辞而别,你得仍将我宠爱……”
用80后台湾导演陈正道自己的话来说，悬疑片才是他的最爱，中间拍爱情片更多的是为了职场、票房的考虑（大意），毕竟，陈正道的处女作《宅变》就是一部取得票房佳绩的惊悚片。当然，到了大陆拍电影，国家新闻出版广电总局的审查尺度跟台湾伪“行政院新闻局”不可同日而语，陈正道也得因应不同的电影环境做出变化。
《催眠大师》虽然有徐峥这位喜剧明星担纲，但其实是一部悬疑片，催眠这东西吧，很忽悠人，不过真要改编成电影，还真得费一番功夫。纵观世界影坛，把催眠拍的很好的电影，还真是凤毛麟角。早年间那部《卡里加里博士的小屋》可以算一部，不过那还是表现主义默片时期，近世以来日本人拍过《催眠》系列，也是有一定受众的悬疑片系列，不过影响力不特广泛。
催眠是一个特定的心理学概念，具体的含义我搞不太清，我想绝大多数普通观众也跟我一样，再说了，拍电影嘛，没必要搞得那么科学严谨。总的来说，催眠就是催眠师通过特定的手段让催眠对象进入催眠状态，从而让其袒露出内心深处的真实想法，甚至行为举止都听从催眠师安排的手段。催眠这种题材搞得不好很容易就沦为山寨，有画虎不成反类犬的赶脚，应当说，《催眠大师》在这一点上做的很不错，陈正道拍了很多广告、MV，画面精美，在剧本创作时也参考了心理学专家的看法，因而在催眠师的塑造上颇有心得——监制、主演徐峥的表演也很不错，再辅以莫文蔚、吕中等人，自然错不了。
催眠不能直接用，但让人进入某种虚幻的精神领域的桥段，很多电影都用过，往极端里说，催眠也无非是脑控的一种方式。于是乎，《黑客帝国》《禁闭岛》《盗梦空间》都可以与“催眠”勾连起来，甭管忽悠了一个什么背景，进行精神控制的核心要素是一样的。而《催眠大师》特意为被催眠者营造了特定的场景，这跟《入侵脑细胞》又有异曲同工之妙。电影就是靠视觉语言说话的，催眠之后的场景当然需要美术精心打造，这一点年轻的陈正道导演做的尤其不错。
随着经济社会的发展，如今国内居民的精神压力也越来越大，心理咨询、催眠什么的其实都有巨大的需求，不过这些心理治疗无疑需要及其专业的水准支撑才行，时下媒体上广泛出现的一众“心理咨询师”不少都是廉价的三脚猫，并无医师执照。我身边有不少朋友也饱尝心理疾患困扰，他们还在国内名列前茅的几个大都市里工作、生活、寻求心理咨询，但一来二去的，却对国内的心理医生水平不敢恭维，久而久之也对国内心理医生丧失了信任感，这对他们的病情无疑会雪上加霜。
别看就是说话，这种“话疗”却是治疗心理疾病不可或缺的手段。或多或少的现代人都有点心理问题，“话疗”的重要性毋庸置疑，真有憋屈的，千万不能放弃话疗。
有专业影评人曾言：《催眠大师》是真正意义上的国产悬疑片标杆。鉴于国产惊悚悬疑片饱受差评，宿舍的霉女们开学第一天便抱团窝在宿舍打算呢一睹“催眠大师”真颜。果不其然，是值得一观的，我们跟随着影片经历一次，完全的情理之中、意料之外的头脑风暴。
所有的剧情进展都是带着一个个的为什么。让我们能深怕错过一个细节而造成对整个逻辑理解的欠缺。 (但，如若深究，那根本之根本，也就在那一次次的1、2、3…… 、2、3……之中。也就在那一次次的123、123中，这部片不断把我们惊艳到。
以下是几个让我感到惊艳的构思。
1、催眠大师之挖雷埋坑的铺垫。主角徐峥一出场便是一个满身光环、造诣深厚的催眠师，其机智的谈吐与洋溢的自信体现了他事业蒸蒸的傲娇感，继而激发出了我本能的挑衅欲。女主莫文蔚出场前各种医生搞不定、阴阳眼怪胎的暗示，孤儿院的背景和出场谜一样的拨钟举动，让人天马行空。
2、催眠大师之点到为止的惊悚。第一幕剧情就拍出了很文艺的惊悚。而莫文蔚开始描述自己阴阳眼的经历，也算悬疑剧中的好佐料了。
3、催眠大师之步步惊心的真相。男主徐瑞宁那么一个骄傲且自信的医生，不仅不屑于阴阳眼的离奇故事，更直接认为这些所谓的经历根本就是编造的，于是不由分说的展开其最擅长的催眠，一只还表，三个数一个响指，催眠世界的全部场面便将被和盘托出；而一步一步真相被渐渐揭开的时候，他却也被莫名的状况打击着满满的自信心。内情中的内情，催眠中的催眠，让整个事件更加扑朔迷离和令人瞠目结舌。
4、催眠大师之防不胜防的反转。当我们还沉浸在病人扑朔迷离的身世中时，剧情的大反转开始伸向了那个春风得意的催眠大师徐瑞宁，于是最最精彩的故事走向已超出我们的想像…
随着电影《催眠大师》的热映越来越多的人开始关注催眠。电影里运用了大量的催眠理论和催眠技术，并且做了艺术的夸张，很多观众迷惑，怀疑，不解，同时对催眠也产生了极大的好奇心。在这里心理专家将带你一起揭开催眠神秘的面纱。
在《催眠大师》热映后，越来越多的人想要尝试催眠，到底什么样的人比较适合催眠呢?以广义的角度来看，我们每天都活在催眠中，自我催眠或者别人的催眠时时刻刻影响着我们。所以，当然每个人都可以做催眠或自我催眠。有时候催眠中会引发一些深层的情绪，只要让这些原本深藏在潜意识中的情绪发泄出来就可以了。如果身心已经有异常状态，例如长期情绪不稳定、忧郁、焦虑、失眠、恐惧，或者已经检查出有身心疾病者，建议在运用催眠帮助入眠及放松的同时，应同时寻求专业人士的协助，以达到最好效果。也可以避免一旦进入深度催眠后引发深层情绪，为自己带来无谓的困扰。
影片《催眠大师》一开始就将人引入一种玄幻的感觉，很多人会问催眠真的可以让人回到过去吗?在催眠过程中真的会忘记咨询师的身份吗?答案是肯定的。在催眠当中有一个深度测试，在深度测试当中第五级和第六级可以称为正向幻觉跟负向幻觉，这个时候被催眠者是能够暂时忘记治疗师的身份的。
很多人会问催眠到底是一种什么状态?如影片中徐铮在授课时所讲的那样，凡是一个人在专注之下他要达成某一个目标，那就是催眠。所以不管他是否闭上眼睛。如同我们说的看电视时，电视中的广告会不知不觉从我们的视觉神经听觉神经和感知神经进入到我们的内心，而我们在不知不觉中进入了一种催眠状态。
